【12种手机拍照构图技巧】摄影怎么构图？10大构图法总有一款适合你

照片的构图原理来自绘画。因此，绘画构图理论一般也适用于照片。

区别在于摄影是所见即所得，看见画面，瞬间决定怎么构图; 而绘画一般得提前很久做好构图规划才下笔创作。

什么是构图呢?

专业的解释是：一张照片里处现的物体的各个部分合理布局，以达到统一、和谐、有序的整体，给观者传达出美的体验和一种人生思考。因此有序的构图必然是一张好的摄影作品。

通俗易懂的概括，构图就是如何安排画面中的元素，让人看着觉得舒服，

换言之，构图就是要达到符合人眼的审美。

构图法则全部总结细分下来能有上百种，上千种。但是全部做个归类也就几种。我这里根据以往拍摄经验总结出了10种常用的构图法则，我们一一来看：

一、中心构图

这种构图常被用来拍人像，而且人像大多为近身人像，还有就是拍单个物体，单个物体比较多大，例如建筑物，总之这种构图中物体在画面中很大，占有很大的比例。一般用长焦镜头压缩画面去拍。

这两张照片都是中心构图，

新手不懂构图的情况下最容易用中心构图，

不管什么都放在画面中间，但是一定要注意我刚才讲的中心构图的条件，

用这种构图还有一种情况，就是拍几何形状鲜明的物体。如圆形的穹顶，螺旋楼梯，漂亮的图案，墙面等

二、明暗对比构图

这种构图法通常用逆光去拍摄，拍好了照片会有大片的敢觉，特别适合拍一些明暗对比强烈的剪影类照片，如山峰的日落，海边的日落，江边的日落等等，

日出日落是拍具有明显明暗对比剪影照片的最佳拍摄时机。拍照时只需要将对焦点放在摆好造型的人物之外的高光出就行。

还有一些天然日光和大自然形成的明暗分界的风景照，也可以用明暗对比来表达，风格很独特。

还有一种，利用窗户投入的光线去构图，让其和周围形成鲜明对比，做到重点突出。

三、三分法构图

三分法构图是最常用，最实用，以及最好用的构图方法。

无论传统的卡片机时代，还是现在的单反，智能手机，这种构图方法都普遍被使用。在所有构图中能占60%。应用最为广泛，效果也最好。

为什么这么说呢?

因为我们拍一张照片的时候，肯定会选择一个主体去拍。而主体除了你是拍人像特写，或者让它在画面中占很大比例，这个用中心构图外，那么这个主体都会用三分法构图，把主体安排在黄金分割点上。

具体应用是，拍照前打开手机九宫格线，辅助构图，将主体对焦在九宫格线的交叉点上。具体放在哪个交叉点，要看你如何安排主体位置，来配合周围物体。这样的构图法则无论是在美术还是摄影中都是标准的黄金比例，典型的符合人眼睛的具审美情趣。

手机九宫格一定要打开，一定要打开，一定要打开。重要的事情说三遍

这是辅助构图的最好用的工具，

这只是三分法的一种用法，三分法还常常结合其他构图法则，一起来构图。例如，前几年的好莱坞大作《荒野猎人》惊诧世人，影片中有大量的摄影构图，比如下面这一张就是典型的用了三分法的构图法则，并且结合了剪影这种明暗对比构图。

影片怎样利用构图渲染情节的呢？往下看......

冰冷的环境作为背景，人物被单独安排在三分线交叉点上，站在高点向远处眺望，远处是一片荒芜和冷色调。人物很渺小，渺小到被“剪影”，脸都不给露出，环境很宏大，很蛮荒。这对比就出来了。人物那种孤独，生存艰难的状况一下就这样被观众感受到了。

四、对称构图

凡是自然界，或者日常生活中出现的具有几何对称的物体，都可以用这种构图法则。可以是横对称，可以是纵对称，也可以是中心对称等......

这个构图十分好用，具有对称性的物体很容易寻找，发现了按照物体对称结构去拍就可以了，最常见的是我们中国的传统建筑，传统建筑艺术中经常采用对称来设计，去了故宫你就知道，房檐左边是什么，右边一般也会有个相同大小的物体相互对应。

所以，我们中国人所见的对称物体是最多，也很好利用这样的优势对称构图。

故宫相信大家都看过，对称的元素太多了。

再如下面这张图，故宫的角楼，每天都有成千上万的摄影爱好者去拍摄，同样的角度，同样的构图，角楼这个题材都快被拍烂了。

对称构图第二种最常见的拍摄就是利用水面，湖面或者大雨过后的倒影，画面有实有虚，后期再玩个创意，会让照片充满魅力。

除此外还可以用手机自带镜面拍摄效果来进行对称构图。方法很多，只要你感想，处处是奇迹。

这个就是利用镜面效果拍的对称效果，当然后期一些软件也可以实现。

五、曲线构图

曲线这种构图法跟对称构图一样都可以在大自然中轻易找到。一个很常见的例子，这就好像形容一个美女身材很好一样，为什么身材好？因为美女身材凹凸有致，前凸后翘，身材协调，身体呈S型，看起来很优美，让宅男们浮想联翩。

如果说S形可以让身材看起来匀称，优美，让宅男胡思乱想，那么曲线构图可以让照片看起来灵动，随性，充满对空间的想象力。

因此，曲线是一种几何线条，具有流畅性和韵律。用曲线这种线条构图可以轻易地将人的视线用曲线线条的延伸方向来引导，让人对未知的方向充满想象。因此我称这种构图是勾魂大法，一点不为过。

拍长城的人也很多，

为什么？

因为长城是S型的，拍出来很有空间感和让人充满无穷尽的想象力

长城那种曲线身姿像一条巨龙将我们的视觉自觉引导到那个烽火台上，长城的壮观，雄伟浑厚得到了极大渲染。烽火台后面有什么？我们不知道，所以就会自然而然地脑补。想象烽火台后面的世界。

再比如这张大师级的作品，意蕴长远......

六、框物构图

这种构图法最近几年很多大师常常会去用，用它来表达复古，创意，或者有故事性这种主题。隔着一块玻璃，或者利用天然的矩形，方形，圆形框架去构思。这样的构图就好像是隔着窗户偷窥一样，窗户内的场景就好像是我们急着要看到的秘密，这样做，最能激发我们内心的偷窥欲和好奇心。

例如，前两年的一部国产热门电影《我不是潘金莲》，其中的拍摄手法就是从头到尾采用的是圆形框物构图来讲述一个农村妇女上京上访的一个个荒诞奇遇。

冯小刚导演采用这种构图是第一次，主要是为了讲述刘震云小说中李雪莲假离婚的故事，还有对官场现状的辛辣讽刺，以此达到戏剧化的故事效果。所以框物构图特别适合给读者讲故事。

我建议用手机多试试不同形状的框架构图你将会得到意想不到的灵感和收获。

七、斜构图

斜构图分为两种情况：对角线构图和斜构图。

如果主体排列恰好在对角线上就是对角线构图，如果主体排列不是恰好在对角线上，呈现一定倾斜的角度，则是斜构图。

将照片主体沿着对角线排列，达到错落有致，主次分明的一种秩序感，适合拍美食，花朵，小物件等具有生命力或者极具设计感的物体，最不适合拍建筑，这样会让照片画面具有不稳定感和躁动感。

具体倾斜角度是多少，要看你把哪些元素安排进来，就像上面那枝花，这个角度刚好能把这一束花朵放进来，如果再倾斜，其他杂花就进来了，显然就不合适了。

再看下面这几张高质量的结构图。画面有秩序，有节奏。

八、极简留白构图

极简留白构图是这几年特别火热的一种构图法，也是诞生大师级作品的构图法。

其实这种构图咋们的老祖先老早都在国画中使用了。最早采用留白构图的是中国古代传统的山水水墨画，宋元时期的文人山水水墨画是中国山水画的发展巅峰，其画风是在画中大面积大面积地采用留白，只用少许山峦起伏的山，雾气，飞鸟，独木舟，亭台楼阁来衬托一种意境。

看下面李泽厚教授在美的历程中对宋元山水画的描述，或可以启发摄影极简留白构图的应用。

“宋元山水画中，画面经常或山峦重叠，数目繁复，或境地宽远，视野开阔，或铺天盖地，丰盛错综；或一望无际，邈远辽阔，或据丈高，必多多益壮，这种基本塞满画面的，客观的，全景整体性地描述自然，使北宋山水画富有一种深厚的意味，给予人们的审美感受宽泛，丰满而不确定”。

归根到底，极简留白是在照片前期拍摄中做足了减法，保留简单的主体，舍弃了大量的有碍于主体的元素，以此达到一种意境之美。

下面这张堪称极简摄影的极品。主角是人，一道光去诠释意境，完了。

我对新手的建议是，刚开始多尝试这种构图，精简精简再精简，你会发现，你以后拍的照片越来越有高级感，越来越有品质。

九、多边形构图

多边形很好理解，三角形开始，四边形，五边形，六边形......

这样往下进行，是无边无际的，1000边形的构图都能顺下来。

所以，这就是我开始时说的，如果构图细分下来，可以有成千上万种的原因了。

但是多归多，大概的分类很好做，常见的多边形我们只分为三角形，四边形（正方形），多边形构图，这就可以了。

1.三角形具有稳定性，小的时候我们就知道了。所以这类构图让画面看起来平稳紧凑，

例如埃及金字塔，一座突出的山峰，三朵花，三人行......

2.四边形一般用正方形构图比较多。

正方形构图的美在于正方形四边等长，给人以从中心向外扩散的感觉，令人的视线舒服，还可以增加图片的张力和表现力。像苹果手机就自带有正方形拍摄，切换到这个模式直接就可以拍。

3.多边形构图利用物体形状安排就好了，很简单，不多说。

十、随心构图

常常听到同行把摄影构图形式给说成了玄学。其实构图哪有那么玄乎。

学了那么多的构图，记不住？不会用？没关系。

构图先试着把最常用的两到三种构图练到极致熟练，像三分法，中心构图，斜构图用好。然后一步步往下进行。把构图逐渐融入到潜意识的自动反应里，拍照时就会条件反射，知道怎么构图，随心所欲，这就是随心构图，无招胜有招。