冯少先 全球最大！上海国际乐器展开门迎客，限量版月琴、古筝“跨界”新生

金秋十月，全球最大乐器展会再度登陆沪上。10月10日，中国（上海）国际乐器展览会在上海新国际博览中心开幕，展会面积达14.5万平方米，横跨13个展馆，汇聚34个国家及地区的2300余家海内外乐器企业。众多国内乐器产业基地携首发新品、精品集中亮相，展品数量堪称历届之最。

深耕18年，一年一度的中国（上海）国际乐器展览会已成为中国乐器行业发展的见证者。数据显示，2018年乐器行业累计完成主营业务收入391.45亿元，同比增长4.40%；累计进出口21.18亿美元，同比增长11.55%。作为全球最大乐器展会，上海乐展每年都凭借各种中外乐器的限量珍藏版、高端定制款和高科技乐器，吸引着来自世界各地的乐器制造商、经销商、艺术家、演奏家、音乐师生及广大音乐爱好者。

民乐一厂建国七十周年系列乐器，用漆画等工艺表现“忆峥嵘岁月，展爱国情怀”主题。

今年是新中国成立70周年，展厅内，“中国红”系列乐器最为亮眼，吸引参观者驻足、留影。珠江恺撒堡牌中国红三角钢琴通体鲜红，经典的红色亮丽而不失稳重，琴身上的五角星迎着光闪耀，和谱架上的“70”概念图样一同将70年的风雨化为一个待用音乐讲述的故事。北京星海钢琴集团携“万众一心·华梦国琴”70周年纪念版钢琴参展，钢琴以人民大会堂的万人大礼堂穹顶为主创元素，使用蛋壳镶嵌和大漆工艺，制作耗时9个月，整体呈现出星光四射的效果。琴身上印有北京天安门的图案，两侧分别是数字“1949”与“2019”。“钢琴的弯壳图案是一条红飘带，形似黄河，也寓意着星海建厂70年的红色历程。”展台工作人员介绍。

上海民族乐器一厂此番带来百余件展品，其中70余件为新品，并特别推出“庆祝中华人民共和国成立70周年”系列乐器，将中华文明的代表性元素——长城、牡丹、祥云等，由青花、擦漆描金、漆画、雕刻等不同工艺进行表现，镌刻于琴身之上。现场的“爱我中华”古筝，由上海民族乐器一厂与山西平遥永隆号合作完成，采用国家级非遗推光漆器工艺，以擦漆描金工艺表现长城的巍峨壮丽，色彩上以金色及蓝色为主色调，金黄色部分为连绵起伏的长城，蓝色部分为青色山脉，层次分明，大气简洁。“近年来，民乐一厂一直在不断拓宽市场合作领域，通过嫁接非遗，与设计师、工艺美术大师合作，实现共赢。”上海民族乐器一厂技术科科长钱冰菁介绍，“通过跨界合作，乐器的艺术题材得以拓展，在外观设计上逐渐占据较大优势。”

首次亮相的“冯少先80寿诞限量版月琴”成为当天最受欢迎的乐器之一。开幕首日，月琴演奏家冯少先亲临现场，使用这把月琴与中阮演奏家冯满天合作上演了一场父子音乐会，博得满堂喝彩。上世纪70年代，冯少先便与上海民乐一厂月琴制作师韩常树，根据长期的实践和经验积累，研制出新型“雪梅”月琴。其中，“雪”意指冯少先身处的寒冷冰城，“梅”则代表韩常树所生活的江南。今年，冯少先迎来80寿诞，他再度与上海民乐一厂携手，推出80把限量版月琴，含京剧式40把、民乐式40把。这款月琴在原有的“雪梅”造型上进行再创，梅花花形与雪花选用黄杨木雕刻，并将“冯少先”三字以纂刻的形式呈现其中；琴框上用金粉描绘着冯少先1967年创作的《百万雄师过大江》曲谱手稿，并以梅花纹点缀。“如果仔细观察，可以发现，琴身上的‘冯’字，恰好就是一把月琴的形状。”来自山西的乐器经销商在一旁补充道。

月琴的琴框上用金粉描绘冯少先1967年创作的《百万雄师过大江》曲谱手稿，以梅花纹点缀。

近年来故宫文创风生水起。上海民族乐器一厂紧抓热点，“故宫文化系列”从故宫字画、饰品、陶瓷、漆器、百宝镶嵌等文物中提取设计元素，“瑟瑟丹青”古筝与宫廷画画家爱新觉罗·恒锦携手推出。清代宫廷后妃首饰造型做工细致入微，以金银、翠玉、珍珠及各种质地的宝石精雕细琢，“金缕翠钿”系列乐器的设计灵感来源于首饰缠枝纹，通过金银錾刻、珠宝镶嵌以及珐琅工艺等透露出细腻质地。

对于乐器使用者而言，形式美不可缺少，功能性更为重要。为增加便携性，上海民族乐器一厂持续加强对短筝的研发，从钢丝筝、燕翅式、微调式、1.46米、1.18米到今年亮相的1米短筝。1米短筝几易其稿，保证高中低三个音区的协调，维持传统古筝的音色特点。“敦煌·罗兰智能交互古筝”则在保留“敦煌古筝”标准形制、稳定音色基础上，加装MIDI控制器，可以通过控制器发送MIDI信号，将古筝教学纳入数字化教学课程中。学员将打破时空限制，随时随地与老师、家长互联互动，真正实现古筝教学“一对多”的互动式智能化，利用科技助力民乐发展。

展会期间，已连续第三年推出的“Music Lab音乐实验室”，将带着最新最潮的音乐形式，通过尖端酷炫的实验室现场布景，将电子音乐产品的先锋概念通过立体动态的展示、沉浸式的互动体验等形式呈现，带领玩家踏上一场音乐科技未来之旅。音乐教育大会、教育大师班、音乐分享课等活动，将汇聚音乐教育名家与知名音乐培训机构，共同探索音乐教学的种种可能性。在“华乐国际论坛”上，当代斫琴师倪诗韵与古琴文化学者陶艺将带来“倪诗韵老琴修复档案”，讲述如何再现老琴琴韵；古筝演奏家周望将拨动秦筝，奏响跨越两千年岁月的筝乐魅力；而跨界演奏家、国家级非物质文化遗产笙的传承人吴彤以及旅加二胡演奏家高韶青，则将用更多创新思维激发民乐的多元性与未来感。