南箫 王大浩：南箫及南箫演奏风格定位

王大豪:小南演奏家、制作人，泉州南音国家非物质文化遗产传承人。中国民族管弦乐学会竹笛专业委员会主任、中国音乐家协会会员、中国音乐家协会会员、福建省民族管弦乐学会理事、福建省音乐家协会理事。

小南与小南演奏风格的定位

王大豪

小南是泉州南音东晓的简称，是演奏泉州南音的重要主要乐器。南音发源于福建泉州，小南随泉州南音传遍东南亚各国及港澳台。尤其是近几年，受到国内外粉丝的追捧。由于公众对小南缺乏了解，市场上有很多所谓的小南。作者长期以来一直专注于演奏和制作小南，并愿意与这里的每个人分享我对小南的一些了解。

小南起源于古代“千叶”。它继承了古代和宋七巴的精华，保留了唐代六孔七巴的规定。小南音域很广，可以从小字组D到b2，可以玩五个键:C、D、F、G、BB。小南有独特的结构和许多规章制度。管子的长度为56-58厘米，内径为1.8-2.1厘米。它的长度要求正好等于明清官员制作的一尺八寸。竹身同根位取，老竹龄竹为高档南竹最佳，完整的竹珠要留在底部两个眼节处(竹珠须剪下，留长1 mm左右)，竹身平直，三个根节颇呈喇叭状，造型美观。56-58 cm之间，十阶九段，一阶两孔，三阶丹凤眼，三工，即竹体十阶九段，每段只能有两个音孔，从根部往上第三段是管音的发音孔，从口往下第三段是“锣”音的发音孔。选材一般以泉州当地山区的小竹、康乃馨为主，也有以紫竹为主。然而，紫竹小南缺乏丰富明亮的特色音色。由于竹质轻，内径小，玩起来比较省力，一般是老玩家先用。因为对竹子的管理有太多严格的要求，所以小南的材料很难找到。

小南气孔的形状为内斜的V形，其内侧比外侧略大且长。根据竹子的内径和节点之间的距离，有两种方法可以确定吹气位置:

1.吹眼关节以下的嘴。这种方法的优点是气流顺畅，演奏时没有阻力；缺点是喷嘴三角容易沿竹纤维断裂。

2.节日上端吹嘴，俗称“台湾法”(因为台湾小南玩家习惯用这种方式制作小南)。这种方法的优点是不容易在吹口处折断，缺点是吹口下端有一个竹制的密封槽，经常造成吹奏时气流不够顺畅，从而影响发音。

保留小南的竹皮非常重要。好的笛子要保持竹皮的完整，这样可以让音色感觉更粗。但竹皮预留往往会导致笛管在演奏过程中突然爆裂，这是由于长时间演奏，笛管内壁产生热膨胀，外观被竹皮覆盖，热量没有及时释放。因此，如果竹子质量不是很好，就应该去掉竹皮，以免笛子断裂。

从外观的处理上，也可以看出一个小南的档次。上品小南保留竹皮不画(画出来的管子大多是假眼，或者有裂纹)。下方有铭文和制作人印章。

传统的音高标准比较随意，因为长期服务于民间南音社团，而作为南音乐队的音高标准，乐队中没有笙管乐器这样的固定音高乐器，所以音高是以为基准的。20世纪70年代，小南桶声的标准大约是# C-D，随着人们听音习惯的改变，现在大约是# D-# D，冬夏音高差在7Hz左右。在传统的小南，基本上有六个均匀排列的音孔，所以演奏者在演奏现代作品时控制音准是最大的问题。近年来，出现了八洞、九洞的小南和甲戌的小南。从某种意义上来说，这是小南的一大进步，但从节奏、听觉和手指技巧等方面来说，却失去了小南的一些独特风格。根据我30多年的演奏经验，只要我刻苦训练，传统的六孔小南也能演奏出各种难度的曲子，对风格的掌握也会更加纯粹。

福建南音

小南可以分为坐着表演和站着表演。

坐演是泉州南音的传统方法，泉州南音四大乐器都有固定的座位。左边是弹拨乐器；右外侧为两串座；内侧是小南的所在地；中间是快板(歌手)的座位。坐式表演要求选手坐在椅子的外侧三分之一，双脚分开呈八字形；左脚踩金狮(据说是清朝康熙皇帝给乐手的脚垫)，右脚大概落后半步，千万不要跷二郎腿。左右肘与身体形态呈45度角，身体自然垂直放松。眼睛直起或盯着歌手，笛管与上身呈45度角向前。

站立表演一般适合独奏、合奏、基本功训练。站立表演时双脚分开与肩同宽，左脚略向前半步，身体重心靠左脚。胸部要直，不要歪，肩膀平，眼睛直视前方，左右肘部与身体形态呈45度角自然放松，笛管面向前方，与上半身形成45度角。

持笛压孔法:根据现代国际吹管乐习俗，持笛压孔法一般为左手上右手下。这个乐器最大的特点就是符合国际标准，因为各种西洋管乐器都是为这个左上右下键设计的，而国内的各种民族管乐器都来自民间，这个标准从来没有被强调过。随着各种民族管乐器的加键改革和学术流派的规范化，我国各种民族管乐器的握法基本统一为左手上右手下。

小南这种古老的乐器，从来没有什么特别的规格要求，也没有明确规定哪只手在上面或下面。作者的表现与一般做法相反，右手向上左手向下，但我觉得有一定道理。首先要分析一下，南音东晓的很多特长都集中在东晓上面的三个音孔，比如后孔的拇指颤音(也叫“凤凰展翅”)，双指颤音(也叫“蜈蚣展胡子”)，单指颤音。大多数人都是右撇子。一般来说，右手比左手灵活。因此，我建议玩南音东晓应该右手向上，左手向下，这样有利于掌握和发挥各种技能。

压孔法一般主张在手指第一节压孔，有利于手指握笛时的自然弯曲和柔韧性。手指短的也可以用第一、二指腹压孔的方法。原则上手指要自然放松，呈弧形，没有紧张感。

就右上左下持笛法而言，右手拇指按后音孔，食指按第一音孔(南笛音孔自上而下排列)，中指按第二音孔。两指的第一个关节应靠近笛管，并与之成45度角。无名指和小指自然放松，贴在笛管上。左手食指压第三音孔，中指压第四音孔，无名指压第五音孔，拇指置于第三、四音孔之间的后位(对笛管起支撑作用)，小指自然放松，贴在笛管上。

小南打球风格的定位至关重要。现在很多人一提到东晓的打法，马上就联想到“北冬晓”(秦晓)，陷入误区，一味追求“北冬晓”的飘逸恬静。事实上，虽然小南和北东西的演奏风格有一个共同的艺术特征——“女人味”，但小南不仅追求“女人味”，而且追求“柔中见柔，刚中见柔”的境界。闽南有句话叫“焦姣充满音乐”。这四个字对南音的表演和演唱风格有三层含义:

1.小南的演奏风格应该是精致的，不是脆弱的，而是娇艳、美丽、华丽的。我们经常听到很多同行或者听众评论一个球员的发挥水平，说:某某“有魅力”。“焦”字是用来判断这个人的表现是否到位的。

2.在演奏过程中，演奏者要冷静自然地处理气息、韵脚和情感，要有饱满的精神状态和音色，不能上气不接下气。

3.演奏者的《手指》《音乐》《曲》(注1)曲目要丰富，让他接触到更多的卷帘门和音乐卡。只有通过广泛的接触和实践，才能开阔我们的艺术视野，更好地把握小南的演奏风格，提高演奏水平。

从乐器的结构分析来看，小南不可能像北东笑那么软。首先，小南的内外径比北东小粗，竹质较重，竹壁较厚，口部吸气量较大，发音孔较大，这决定了小南的音色饱满浑厚、柔和、醇厚、略带阳刚。但“北东西”管径小，竹壁薄，嘴小，进气量少，发音孔小，音量自然小，决定了“北东西”音色细腻悠扬。小南丰富醇厚的风格似乎有些矛盾，但这恰恰是小南的兼容特色，是其他管乐器无法比拟的。

从传统的“手指”、“谱”、“歌”中，不难发现小南刚柔并济的特殊性，如:传统名谱《走马》、《八展舞》；传统指套“因乐”；传统名曲《鹅毛学》。Man 空 Flying”是一种比较男性化的音乐。传统名谱“梅花操”、“四季景”；传统指套——“纸相思”；传统名曲《暗猜》《莲花照月》明显表达了柔和深沉的一面。

近年来，随着新乐手的加入，泉州南音的深度挖掘，小南也从简单的伴奏乐器走向了独奏和合奏的舞台。著名的小南独奏曲目有王兆安作曲的《追忆似水年华》、汪洋、小南作曲的新民乐独奏《一树》、杨双之作曲的打击乐《沉思》，为小南和二胡而作，衷心希望更多的小南爱好者加入到对小南的继承和发展中来，让这一古老的乐器更加绚丽多彩。

注1:“之”、“普”、“曲”是泉州南音的三大组成部分。指弹指的是“指弹”，是一部比较完整的套曲，有词、配乐和琵琶演奏指弹。乐谱是纯器乐组曲。屈是散曲。