米菲兔 橙长观丨米菲兔—世界上最会赚钱的兔子

有这样一只兔子，它的外形平平，它最大的特点就是它的“X”形嘴巴。然而，它的故事已经被翻译成50多种语言，全世界出版了近1亿本书。其形象使用权销往世界各地，覆盖多个行业。光是“卖脸”一年就能赚到1.5亿欧元，相当于12亿元，绝对是世界上最赚钱的兔子。

2000年是这只兔子出生的第45年。3.8万张生日贺卡从世界各地寄到它的家乡，这个数字也入选了吉尼斯世界纪录。2005年是它的50岁生日，它收到了39，600张贺卡，创下了新纪录。

它是米菲兔

如果去荷兰老城乌特勒支旅游，第一站可能是米菲兔博物馆。米菲兔博物馆的名字应该是迪克布鲁纳博物馆。

迪克·布鲁纳是《米菲兔》的作者。1927年，他出生在乌得勒支的一个富裕家庭。祖父和父亲都是当地的富商，经营着荷兰最大的出版社。作为家中长子，迪克.布鲁纳自然被认为是首选继承人。他的家人把他送到伦敦和巴黎学习，接受最好的教育，接触图书销售和出版的专业知识，希望他能继承家族事业。然而，迪克·布鲁纳根本不喜欢做生意或出版。他更喜欢绘画。

他在伦敦和巴黎读书的时候，对出版业的专业课不感兴趣，整天呆在博物馆和美术馆里。二战期间，他被迫休学回到荷兰。虽然战争肆虐，但他无忧无虑，战争期间生意萧条，不需要参与家族生意。与此同时，他致力于绘画。1951年，他去阿姆斯特丹学习绘画，成为一名插画师。

1955年，儿子玩兔子娃娃的场景让他想起了自己养过的兔子，于是顺手画了一个兔子形象，一个风靡全球的卡通形象——米菲兔诞生了。一开始迪克·布鲁纳并没有刻意设定米菲兔的性别。直到1970年，在《米菲兔》系列的第六部绘本《米菲的生日》中，他第一次穿上了花裙子，确认了米菲的女性身份。

米菲兔的线条很简单，只用三原色和绿色，很清新。迪克·布鲁纳曾经说过:“橙色是红色和黄色，紫色是蓝色和红色。这些颜色不够直接。我不喜欢他们。我想画最简单的画，颜色也简单直接。”

米菲兔诞生后的半个世纪，迪克布鲁纳一直坚持这种简约的创作风格，甚至在节日和重大纪念日，他都不会让米菲兔打扮。只靠铅笔，迪克画了几十年，他对米菲兔的创作信条是“保持简单，让一切变得简单”。

2006年，在米菲兔诞生50周年之际，乌得勒支的米菲兔博物馆正式开放。这个两层的博物馆和普通博物馆差别很大，除了一楼的一个小展厅里陈列着一些迪克·布鲁纳的手稿和不同版本的米菲兔，展品不多，更像是一个以米菲兔为主题的游乐园。

它有大量的互动区，比如让孩子知道空房间和形状的积木，让孩子知道交通工具和交通规则的交通区，以及提供蜡笔、白纸剪刀等工具的涂鸦区。

最受欢迎的是空名为米菲之家的房间，它是根据现代家庭模式设计的。一楼是客厅和厨房，二楼是卧室和卫生间，小孩子过家家不想出来。

米菲兔博物馆为什么会成为大天堂？因为比起一般博物馆的庄重，迪克·布鲁纳更喜欢简单的快乐。

他沉浸在这种简单的快乐中，他的生活也很简单。20世纪50年代到2011年，他一周工作7天，每天早上5点起床，以妻子的日常琐事为主题为妻子画一幅画。早饭后，他骑自行车去画室画画。中午回家吃饭，下午回工作室处理一些行政事务。2011年，在他宣布退休之前，他无法稳定地拿起笔。

他出生在一个富裕的家庭，一生从不担心自己的生计，享受自己的童话世界，视金钱如无物。即使别人问他通过米菲兔赚了多少钱，他也只能如实回答“不知道”。

2017年2月17日，迪克·布鲁纳在睡梦中安详辞世，享年89岁。值得一提的是，1927年出生的他，恰好是中国传统十二生肖中的一只兔子。

米菲兔系列的荷兰原版绘本始终坚持小版式的原则，方便孩子用手阅读。每本书只有12页，每页都有插图，配有四行诗，有时甚至没有文字，内容大多是孩子能看懂或者很快就会面对的生活场景。

即使篇幅很短，迪克.布鲁纳仍然以工匠的精神雕刻它，通常需要几个月才能完成一本书。因为追求极简主义，他曾经从草图中删除线条，直到没有多余的为止。他曾经说过:“我开始画米菲哭的时候，画了4个泪；第二天，我取出一滴；第三天，我又去掉了一滴；第四天，我又去掉了一滴。这时我发现，只有一滴眼泪的米菲，真的非常非常难过。”

1992年，米菲兔首次出现在荷兰电视上。2003年至2007年，米菲与朋友的故事在加拿大和美国电视频道播出。2013年，第一部米菲兔电影《米菲动物园寻宝》正式上映，开启了米菲在大银幕上的旅程。

半个多世纪以来，已经售出了一万多种带有米菲标志的产品，现在每年可以带来1.5亿欧元的销售市场。通过图像版权授权，米菲出现在文具、服装、家具、配饰、玩具中，甚至在很多国家随处可见。只有迪克·布鲁纳家族的出版社，通过米菲兔的形象，每年可以赚到200万欧元，相当于1600万元。

1996年，与米芾兔相关的书籍和音像制品进入中国。米菲的形象也运用在国内商业领域，包括婴儿服装、家具、鞋帽、配饰、玩具等。大多数中国人接触米菲兔都不是从绘本开始的。早在中小学生能看到米菲兔的绘本之前，他们就已经在文具上看到了，尤其是那些带有米菲兔立体图像的圆珠笔。

然后就是盗版问题。米菲兔成为知名商业品牌后，盗版侵权也出现了。该品牌也为此提起诉讼，并获得赔偿。然而，对迪克·布鲁纳来说，日本人是他最头疼的。

日本人从来不走低级的赤裸裸的侵权路线，而是采取了另一种人们无法判断和界定的方式。1974年，史上最赚钱的小猫诞生在日本。是凯蒂猫。这只小猫风靡全球，代表了日本的卡哇伊文化。但在2010年接受英国媒体采访时，迪克·布鲁纳表示，他根本不喜欢凯蒂猫，因为它涉嫌抄袭米菲兔。

凯蒂猫和米菲兔确实有些相似之处。他们都走可爱的路线，形状也很简单。为此，很多人甚至认为米菲兔是日本人。不过抄袭的定义似乎很难，但可以确认的是，日本的Hello Kitty甚至Kawaii文化都受到了米菲兔的极大影响。

早在1964年，米非兔图画书就被作家石井陶子翻译介绍到日本，掀起了一股热潮。就连日本最著名的旅游指南“地球脚步”系列都把乌得勒支视为比荷卢航线的圣地之一，许多日本游客会在迪克·布鲁纳习惯去的咖啡馆里等候，与他们合影，并索要签名。

日本人对米菲兔的喜爱也说明了这一点。2015年，为了纪念米菲兔诞生60周年，在东京银座举办了米菲兔专场展览，迪克·布鲁纳的米菲兔原画也首次公开展出。许多著名的设计师和插画家都在心中重新设计或绘制了米菲兔，以此向迪克·布鲁纳致敬。

当然也有过不开心的时候。据说Hello Kitty曾经有个好朋友叫Cassie Rabbit，被dick bruna认为和Miffy Rabbit差不多，侵犯了版权，于是提起诉讼。法院判决卡西兔侵权，日本三丽鸥公司败诉。诉讼涉及的所有费用将用于日本地震海啸灾难后的重建工作，金额约为15万欧元，Kasi兔将立即退出市场。

米菲兔和卡西兔

从20世纪80年代至今，日本动漫形象的周边扩张是世界第一。米菲兔，世界上最赚钱的兔子，为日本人提供了无数的教训。

许多孩子谈论他们的梦想，大多是警察、老师、科学家、演员、老板等。，但其实大部分孩子都不知道自己的日常工作是什么样的，更不知道自己需要达到什么样的能力和条件。他们对职业的了解是有限的，对每一个职业的意义都知之甚少。

因此，小橘设立了“橘长观”栏目，旨在通过人物体验，让孩子认识更多的人，更多的职业，以及这些职业背后不为人知的故事。

橙长观，谐音“成长观”，是指人为了一定的理想和事业而奋斗，在前进的道路上坚持自己的信念，永远善待他人，成长自己的想法。“观”也是看的意思，象征着我们拿小橘子多看，从而建立起他们的成长观。

其实我不知道哪个故事会触动孩子，哪个不一样，但是即使一个人走进孩子的内心，让他找到了自己想去的方向，即使最后梦想没有实现，至少他不再迷茫，至少他已经为之全力以赴，所以他的人生不会留下遗憾！

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