塞瑟 6.洛可可时期十大油画作品

鲁本斯1616～1618 《劫夺留西帕斯的女儿》我们今天无法得知鲁本斯为什么要创作这样一张画，可如果对比一下文艺复兴早期波提切利的《春》或者《维纳斯的诞生》，至少可以发现，希腊题材本身的意义对于画家来说已不再重要了，作品中也不再有那么多象征性的隐喻，他所注意的是肉体与马匹之间的色调对比，关心的是人仰马翻般的激烈的场面。 维米尔1656～1661 年《倒牛奶的女人》这里的一切摆设都是那么平淡无奇，而画面的逼真，仿佛让我们回到了那个清晨，看到了这倒牛奶的一幕。整个画面统一在清馨静谧的氛围中，妇人倒着的牛奶似乎永远都在流着，人被一种淡泊平静的东西感动，灵魂在不自觉中得到了净化。 根兹巴罗 1727 ~ 1788《安德鲁斯夫妇像》这幅油画人物表现的是一对夫妇在午后打猎休息的情景，画中色彩处理得清淡调和，画中人物位置的安排，也很有独创性，并没有按照常规把人物居于画面的中心，而是位居一端，这样的画面处理使人物与环境水乳交融，互相衬托，相得益彰。 弗拉戈纳尔1732 ~ 1806《秋千》在这幅作品中，对女子娇羞神态的刻画，十分令人着迷。 布歇 l703 ~ 1770《维纳斯梳妆 》画中的邱比特和鸽子是维纳斯作为爱神 的象征，花朵暗示维纳斯是花园的守护人，而珍珠是在叙述维纳斯从海中诞生的神祕故事。 布歇 l703 ~ 1770《浴后的狄安娜》狄安娜侧坐在铺着白色和条纹格的丝绸上，前额戴着银色的月牙。她的脚尖搭在侍女的腿上，令人产生触觉上的联想。除了旁边的弓箭、猎犬与猎物，我们丝毫感觉不到她猎人般的敏锐与矫健，她更像是一个正在池边洗浴的美貌女子，坐在那里供人观赏。 夏丹1699 ~ 1779《银杯》作家把几个很普通，线条简洁 的物品，加以精心的排列在画幅很小的空间下，我们不难体会到，一幅画作要能达到这样的效果是何其不易。 夏丹1699 ~ 1779《酒窖男仆》这幅画中，男仆用很淡的色调来表现，在很暗的背景中，更突显主题，不仅强调了画面的静止，更使作品显得异常简朴，人物侧身微微前倾，神情有点呆滞，好像刚刚停下手中的工作，陷入了沈思。如雕像般的静止在画面中。 安托万·华铎（1684～1721)《塞瑟岛朝圣》这幅画应从右向左看，但其含意很含糊，既可以理解为夫妇两人正要登上爱情之岛塞瑟，也可以说是他们已经登陆，马上就要离开。 安托万·华铎(1684～1721)《发舟西苔岛》这里的构图是一个充满诱惑的幻景，所绘的大自然也充满诗意。