笔墨表达感情,意如造韵
马顺贤花鸟画
-徐恩存
从本质上说,中国画是一种表达情感、看性情的艺术,其特点是以简墨的细点线,以意象的相对性和模糊性,以“不像”,以具体形式的创造和表现,传达“内视”、“忘物忘我”、“天人合一”的完美境界和终极美感。在这点上,既有艺术性,又有哲理性,因为中国画的写意理念和哲理把握在出发点上是一致的,都是面向自然和世界的整体,是“由小见大”的把握形式。
茶谷印象255x144cm 2017
马顺贤的花鸟画源于对自然的体验和理解,以及对心灵的改善和净化。在两者的凝聚和结晶中,他写出了花鸟形象的魅力和精神。因此,他的作品摆脱了对花鸟的写实还原,而是表现出艺术的点线面、墨色和线分与空的相对性,在一定程度上既表现了视觉上的美感和快感,又体现了笔墨的质量、点线面和对自然的宏观把握。因此,总体而言,马顺贤的花鸟画包含着从传统到现代的过渡。
安静,255 x 144 cm,2016
也就是说,马顺贤的花鸟画是当代文化语境的产物,揭示了伟大时代的激荡。马顺贤虽然执着于传统,执着于前人笔墨完美的神韵和境界,努力消化古人的经验和技法,对他大有裨益。但当代文化是他艺术成长的最大源泉,他的艺术不可避免地体现在一种激情、一种活力、一种新鲜感,而不是古代花鸟画中的冷峻、孤独、忧伤、孤独;当代文化语境和现实生活激发了他的灵感和创作热情,激发了他的想象力和创作活力。所以在“师夷长技”的过程中,他往往通过“致胜心源”来过滤自己的感情,最后结晶凝聚成一种特定的“情感生动的生命形式”,由表及里,由表及里,由形而下到形而上,点线墨色不复。
《绿野仙踪》180x49cm 2018
从作品中不难看出,马舜贤在花鸟画方面向现代大师李苦禅、潘天寿学习,推崇岭南大师杨善深、关山月以及他的前辈吴昌硕。他走的是用笔墨寻求涵养,用修养构筑疆域的道路。所以他没有刻意追求洒脱,而是在稳定中寻求坚固,用知识掌握笔墨,力求形神兼备,虚实相间,明暗相间,进一步营造生动的画面效果。其实看似漫不经心的笔墨,蕴含了多年的磨砺和修炼。
《快乐山族》180x49cm 2018
不难看出,马顺贤对笔墨和画面结构的创造体现了南北交融、互补和渗透的复杂性和丰富性,他的作品因方法的结合而呈现出的多样性在包容性上是统一的,表现为独特的风格。舜先生生长在中原,生长在中原,求学于中原,深受中原文化的影响和熏陶。中原文化以其深厚的底蕴启迪了他的艺术,孕育了他的成长,使他无论何时何地都把民族文化、历史传统、自然作为自己永久的精神资源,成为他毕生艺术追求的动力;搬到岭南后,文化语境的变化给他的艺术带来了新的变化,逐渐成为一种形式、笔墨、气息、境界的新感觉写作。
“山”180x49cm 2018
显然,在艺术上,画家除了内在的基础外,还融入了更多岭南画风的因素——墨色结合、视觉愉悦、节奏流畅、淡雅、清新明亮;作品更注重外在与内在的完美统一,形式与意蕴的结合,笔墨与境界的相互融合,也更细腻,更随性,注入了自我的气质与涵养,使其作品在感性生动的生命形式中体现出蓬勃刚健的精神。
《守望家园》180x49cm 2018
最近的作品显示,马顺贤的画越来越好,更注重写意中节奏和韵律的演绎和变化,力求变化恰到好处,既不炫技也不夸张,尽量避免每一笔的弊端。对笔墨表情和整体的控制在画面上是完全随机的,但并不乱。仔细一看,是笔墨在图像四周铺展,点点滴滴都来自精神大宅,轻重缓急分明。在信和笔中,你可以一气呵成,毫不犹豫和暧昧,也不做作。作品表现出浑厚、明亮、自由,雕刻更加精致和/[/K0
思乡180x49cm 2018
“笔墨当随时代”,马顺贤敏感于当代文化语境中的八风和时代精神的特质,近期以“笔墨当随时代”为探索命题,建构符合历史发展、时代精神和现实审美需求的绘画文本;他的作品逐渐表现出个性风格和自我表现手法,体现了古为今用的艺术追求。比如笔墨,色彩逐渐变得空灵轻盈,花鸟形象活泼灵动,有一种上下移动或左右旋转的感觉。笔法突出灵活,在简化提炼的过程中升华成一种纯粹的艺术“感”,表现出“不像”、“不可能的方法”、“生后成熟”的艺术性和精致性,于是画面荡漾开来
听弹簧180x49cm 2018
看画家的作品,总觉得他是认真的,冷漠的,试图通过笔墨和意象的承载来暴露他的内心世界,审美理想和艺术追求。显然,马顺贤是因为责任感和使命感,自觉地进入了近百年的“新国画运动”。在他的努力中,他用自己的艺术为历史增添了新的因素,脱颖而出。
向往180x49cm 2018
特别是在笔墨的精致、简约、形式的急剧变化、面貌的丰富上,马顺贤越来越好,作品令人耳目一新;他走了一条独特的“守护精神家园”和开拓进取的艺术道路,他的激情在“师法自然”和“得其心之源”中泛滥。自然的意象和艺术的灵感直冲笔端,他们的艺术越是表现出“直信直写的精神”和“余波纵横气象”。画面、笔墨、图像都充满了飞翔精神中的干爽空气。
在河洲180x49cm 2018
“古今画一致,精华其实可以打通”。作为当代画家,马顺贤不放弃传统,背离时代精神,在多维时间空中定位自己的艺术观,打破审美定势,拓展新的视野,使作品既有刚柔相济的一面,又有苍白润泽的一面,又有过去的美好,值得称道。因此,他在当代画坛脱颖而出。我们对此寄予厚望。
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