金瓶梅全图 你一定没看过的《金瓶梅》插画！

中国古典小说和绣像的插图一起流传，这是一个主要特点。自《金瓶梅》诞生以来，第一个添加图像的人是明崇祯版《绣像新刻本批评金瓶梅》。一次两个，总共200个。人物形象生动，构思巧妙，雕刻精美，毫发无损。它是中国古代版画的杰出代表和巅峰之作。

清代《金瓶梅》的绘画创作基本上是围绕着崇祯木刻版画的翻拍和描写展开的。在《第一奇书》的几类手巾盒的小版本中，增加了绣像的一些人物。《清宫宝图》的创作，共200张，最值得珍惜，数量和水平都是惊人的。画家以崇祯为题材，在木刻的基础上，丰富了构图，用工笔刻画细节，这是上乘之作。有理由相信是出自清代宫廷画师之手。可惜原著因为战争散落海外，希望有一天能重现。

进入民国后，存宝斋的《真金瓶梅》出版，重新创作插画200幅。曹的《金瓶梅全图》开创了金瓶梅的连环画时代。胡也佛的《金瓶梅秘笈》善于运用西方绘画中的透视手法，用绚丽的色彩勾勒出精细的轮廓，不放过一物一态的细节，使金瓶梅的绘画达到了一个高峰。

近代以来，金瓶梅的绘画创作几乎涵盖了艺术范围内的所有门类和技法，包括版画、工笔画、油画、水彩、素描、连环画、动画甚至刺绣。一派欣欣向荣的景象，以陈全生、戴敦邦、白鹭、鱼水、卫东为代表的新老画家的作品不断涌现。这体现了艺术家对这部作品的肯定和热爱。如今，我们正在进入互联网时代，这是一个以图片为基础阅读图片的时代。过去，图像作为文字的附属品，为书籍增添色彩。随着读图时代的到来，绘画在传达和表现力方面的优势日益凸显，金瓶梅的绘画创作必将迎来更大的发展和创造空。

元、崇祯本《金瓶梅图》

明崇祯木刻版画。精致的版画，构思精巧，毫发无损，是古代版画的巅峰。该刊刻于崇祯年间，是《金瓶梅》各种崇祯本版画的原图。之后《第一奇书》的插图按照崇祯的版画进行了复制和修改，每况愈下。

清代帛书《清宫宝图》

上海珍奇共享俱乐部胶版印刷版。发表于民国24年左右(1935年)。1封信，4卷，200张图纸。信封及卷上篆书铭文:清宫珍品美图。根据黄玲、台北珍珍社出版的《清宫宝图》所附的《碑文》，可知《清宫宝图》最早印刷的是上海珍珍社，首印200册，首倡者为钱。

独立漫画杂志，1935年

《李瓶儿》、《独立漫画》，民国独立出版社，1935年8月出版。曹的早期绘画作品之一，发表于《金瓶梅》。中国光大银行于2009年4月出版了《李瓶儿传奇》，一本绘画版的漫画书，售价50册，26元。被列为《民国名作》，是底本。

张广玉《金瓶梅》人物插画

1948年出版的香港报纸。此后，《金瓶梅花传》(作者南)香港书店，1952年1月版；《金瓶梅人物论》(孟超著)，光明日报出版社，1985年10月；《金瓶梅里的人》(孟超著)，北京出版社，2003年1月。张广玉画了54幅插图。是曹的大哥(曹原名张美玉)。用线条画的画，生动传神。

《胡永凯画金梅百画》，胡永凯画

香港新源美术出版社，1998。全景构图，五颜六色。作品中的人物、花卉、陈设都是扭曲夸张的，各有风格。

马小娟《金瓶梅百图》，上海人民美术出版社

上海人民美术出版社，2010年8月1日。8开。涂布纸彩色印刷。马小娟是上海国画院的女画家。《金瓶梅》中的人物多种多样，色彩清新、丰富、典雅。画风简单幼稚。

《手绘金瓶梅全图》，龚玉画

画家们创作了2018幅白色绘画和月光格式的漫画。未发表。

相关图册

金瓶梅版插画

北京大学出版社

邱华栋·张青松编辑

兰陵小萧声的《金瓶梅·花刺》自万历三年出版以来，已是名副其实的“奇书”。一方面，作者直面人生，展示社会的丰富性，揭露明朝腐败的黑暗，剖析人性的善恶，这在中国古代文学史上是罕见的。另一方面，在描写饮食男女时，有许多对性行为的肆意描写，侵犯了中国传统文化中最敏感的神经，因此长期被视为“淫秽书籍”，被列入禁书黑名单。

根据现存《金瓶梅·花刺》中的《吴栋采珠序》，该书刻于万历丁四年，即从1617年第一次粗刊到2017年，刻印了400年。而且我们描述过的版本有400多种。巧合，自有定数。

这本书紧紧围绕《金瓶梅》的版本演变历史展开，证明了该书400年的流传、印刷、出版和翻译过程。

全书以图片为主，文字为辅。本插画以《金瓶梅》(万历版)、崇祯版(绣像版)和第一奇本(张竹坡评本)的现存版本为重点，展现了现存《金瓶梅》两个版本和三个古线装书分支的书影。同时，海峡两岸和香港地区也有数十种不同时期出版的线装书影本，尤其是当代出版的线装书，包括《刘评论》等新版线装书目录。

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