荒木飞吕彦讨厌中国 “冻龄男神”荒木飞吕彦，是如何让《JOJO》长盛不衰30多年的？

1960年6月7日，一个小男孩在日本宫城县仙台市出生。

他可能有一双与众不同的美眸，但让所有人震惊的是60年后男孩作为男神的美丽——

2020年6月7日，刚过60岁生日的他，皮肤依然白皙细腻，脸上几乎没有任何皱纹，成为真正意义上的“冰封时代男神”。

他的名字叫“荒木飞吕彦”，如果你喜欢二次元，你会情不自禁地知道《JOJO的奇妙冒险》这部作品，它帮助他登上了太阳人的神坛——

这是一本从1987年开始连载的日本漫画，但截至今天，《JOJO》仍处于连载状态，每一部改编的动画总能吸引大量动漫爱好者的追捧，口碑质量达到豆瓣9.0以上。平均分-

这绝不是一个容易取得的令人印象深刻的成就，如果纵观孙曼的整个领域，只有少数漫画大师能够取得这一成就。

荒木飞吕彦就是其中之一，他的“JOJO”就像他的面值一样年轻、充满活力。

当然也有人说，把现实世界中的两件事强行联系到因果上，是极其反科学的。但我需要强调的是，贫瘠之木的“冰冻时代”和JOJO的“常青树”之间是有因果关系的。

所以，我会详细揭示真相，给你展示JOJO的魅力。

01

JOJO的特立独行

长期以来，《每周青春JUMP》一直盘踞在日漫出版业的领先地位，也孵化出了龙珠、鸣人、一片等一批著名经典。

虽然他们的话题很不一样，很不一样，这一系列作品都有一个相同的情节理念:血战激烈！

JUMP漫画的热血体现在源源不断的强大敌人和火箭升级的能力体系上。所以我们经常会在剧的开头看到挂掉炸掉天空的敌人，后来往往变得无足轻重。

反派和主角的区别不是技巧和经验的成熟，而是绝对实力的不同。同样的招数，螺旋药丸和鬼牌气功，只能用来清除主角前期的小怪物，但对于后期的毁灭者柯南来说已经足够了。

脱离现实不重要。JUMP漫画告诉我们，让读者感觉良好的是财富码，否则只会减半。

鸟山明曾在龙珠前期陷入过这样的禁锢，而岸本齐史在新书《武士8:八丸传》中则经历了被读者抛弃的痛苦。

但即便如此，荒木飞吕彦还是选择了特立独行的道路，正是他的坚持让JOJO与众不同——

综上所述，JOJO一贯的剧情理念是“人类的赞歌”，而荒木则强调“人类在绝境中的自我超越”，不同于绝对权力的碾压。

这个想法可能在第一部《JOJO》里没有深刻体现，但是随着荒木在第二部里对“智斗”的强调和第三部里对“身双的能力”的强调，这个孙曼就变成了另类，有趣的一个。

比如主角对抗“倒挂的人”。当初的主角真的像是待宰的鱼。他们不仅找不到倒挂男子出现的地方，还陷入了是否要取无辜路人性命的犹豫中。

但是在战斗的最后，主角们成功地用一枚金币解决了所有的困难，成功地杀死了沙漠上那个倒挂的人——

作为有拉链能力的布鲁诺·布加拉提，就更有意思了。这个人的能力在他刚出现的时候被很多人忽略了，但是随着一场又一场高能战斗的展开，读者突然发现了布加罗蒂的天才智慧。

他的能力就是在身体双击的地方有一个“拉链”，让他可以任意分割世界上的一切，也可以巧妙地作为自己兄弟姐妹的延伸，作为可以称之为bug的快速移动手段之一——

可见荒木并不是简单的给我们展示双方能力值的碾压和反碾压。他深谙“职业选手实力的差距微不足道”的现实世界操作法则，在“人类的赞歌”的理念下，他还将每一场战斗都刻画成精神维度上的决斗，这就赋予了他的作品很多内涵。

当然，战斗系统只是“JOJO”的一个方面。对于大部分JO粉来说，真正的另类必须是人造出来的。

作为一部面向年轻读者的漫画，荒木其实在连载之初就给了人物强健可见的肌肉。

但随着《JOJO》续集的更新，荒木不仅没有吹捧时代审美标准的逐渐软化，甚至将作品中的人物推向了“妖魔化”的方向——

这种“妖”不仅体现在服装的奇特设计上，荒木甚至给每个角色一个极其笨拙的肢体动作——

怎么样？看了以上图片，有没有被JOJO劝退？

当然，不要觉得尴尬，你绝不是“讨厌”JOJO的外星人——

说到底，这都是荒木特立独行造成的，而且除了人的设计和身材，JOJO的剧情上到处都是一系列的台词已经因为人物在演绎中的夸张行为而深入人心——

毫无疑问，JOJO是个特立独行的人，但荒木的另类不仅毁了他的创作生涯，还自己开创了一个整体潮流。

“JOJO Stand”和“JOJO Terrier”看起来怪异、别扭，现在却成了无数读者和明星大咖争相模仿的对象——

甚至有很多网友玩过一切的JOJO，每次这样做，总能掀起不少舆论——

30年前，“JOJO”真的是小众，但30年后，它已经成为一个流行的符号。

或许在一些动漫爱好者眼里，是荒木的运气好，但在我看来，运气往往只在临门截击的那一刻起决定性作用。

也就是说，如果Kushimu只是一个毫无准备、与众不同、与众不同的漫画家，他永远也不会让JOJO常青三十多年，永远也不会赢得动漫爱好者给予的“一旦进入JOJO，深如大海，再回头百年”的高度赞誉。

这就是我之前提到的“因果关系”

连《银魂》也调侃过荒木的不老颜值...

02

别人家的生计，一个贫瘠家庭的生活意义

大致来说，我们这个世界上有两种漫画家:一种是为了生活而忙碌，一种是把漫画创作当成终身意义。

在一定程度上，曾经写过《龙珠》的鸟山明可以归为前者。毕竟他连载龙珠的时候反复要求结束坊间早已知晓的轶事，我们也在老鸟身上体会到了被资本胁迫的可怕。

另外，曾经写过《全职猎人》的富坚义博也属于前者。因为老贼在连载《幽游白树》时经历了高强度更新的痛苦，来到《全职猎人》后开始了创作生涯，完全把所谓的“漫画创作”当成了麻将之后的业余玩法——

在鸟山明，我们感受到的是商业的本土化，而在富坚义博，我们看到的是对商业的愤怒。

但真正先进的一定是荒木飞吕彦，他借用了JOJO 30年的辉煌，向我们解释了“把商业变成实现生命意义的工具”的模式。

其实JOJO之所以这么有趣，是和荒木的兴趣爱好被广泛接受分不开的。

没有荒木在大学的“设计专业”，是不可能看到一系列造型奇特的JOJO看台和大胆前卫风格的人物服装的。

然后就是所谓的音乐。鉴于荒木对西方摇滚音乐的热爱，我们在JOJO中看到无数以摇滚歌曲或专辑名命名的替身使者，这件事也没有被动漫爱好者嘲讽为“画漫画30年，原本只为了安利最爱的歌单”-

然后就是对旅行的热爱。一路跟着JOJO的小伙伴们应该知道，这个通俗故事的背景几乎每一代人都有很大的不同，而且鉴于荒木对各地区城市结构和风俗的神复原力，很多动漫爱好者也做出了“边旅游边创作漫画”的猜测——

当然，我不确定荒木去过所有不同世代作品出现的地方，但我确定荒木对作品的比较绝对不会输给任何创作者。

比如1988年第二部《战潮》连载的时候，荒木去了欧洲各国。这时候他被称为旅行，但其实因为这次旅行，我们才能够在后来的JOJO漫画中领略到各种西方的设计风格，尤其是意大利-

即使在一些无法确定是否有过的外国，我坚信荒木已经做了充分的背景调查，绝不会在任何细节上含糊不清和妥协——这种信任不仅来自他的冰冻时代，还在于他在早期连载《欧洲之行》时，并没有真正考察过内燃机车的真实路线，因此被读者吐槽的痛苦经历。

事实上，荒木在JOJO之前已经创作了几部作品，比如帮助他获得手冢奖的《武装扑克》，以及另一部短篇小说《神奇的艾琳》，还有长篇连载《魔法男孩B.T》的第一次尝试——

但是好景不长。除了名著，其他作品都饱受人气之苦，荒木直到出道七年后，才凭借JOJO找到长篇连载的门道。

由此可见，荒木是一个不屈不挠的理想主义者。

虽然他在过去30年里没有受到批评和忽视，但他一直坚持在系列创作中注入自己的偏好，并以这种独特的创作风格，几十年后多次成为各大知名品牌的合作对象，甚至一度入选卢浮宫举办的展览-

荒木不一样，JOJO也很有趣，他们的成功告诉我们，除了鸟山明对资本的顺从和富坚义博只能与之抗争的象征之外，还有一种可能性，一种纯粹而持久的自我实现的希望。

至于荒木飞吕彦的一系列成就，我相信用他自己的话，足以把它们总结和诠释得淋漓尽致——

“如果只是寻求结果，人是容易走捷径的，而走捷径就会迷失真实，甚至连满腔热枕也会逐渐丧失。我认为最重要的是寻求真实的意志，只要有了这种向真实前进的意志，即使这次失败，我也终会达到目标，因为我仍在继续前进...”

不要盲目追求结果，在过程中时刻享受真实的意志，保持一颗进取的心十年。

我认为这不仅是荒木飞吕彦能让JOJO走向成功的根本原因，也是他青春的关键。

毕竟俗话说“发自内心”！

广为流传的“荒木不老神仙图”，从公元前3000年到2011年，一直美貌如初...

嗯，我希望你能一直跟着《JOJO的奇妙冒险》。