旅行摄影 摄影·旅行：拍摄风景大片的五个秘诀。（收藏版）

山景

在风景摄影中，我们不得不提到山景的拍摄。也可以说，说到风景摄影，我们首先想到的往往是巍峨的群山。但由于大部分山脉连绵不绝，体积庞大，要拍出精彩的山景照片并不那么容易。

选择视野开阔的地点拍摄

想拍出精彩的山景作品，拍摄位置的选择很重要。我们需要耐心在拍摄前找到最佳拍摄位置。

一般情况下，我们往往会选择那些视野开阔的地点进行拍摄。需要注意的是，宽广的视野并不局限于较高的位置，还可以是山脚下相对空宽阔开阔的地方。

16毫米f/11 1/640s 100

拍摄山景时，选择视野开阔的位置拍摄，可以丰富地从近到远展示风景

格式选择

拍摄山景作品时，选择不同的帧进行拍摄，会直接影响到照片的最终效果。

通常拍摄大场景时，为了覆盖更广的场景，摄影师会选择水平帧进行拍摄；如果想表达场景中的空感觉，可以选择垂直帧进行拍摄。当然，除此之外，我们还可以选择一个具有浓郁文艺气息的方形框架进行拍摄。

另外，当你想展现更广阔的场景时，也可以拍一组可以连续拼接在一起的照片，这样在后期就可以做出有拼接效果的作品。

30毫米f/7.1 1/400s 100

方形框架的山景使照片更具文学性和艺术性

20毫米f/9 1/600s 100

借助垂直图片，可以突出山脉的高度和深度

24毫米f/11 1/800s 100

用横架给山拍照可以显示山的广阔

拍摄场景的选择

拍山景的时候也会考虑选择什么样的风景。这主要是因为，对于某一座山，使用不同焦距的镜头，可以表现出不同的画面效果。比如用广角镜头拍山，可以突出山的雄伟气势；使用长焦镜头可以展现山脉的局部细节。

所以在拍摄山景时，我们会根据要展示的画面效果选择合适的景物，通过不同的景物展现山景的不同特点。

200毫米f/5.6 1/800s 400

使用长焦镜头，你可以拍摄远处山脉的特写镜头

35毫米f/7.1 1/400s 200

把山尽收眼底，和周围环境结合起来，让山景更有诗意

拍摄角度

前面说过，山景拍摄的地点选择多在视野开阔的地点。在这里，我们来看看拍摄角度的选择，也就是我们是在山脚下拍摄还是在山顶拍摄。

在山脚下，抬头往往是用来射击的。从这个角度拍摄的照片可以显示出群山的雄伟气势；从山顶拍摄的照片可以很好的展现连绵的群山，也可以俯视远方，展现远处层层叠叠的群山。照片叠放有序，画面层次更丰富，照片的空感也会增强。

70毫米f/11 1/400s 100

俯视山顶，可以拍摄更多层次的山脉，照片中的山脉叠放在一起，使得画面更加丰富

寻找潜在客户

拍摄山景时，适当利用前景可以丰富画面，丰富画面层次，增加空感。

拍摄时可以在场景中寻找更有特色的景物作为画面的前景，比如附近美丽的山脉和植被。

需要注意的是，在选择前景的过程中，前景是作为画面中的陪伴出现的，也就是说，在选择前景进行构图时，尽量不要让前景影响到被摄主体的表现，以免产生支配观众的效果。

缺乏前景，画面略显单调

16毫米f/14 1/640s 100

前景选择色彩优美的植物，照片包含更多的层次和颜色，从而增强了画面的整体空感

三种方法排列水平

在拍摄有山景的作品时，把地平线放在画面的1/3处是最常用的拍摄手法。

借助三分法的构图和远处地平线位置的排列，画面可以更加平衡。另外，在表现山脉和地面植被时，可以把地平线放在画面的前1/3处。这样屏幕上就多了空来代表地面主体。

需要注意的是，地平线要尽量保持水平，避免地平线歪斜造成画面不平衡。

三分法构成示意图

70毫米f/16 1/800s 100

把地平线放在画面的上1/3位置，多留空给山，让整个画面更加平衡

明暗对比法表现雪山

在山景拍摄中，经常会遇到雪山的拍摄。与其他无雪山相比，雪山在光线的照射下更加明亮。所以在拍摄雪山时，可以选择明暗对比的方法进行构图。

拍摄时可以利用数码单反相机的点测光功能，在亮部对雪山进行测光，使周围山峰的亮度变暗，从而使照片的明暗效果更加明显，雪山主体更加突出。

200毫米f/7.1 1/640s 100

借助明暗对比，拍摄了金顶雪山，照片中突出了金顶雪山

结合山云增加照片意境

我们会发现，山中常有云雾，萦绕在群山之间，使群山如同传说中的仙境。拍摄时可以和山中的云一起拍摄，增加了照片的诗意美。

当然，在实际拍摄中，我们还需要注意以下两点:

1.白平衡的调整

山光有很多变化，这让我们需要注意白平衡的设置，尽量保证云的真实颜色。当然，如果很难确定白平衡，可以使用相机中的RAW文件格式存储照片，为我们以后的修正做一些准备。

2.选择手动对焦

拍摄云雾时，我们会发现相机的自动对焦功能无法准确对焦。这时候就需要用手动对焦来拍摄，这样才能保证对焦在我们想要瞄准的位置。

70毫米f/3.2 1/400s 800

群山之间的云雾使这幅画更富有诗意

24mm f/11 1/500s 200

手动对焦在拍摄有云雾的构图时可以使对焦更准确

树木植被

在风景摄影中，我们经常拍摄一些树木和植被，尤其是在秋冬的过渡时期。山上的红叶黄叶艳丽迷人，是很多摄影师喜欢追逐的拍摄对象。

选择正确的拍摄角度

拍摄林木时，也需要选择合适的拍摄角度。这里说的拍摄角度是指拍摄者在林中或林外，简称林中或林外。

所谓“森林”，就是摄影师在森林里。这时候我们一般选择拍起来或者抬头。一般情况下，抬头可以看出树高且密；平视拍摄可以展现树木的排列。

所谓“林外”，就是摄影师在林外。这时候经常用从上方拍摄的角度来展现森林植被的整体面貌。

65毫米f/9 1/600s 100

拍摄树木植被时，类似于拍摄山景。选择较高的位置可以展现山林的葱郁景象，非常壮观

18毫米f/11 1/800s 100

在树林里拍摄时，可以选择抬头的方法，以显示树木更高

集合线组成

在拍摄高大的树木时，我们经常使用会聚线来构图，这不仅增强了照片的趣味性，而且显示了高大的树木或整齐的树木。

需要注意的是，当你使用收口线构图拍摄树木时，不同的角度会导致不同的画面效果。比如在森林里抬头拍树，很多树的树干都指向中心，形成一个收敛线构成；再比如选择两排排列整齐的树林，正面拍摄，展现树林的空之间的透视关系。

要表现出第一种收敛线效果，我们需要在森林中，站在一棵被拍摄的树的中央，用相机抬头拍摄，使周围树木的树干指向中间，从而形成一个收敛线构图。

要展示第二种衔接线效果，首先需要选取两排要拍摄的树木，然后站在两排排列整齐的树木中间，正面拍摄，借助近大远小的透视原理，营造衔接线构图的效果。

17毫米f/10 1/500s 100

仰望茂密的森林，利用会聚线构图，拍摄树干聚集在一个地方的场景，照片更具视觉冲击力

80毫米f/7.1 1/400s 200

拍摄两排排列整齐的树木时，可以使用收敛线构图来表现树木之间的透视效果

给五彩缤纷的树林拍照

拍摄树木时，可以选择那些色彩鲜艳的树木作为拍摄对象。

通常，我们选择在秋天拍摄森林植被，因为在这个季节许多树叶会变黄或变红，这使得原本绿色的群山变得五彩缤纷。

相对于夏季的青山绿水和冬季的萧条，在这个季节拍摄树木和植被，会让照片更丰富、更明亮、更精彩。

24mm f/8 1/600s 100

秋天选择拍山，森林里色彩斑斓的树叶让照片更加饱满丰富

透过树林的光影构图

用光影构图，既有光影也有阴影。

一般来说，在树木高大的丛林里，阳光只能透过树木茂密的缝隙照射进来，留下长长的影子。我们可以在拍摄的时候利用这棵树的阴影一起构图，增强照片的透视感和空。

除了在树上留下阴影之外，照射到树木缝隙中的光线也会产生独特的辐射效果。在实际拍摄中，我们也可以利用这些灯光一起构图，从而给照片增添一点神秘感。

80毫米f/7.1 1/600s 400

结合树林缝隙中的光影，画面更加精彩

垂直线构图

除了以上构图方法，还有一种最简单的拍摄树木的构图方法，就是用相机直接截取垂直树干，用垂直线构图来表现。

值得注意的是，使用垂直线构图时，一方面要选择那些树干整齐统一的树种进行拍摄；另一方面，为了使照片更有节奏，我们应该尽量选择那些树木茂密的森林，例如茂密的白桦林和竹林是很好的选择。

垂直线构成示意图

80毫米f/7.1 1/640s 100

用垂直线构图来拍摄浓密的白桦林，均匀的树干，反复进行，使画面看起来很有气势

草地

与拍摄山景和树木植被不同的是，草原更广阔清晰，也就是说，草原虽然有一望无际的绿色和天空空蓝色，但如果拍摄不当，这些优点会让画面出现空洞。

选择合适的拍摄位置

草原一望无际，植被多为绿草。在拍摄草原时，如果选择直视或仰视的方法，就无法展现草原的特色。

所以在拍摄草原时，我们通常会选择一个相对较高的地方从上方拍摄，这样才能保证画面能够包含更远的草原场景，从而突出草原的广袤。

22毫米f/9 1/640s 100

拍摄草原时，选择较高的位置向下看，可以拍摄更广阔的草原场景。

在空空旷的草原上安排合适的题材

我们都知道草原是广阔的，当我们看着它时，它充满了青草和蓝天。拍摄时，如果没有找到合适的拍摄对象，画面会出现空洞，没有视线停留的地方。

所以在草原拍摄时，最好选择一些有特色的场景作为主体，比如草原上的牛羊，人们居住的蒙古包，或者穿过草原的道路等。，这样空荒芜的草原才能显得更加富饶。一般来说，在选择视觉中心时，主体会被安排在画面的黄金分割区。

24毫米f/10 1/800s 100

选择草原上吃草的马作为主体，排列在画面黄金分割处，可以使照片主次分明，避免了极端空带来的虚无感

把地平线放在画面的1/3处

在拍摄草原时，会出现如何安排地平线位置的问题。一般来说，我们会用三部曲来安排地平线。在使用三分构图时，我们可以把遥远的地平线放在画面的上三分之一或下三分之一，这样就使照片的构图更加和谐。

具体来说，当需要突出天空中的云空时，我们可以将地平线安排在画面的下方1/3处，这样就可以为天空预留更多的空空间空。反之，如果想突出地面风景，可以把地平线安排在画面的上1/3，这样就给地面多留了空。

三分法构成示意图

16毫米f/11 1/320s 100

为了突出天空中的云空，将地平线放置在图片的下三分之一处，照片更加和谐美观

沙漠

由于与草原摄影有很多相似之处，在沙漠拍摄时可以适当遵循草原摄影的一些构图方法。当然，沙漠中的拍摄有其独特的地方，所以我们在拍摄时需要了解它的构图技巧。

借助明暗表现沙漠

观察沙漠的特征，可以发现在风的作用下，沙丘的顶部往往呈现出棱角分明，在光线的照射下，很容易形成强烈的明暗对比。这些明暗对比可以让空的沙漠呈现出棱角分明的立体感。

因此，在拍摄沙漠风景时，我们可以借助这些对比关系来展示沙漠中最常见的自然场景。

120毫米f/8 1/800s 100

借助明暗对比，可以更直接地表达沙漠特征

借助线条表现沙漠的曲线美

风沙吹落，形成独特的沙漠曲线。在为沙漠取景时，可以在沙丘顶部拍摄这些柔和的线条，从而增强照片的节奏。

需要注意的是，沙漠里的阳光充足而强烈。拍摄这些柔和的线条时，可以等到阳光不那么强烈，这样照片中很少出现强烈的明暗比例，从而避免这些明显的明暗比例对照片整体柔和度的损害。

通过把照片变成黑白，我们可以清楚地看到照片中沙漠的柔和线条

200毫米f/7.1 1/400s 100

在光线柔和的清晨沙漠中拍摄线条时，照片会更加柔美舒适

用阴影构图

拍摄沙漠风景时，除了光影对比，还可以用一些有趣的阴影进行构图拍摄，从而给照片增添一些人文气息。比如借助沙漠中人和骆驼的影子拍照，可以增加照片的趣味性，给人带来一定的想象力空。

当然，借助阴影构图，可以在一定程度上避免空画面过度造成的单调和空空洞感。

50毫米f/7.1 1/480s 100

借助骆驼队的影子，照片更具故事性和趣味性

沙漠中的人们

当人在沙漠中行走，或者骆驼在沙漠中行走时，它们会成为沙漠风景的一部分，尤其是当它们在画面中占据一个很小的位置时，这些行进中的骆驼和人会完美地融入到广阔的沙漠中。

当我们在沙漠中拍摄这些人时，他们成为我们作品的点睛之笔，让沙漠作品不再是纯粹的风景作品，而是具有生命力和灵魂的摄影作品，引导观者去追求和探索。

一般来说，我们会以剪影的形式呈现人物和骆驼队，这样拍出来的照片更有艺术性。

200毫米f/5.6 1/800s 100

沙漠中行进的骆驼队以剪影的形式排列在画面中，照片更具艺术性

本文转自摄影圣经，仅供分享，版权归原作者所有。