德尼罗 罗伯特·德尼罗的霸道：与其《喜剧之王》，不如“王的喜剧”

美国历史上最伟大的演员之一劳勃·狄·尼诺和另一位名叫阿尔·帕西诺的老人一起，拒绝了美国黑帮电影近半个世纪，成为最具标志性的黑帮电影人物。然而，事实上，劳勃·狄·尼诺对喜剧电影情有独钟。他出道初期的《婚礼派对》《帅气的离家出走》以喜剧表演为主，后来的《午夜奔跑》《Boss Leads to the Side》《遇见我的岳父》等经典喜剧电影也贯穿了他的整个表演生涯。但他在黑帮电影里更有魅力，导致人们忽略了他在喜剧方面的努力。比如1983年的喜剧之王就是最容易被人遗忘的电影之一。

喜剧之王与王的喜剧

人们有两个“喜剧之王”，一个属于1983年的劳勃·狄·尼诺；一个是99年的周星驰。两部电影的片名一模一样，但性质完全不同。星爷的《喜剧之王》以搞笑的风格融入了他早年的生活经历，讲述了一个演员努力工作永不放弃的故事。这部电影充满了笑声，是一部彻头彻尾的喜剧；劳勃·狄·尼诺的《喜剧之王》是一部黑色幽默电影，讲述了一个默默无闻的脱口秀演员以极端的方式成为新喜剧大师的故事。影片中的搞笑元素没有那么丰富，更多的是对社会的质疑和批判。这部电影最大的亮点是劳勃·狄·尼诺的演技。如果说周星驰的“喜剧之王”是喜剧电影中的国王，那么劳勃·狄·尼诺的“喜剧之王”就是表演喜剧的国王:他凭借高超的演技，把一个极其尴尬的角色和一个极其荒诞的故事变成了经典。

荒诞故事背后的荒诞社会

在《喜剧之王》中，劳勃·狄·尼诺扮演痴迷于脱口秀表演的鲁珀特·普帕金。他坚信自己是最好的脱口秀演员，却一直苦于没有机会施展才华，于是他绑架了当时最著名的脱口秀演员杰瑞，以换取一场脱口秀表演，结果就是新一代的喜剧之王。这是一个有点荒诞的故事，偏离了中国的社会现实。先不说鲁珀特·普帕金绑架杰瑞换取表演机会是否可行。尽管鲁珀特·普帕金凭借自己的才华在脱口秀上成名的经历在现实中很少，但这部电影强行让这些故事发生，并画出了一个幸福的结局。因为电影中的荒诞更能体现现实社会的扭曲。在电影中，鲁珀特·普帕金对杰瑞说:“只要付出50倍的努力，我就会比你出名50倍。”这是电影带来的一个反思:普通人的付出和明星在聚光灯下的付出一样吗？即使在梦想可以通过努力实现的美国，才华横溢的鲁珀特·普帕金(Rupert Pupakin)为什么要冒着犯罪的风险去真正吸引别人的注意力呢？导演马丁.斯科塞斯一直对媒体渲染营造的这个夸张的世界不满。喜剧之王是他对这种情况的第二部讽刺作品，第一部是1976年的《出租车司机》。

尴尬人物背后肆无忌惮的演技

人的演技有多尴尬，是对演技的考验。鲁珀特·普帕金是一个非常矛盾又有点尴尬的角色。一方面，他有不同于常人的天赋和自信；另一方面，他是一个极端疯狂的激进分子。成名之前，他是个怪胎；他出名后，他是个天才。对于这样一个困难的角色，劳勃·狄·尼诺似乎没有压力把他变成一个经典。劳勃·狄·尼诺选择了一种“挑衅”的表演方式，屏蔽了所有人对鲁珀特·普金在剧中和剧中之外的角色的看法，只关注鲁珀特·普金对表演的热爱。不管外界怎么看他，没有什么能阻止他走上追求自己表现的道路，一路前行才是化解尴尬的最好办法。因此，尽管鲁珀特·普金的行为是疯狂的、不可理喻的，因为他是疯狂的，但在电影中，劳勃·狄·尼诺并不具备以往电影的身份和气场，而是以“世人笑我疯，我笑别人不穿”的精神专注于人物的“疯狂”和“妄想”。鲁珀特·普帕金的自满和狂喜很容易被劳勃·狄·尼诺领会。

为什么说它是喜剧之王？

为什么「喜剧」总喜欢被称为「王者」？难道我们没看过《警匪之王》《混混之王》《爱情之王》吗，难道只是因为喜剧比较轻松诙谐？其实每一部成功的喜剧背后都有某种潜在的力量。明星们吹嘘“喜剧之王”，只是想表达对他们过去坚持和努力的肯定，但劳勃·狄·尼诺的“喜剧之王”讽刺了社交媒体的无理取闹。如果喜剧只是为了让人发笑，那么任何人都可以成为“喜剧之王”。喜剧真正的灵魂不是搞笑的情节或台词，而是演员。所有明星的“喜剧之王”和的“喜剧之王”，与其说是“喜剧之王”，不如说是“王的喜剧”。