【青铜纹样】读青铜时期的图案，读，读古人的精神世界。

大大小小的博物馆中，最有魅力的是大大小小的青铜器。特别是各种大型青铜器，无论是价值还是“体重”，都是当之无愧的“国家重量”。从青铜器来看，除了畸形、碑文外，青铜器的图案相信很多朋友也很关心。这些玄妙的花纹到底表达了什么？

青铜器的花纹发展因时代而异。商人和西周时期，青铜器上的花纹大多是神话、幻想中的动物，营造出神秘奇异的气氛。到了西周末期，随着这种风格的改变，青铜器纹样逐渐被抽象的几何图案所取代，到了春秋时代，青铜器的纹样开始自由奔跑，清爽飘逸。这些变化反映了人们在不同历史时期对不同艺术风格的爱好和追求，反映了那个时代人们的精神世界、宗教观念、思想文化和审美情趣。

青铜器的花纹根据其内容的制裁大致可分为三类，这里为大家做简要介绍，说明其内涵。(莎士比亚、青铜器、青铜器、青铜器、青铜器、青铜器、青铜器)

一、动物装饰

动物类图案是现实生活中能看到的动物，现实生活中看不到的动物。

(a)巨食花纹

巨食图案是从对手到西周早期青铜器的主要图案，从形象上说，是怪物的正脸图案。大食花纹主要是青铜器的主题花纹，由眼睛、眉毛、角、鼻子、耳朵、躯干、尾巴、腿、脚等多个部分组成。

大花纹正面

我们平时在博物馆看到的青铜器上，图案最多的是大吃花纹，一般引人注目的是两只大眼睛，但我们能看到的“大眼睛”的花纹一般被认为是大吃花纹。

商人晚期安阳青铜大食

螃蟹是青铜时期装饰的贪吃握手，表达了原始祖先对自然神力的崇拜，可怕的装饰营造出神秘肃穆的气氛。这样举行祭祀仪式时可以巩固王权和地位。(威廉莎士比亚、温斯顿、祭祀、祭祀、祭祀、祭祀、祭祀、祭祀、祭祀)。

几种变形的大吃纹

(二)龙纹

大家都知道“龙”的图案是清宫话剧中皇帝的象征。龙门最早出现在新石器时代，从商周时代开始装饰成青铜器的一种，但龙门是青铜器的主体图案，在西周中期末期之后。(莎士比亚、温斯顿、青铜器、青铜器、青铜器、青铜器、青铜器、青铜器、青铜器)

在米县杨家村出土的西周段吴富邦舟电子的龙纹

龙门可以根据龙体的形状分为直体、曲体、卷轴三类。青铜器上龙纹的表现大多数是张开嘴，伸直或弯曲身体，额头上有龙角，尾巴上卷起或卷起。龙在古人的思想中诞生于深水，变成了能翱翔云天的怪物、蛇一样，但变化多端。先秦时期人们认为它是神物，反映了神对飞行、潜水和长短变化的信仰和崇敬。

相对板用图案盘

(c)新花纹

新花样首次出现在对方中期，发展到徐州中期，开始转变为主题花纹装饰，徐州中期也被称为凤凰时代。在博物馆看展览时发现青铜器上有拖长尾巴的花纹，一般可以定为徐州中期左右的凤鸟花纹图案。大卫亚设，Northern Exposure(美国电视剧)西周末期后，凤鸟图案逐渐衰落，开始减少。凤鸟图案的形状像孔雀，头高，头上突出几根羽毛，有条大尾巴，眼睛由凸起的按钮组成，经常成对出现。

浮风出土的徐州大学的大凤鸟纹

凤鸟图案盛行的原因是学者们认为凤鸟等新鸟传说与居民族神话传说中的重要地位有关。《国语周语上》云：“周兴道，田埂响。”韦苏州

曰：“鸑鷟，凤之别名。”《诗经·大雅·卷阿》又有“凤凰于飞，翙翙其羽，亦傅于天。”的诗句。周人将凤鸟视为通天之物，又有“凤鸣岐山”的传说，是一种吉祥的象征，故凤鸟纹在西周时期大量出现。

周原博物馆藏西周尊腹上的高冠长尾凤鸟纹

二、几何形类纹饰

青铜器的几何形纹饰是由点、线、圈、角组成的。这是随着青铜器逐渐生活化的结果。青铜器走下神坛，原本沟通神与人的图案变成寻常取材的线条。几何纹饰主要有圆圈纹，涡纹，云雷纹，三角纹，菱格纹，弦纹，波浪纹，瓦楞纹等。几何纹饰类别繁多，在不同时代流行不同的纹样，具有比较明显的时代特征。从总体看，几何纹饰很少作为青铜器纹饰的主纹饰出现，大多作为陪衬纹饰被应用。

云雷纹，顾名思义，是表现云、雷等天气形象的图案，大都是连续的回旋状线条。一般称圆形的为云纹，方形的为雷纹。多用作地纹，以衬托主题纹饰。

乳钉纹是一种连续的半球状凸起，有人认为这是一种生殖崇拜，常有单个突起的乳突排列成行或一定方阵的纹饰。

乳钉纹瓿

波曲纹就像水波一样环绕在青铜器周身，看上去如水波荡漾，曲折起伏。在西周中期的青铜器中时常出现波曲纹，如波曲纹鼎，是西周中期的典型器物。

波曲纹鼎

瓦楞纹，就像如今的石棉瓦一样，简洁明了，一改之前饕餮纹、龙纹狰狞可怖的面貌，常在西周中期以后作为青铜簋下腹部的装饰图案。

瓦楞纹簋

三、人物画像类纹饰

商代与西周时期的青铜器中人物画像类纹饰出现不多，较为有特点的是1959年出土于湖南宁乡黄材镇的人面方鼎，还有藏于日本泉屋博古馆的虎食人卣[yǒu]。

人面方鼎和虎食人卣

经历了漫长的历史时期，在公元前五世纪初叶的春秋末期，青铜器上的纹饰才开始见到表现人们丰富多彩社会生活情境的图案。这时人的形象摆脱了被动与束缚，使得人的活力彰显体现。这种变化背后的历史原因是因为春秋时期传统生活方式与观念发生了巨大的变化，社会生产力大大提高，社会思想开始出现人文主义的新潮流。

比如目前国内仅存两件的战国宴乐水陆攻战铜壶，便是人物画像类纹饰的典型代表。铜壶上的纹饰有表现宴饮、乐舞、射箭、狩猎场景的，生动活泼，栩栩如生。人物在高台亭榭上进行宴饮，宾主进行飨宴，有仆人伺候，在鼎中取食，罍中斟酒，奉酒献豆。堂前又有仕女击鼓、敲钟、琴瑟、歌舞。猎手追逐野兽，或持剑，或持盾与野兽搏斗，或以弓矢射击。兵士对阵，肉搏，舟战，车战，攻城战惟妙惟肖，一副水陆攻战的场景为大家呈现。

水陆攻战宴乐纹铜壶和纹饰

文史君说

青铜器纹饰艺术反映着商周先民强烈的情感与丰富的精神世界。从兽面、夔龙、凤鸟等纹饰可以见出商周那个肃穆、森严、诡异而又神圣的时代。这是古人空前活跃的艺术创作与精神呼喊。繁复精细的纹饰达到了无以复加的顶点，绚丽的青铜时代展现出华夏文化博大的精髓。

参考文献

容庚：《商周彝器通考》，哈佛燕京学社，1941年。

郭沫若：《西周金文辞大系图录考释》，科学出版社，1957年。

马承源等：《中国青铜器》，上海古籍出版社，1988年。

朱凤瀚：《中国青铜器综论》，上海古籍出版社，2009年。

（作者：浩然文史·召燕不读书）

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