【卢坤峰】笔端和谐：卢坤峰花鸟书页作品选

卢坤峰的名字在20世纪70年代被命名为“全国粮票”，30岁出头时，他画的《毛竹丰收》年画作印刷发行了数百万张，传播天南地北、城市乡村，非常光荣。他是潘天寿时代的美院学生，当年的物质贫困反而激起了对艺术生活的全部热爱，熟人回忆卢坤峰学习的敬业勤奋是班上最难得的人。(莎士比亚)。

花鸟画是中国画长期传统的精髓。卢坤峰认为：“中国画是以中国传统文化为基础的，与西方静物画相比，创作思想要复杂得多，深刻得多。”特别是水墨自由派的作家们有着深厚的文化修养，甚至是大门人。诗、书、画、印的有机结合大大提高了作品的文化含量，开辟了花鸟画的思想境界。中国花鸟画给观众带来的是多层丰富的审美享受，对观众的精神世界有着潜移默化的积极影响。在这一点上，我们必须非常自信，世界上任何国家的静物画都不能与中国花鸟画相比。" "

卢坤峰给外界的印象一直是纯粹的花鸟画家，主要以兰竹鸟虫闻名，画面干净干净，一尘不染。自20世纪80年代以来，名声日益提高的他，一直保持清醒，不赶场，不热闹，迷上了半农半谭的花鸟水墨世界，在相当长的一段时间里，陆压比和他作为中国美院的第二代华人，在中国花鸟画界声名鹊起，几乎没有听到批评。

张琼这样评价这位老朋友。“在曹操、李迪、王若水等研究中，在曹操、李迪、王若水等研究中，获得了很深的功劳。专业力量徒手、特正静墨、针灸探讨藤、白阳、石涛、八大、扬州几家、沈毛洙追、其意义的笔墨精华。另外，好的写生、名花真金、氧化野草，都横扫笔下，堆积的盆本、筐盈余倾泻而下。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《读本》)名师精心授予，已经再次辛苦付出了心血。除了绘画以外，在传统学问上，大家都有广泛的涉猎。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》。)刘熙诗书法经常吟诵林奇。还有这个盖玉所谓的孜然。单击

徐建融以富有诗意的渔场慷慨称赞卢坤峰。“从花、羽毛、蔬菜、虫子、兰竹的内心来看，律都是笔意清新、乌云明朗、特别是品格高雅的。奔放的地方获得了法度，细腻的守处越过了幽丽。因为巧妙的云根可以比划，掠过之间，阳春掠过水之间，秋雨下，秋雨下，或者深处流动的光线模糊，团云笼罩着月亮，幽兰露出阴风，火气袭击了我，石骨纤细，令人吃惊。

金鉴才作为同学这样写道。“在近代中国绘画史上，可能有像昆峰老师一样扩大的艺术视野，也可能有像昆峰老师一样能够内在融合工笔和意笔的画家，这是很陌生的。”

卢坤峰《笔调画》中的花鸟世界，《凉香飞行开球》、《七炫》、《小面噪音》、《看似单纯的笔墨》实际上见证了他几十年的风华高茂和他固执的多方参禅。

喜欢看不见的卢坤峰，但喜欢和书法家交朋友。比如马世孝、金鉴才，都是铁的友谊。经常聚在一起学书法，喝小酒。今天的美术界，书法界很明显，各自扫门前的眼，原来中国书画是双胞胎艺术，你中有我，我中有你，彼此生发，分开就没意思了。古代绝大多数画家的书法成就是固有的高低，但书法没有问题。文人画的文人性体现在书法的选说上，但今天的笔业、业余画家只会写毛笔字，不会说“书法”，书法不好，往往影响国画的质量和氛围，如果看不到卢坤峰致力于书法修养，我们就看不懂卢坤峰。

另一方面，卢坤峰仍然是个不折不扣的诗人。其自制《水仙写生》:“当然，先子泰不接灰尘，风前的蓝带子明确新的东西。可以夜用的话，量香魂可以解愁，让人心情舒畅。(莎士比亚。)可以看出一点。会议和古典诗当然可以画画，但会古典诗的画家在其作品中似乎总是难以描述的境界味道非诗的画家无法企及。《诗人卢坤峰》似乎是画家卢坤峰的发动机、助推器和护身符。另外，卢昆峰对于不同风格的印章家来说，有管理自己印章的独特选择，对作品盖章非常在意，喜欢用多方面的印章来调节画面，喜欢增加肉，包括磷土，他喜欢假人。

卢坤峰作品鉴赏