搜狐秀场惊艳众人神级秀场！绝不可错过的15场经典时装秀！时髦精必看

每年两次的时装周已经成为时尚圈最重大的活动，一个精彩的时装秀不仅要展示设计师新颖的想法，场地、音乐甚至模特的姿势都要配合得天衣无缝，而这一切是为了完美地展示服装。

从90年代冲击传统时尚圈的穆格勒，到2020年让·保罗·高缇耶谢幕，设计师的创意在不断变化，时装秀形式也在不断变化。今天，我们将回顾这些年来最具代表性的15场时装秀。

时代的绝唱:拉斐特的“遗产”

香奈儿2019党卫军团

说到经典节目，怎么可能没有香奈儿呢？2019年春夏秋冬秀值得一谈。今年的春夏秀充满了沙、水、救生员等元素。观众跟随品牌来到夏日的沙滩，感受香奈儿的原始精神和舒适别致的时尚。

至于同年秋冬秀，跑道的背景设定在冰雪覆盖的仙境，与春夏秀形成鲜明对比。相比服装本身，这场秀更深层次的含义是老佛爷生前最后一次设计。梦幻般的雪中有一丝悲伤。大秀结束，有模特在现场落泪，充满了对老佛爷的尊重和不情愿。

梦幻般的:纪念20周年晚会

蒂埃里·穆勒1995年奥运会

纪念蒂埃里·穆勒20年职业生涯的1995秋冬高定系列绝对是时尚界最经典的秀之一。整场演出极具戏剧性，令人难忘，如梦如幻。无论是未来派、机器人般的金银铠甲，还是夸张的宽肩宽腰连衣裙，甚至是大胆前卫的开臀连衣裙，都展现了天才穆格勒的爆炸式想象力。Mugler设计的衣服，时隔20多年依然过时。卡姐卡迪B 19年还穿着格莱美这个秀的衣服，足以看出当年穆格勒的高级设计带来了多大的震撼。

穆格勒通过时装秀表达了自己的观点，他认为每个人都有追求性感的权利。1995年的这场现象级秀不仅有一种傲慢的力量感，也反映了女性的诱惑。可以说是值得载入时尚史的。

对纪梵希的反叛:天才麦昆的奇怪美学

纪梵希1997 AW

掌管纪梵希之后，亚历山大·麦昆的第二场秀是1997年的秋冬高定秀。在麦昆担任纪梵希创意总监的那些年里，尽管个人风格有些内敛，但他还是改变了过去纪梵希的优雅，尤其是在这场名为“折衷解剖”的秀中。观众中有一种奇怪的气氛，模特们似乎在表演鬼魂。当然，麦昆当时也受到了质疑和批评。

现在回头看看麦昆当时的设计，大家都觉得他是天才中的天才。只有他才能创造出这种“胆大”的戏服，才能展示创意。所以很多人不想叫他设计师，而是叫他艺术家。

醉醺醺的金钱:海盗创造的梦想

迪奥1998 SS

1998年春夏的迪奥歌剧院系列可以说是给了观众一场视觉盛宴，或者说迪奥是海盗时代最美的，秀在冷艳豪华，醉在金钱。海贼秀是虚幻的梦。模特们戴着宝石项链、束腰裙、饰有羽毛的外套和帽子，甚至还有手指间飘动的头发。每个细节都值得细细品味。

谁疯了:挑战时尚底线

亚历山大·麦昆2001党卫军

亚历山大·麦昆2001年的VOSS系列可能是他最具代表性的作品之一。最引人注目的是，在大戏结束时，房间中央的一个玻璃盒子撞在地上摔碎了。原来是英国裸女作家米歇尔·奥利。她戴着与各种管道相连的防毒面具，飞蛾在她周围飞舞。整个节目以如此震撼、疯狂、诡异的方式结束。

时间旅行:蒸汽火车入场

路易威登2012 AW

2012LV秋冬成衣秀，马克的马克·雅可布在跑道中间放了一辆蒸汽火车，很特别。众所周知，LV的品牌精神是“旅行”。这部剧从一开始就把人们拉回了上个世纪的火车站。模型从火车里出来的时候，好像是空在人来人往的穿越。这时，“旅行”除了地理意义外，还有一层空旅行的意义。

一千零二夜:与众不同的时尚中式

郭裴2013

中国设计师郭培2013年的成衣系列，充斥着繁复的服装，模特们依然穿着极高的平底鞋。甚至因为厚底鞋太高，很多人都要被护送下跑道。

天马星空:时尚界最强跨界

Moschino 2014 AW

2014秋冬的莫斯奇诺充满了幽默和童趣。创意总监杰里米·斯科特(Jeremy Scott)在设计中引用了一些著名的流行文化模式和图像。我们可以看到麦当劳、芭比娃娃、海绵宝宝的元素，甚至还有放大的零食袋。这场秀之后，也出现了一波联合餐饮和时尚。

“神”的组合——纪念范思哲逝世20周年

范思哲2018 SS

范思哲2018春夏时装秀被列为当代最美丽的时装秀之一，由多纳泰拉举办，以纪念范思哲创始人詹尼·范思哲逝世20周年。在节目中不难看到吉安尼独特的风格和对女性的赞美。当然，最引人注目的是，这场秀几乎汇集了时尚界最喜欢、最出名的超模，包括几位新生代超模代表和“网络名人”姐妹花。最让人惊讶的是，在大秀结束时，五位传说中的“神”级超模与多纳泰拉身着银色长裙走上t台，十分耀眼，成为时尚界的“名画”。

贝利谢幕秀:彩虹元素致敬LGBTQ+文化

巴宝莉2018 AW

巴宝莉无疑以其经典的风衣和格子图案而闻名。在设计总监克里斯托弗·贝利18年离任前的最后一场秀中，彩虹元素穿过了跑道，浪漫而自由。贝利希望在离开巴宝莉之前表达对LGBTQ+人的坚定支持。

迷人而危险:迪士尼反派性感走秀

金发女郎×迪士尼2019 SS

2019年春夏，《金发女郎》与迪士尼合作推出“反派”系列。这些服装的灵感来自迪士尼电影中的反派角色，如白雪公主的女王、阿拉丁的贾法尔和小美人鱼的乌苏拉，它们华丽、夸张、有趣。

花似花:美丽的仙女裙

瓦伦蒂诺2019 SS

情人节2019年高定系列为我们带来了一场花卉主题的表演。现场所有模特都穿着著名化妆师帕特·麦格拉思精心设计的“花妆”，搭配复杂的花裙，仿佛置身于鲜花之中。

创意总监皮耶保罗·皮西奥利将黑人女性置于“C”的位置，强烈的色彩包裹着内奥米和其他黑人模特，表达了对不同文化背景的女性的支持。

极致色彩:多元化时尚代表黑人

Pyer Moss 2020ss

街头品牌Pyer Moss的这场2020春夏秀可以说是一场美丽的呐喊，让很多不知道这个品牌的人都知道了。这场秀还使用了大量的黑色模特，多彩的颜色在黑色的皮肤上展现出极致的效果，现代而复古。在大型节目的开幕式上，作家凯西·杰拉尔德用一句话强调了奴隶制和非洲裔美国人目前的生活环境。他说:“请不要再伤害我们了。”

JPG谢幕秀:没有人比他更了解时尚

让·保罗·高缇耶2020 ss

突然，我想到了让·保罗·高缇耶神父的退休杰作。这个节目真的很有明星。关注时尚的人应该知道，Gaultier对时尚界的影响是深远的，所以今天，文章以他的闭山之作结束。

让·保罗·高缇耶在他的设计中使用了很多解构主义手法。他喜欢性别暧昧的服装概念，认为性别只是在时尚面前的身体差异。他的秀清晰地展示了非传统时尚圈使用的元素，比如LGBTQ+和东洋纹身。他想促进对少数民族和边缘化人群的宽容。让·保罗·高缇耶的先进思想赢得了无数掌声。我相信了解这位设计师的人很难爱上他和他的设计。他几十年来一直通过服装来推动平权运动，他的盛大告别秀绝对值得一看。