深圳关山月美术馆 “共生”的社区艺术，关山月美术馆品牌展览“在路上”深圳开幕

关山月美术馆品牌展“在路上”于12月31日开幕。作为一项以青年为主体的年度艺术项目，第七届主题“共生”梳理了近20年兴起的中国社区介入艺术，呈现了43个艺术案例，拓展了艺术边界，探索了艺术介入与城市文化的互动关系，探索了艺术创作的多元可能性。鉴于主题对深圳城市的意义，本次展览首次采用“主题展示+周边展示”的模式，展现了深圳鲜活的艺术生态。“青年批评家论坛”与展览开幕式同时举行。

在英语中，“社群/社群”这个概念强调的是由共同价值观聚集起来的人，在中文翻译中常被用来表示住在附近的人，经常夹杂“社群”等词语。随着中国城市的不断发展，城市居民分享着现代生活的理念，社区/社区共识逐渐成为文化艺术领域的共同追求，相关的艺术项目在华东和华南地区如雨后春笋般涌现，集中在北京、上海、杭州、广州、深圳、厦门等经济发达地区。

第七期《在路上》，以“共生”为主题，呈现了近20年来中国社区介入艺术的代表性案例。生物世界中的共生可以分为多种形式，如互利共生、偏利共生、偏害共生、无关共生等。这些不同的形式构成了生物体之间不可分割的结构关系。在当前的艺术生态中，艺术家与社区、社区艺术与艺术生态之间无疑存在着各种共生关系，而当前艺术生态的结构关系和发展趋势也受到这种关系变化的影响。

展览由来自全国各地的20位学者、策展人和媒体代表提名，共提交了100多个案例。经过组委会的最终评审，最终选定了43个案例进行展示。从这些案例中可以看出，艺术家面对个人境遇、自然环境和地域习俗，在不同层面上进行了各种探索。策展人盛伟表示，“社区艺术创作在不同地区呈现出不同的特点，艺术家关注的内容和主题也不同。展览分为华北/华中、华南/华东、西南和西北四个部分进行综合展示。”馆长吴洪亮说:“城市的发展需要艺术，而城市空也是艺术发生的地方。艺术家以有针对性的视角从城市生活的细微之处入手，美化大众空，通过艺术项目调动居民参与的热情，激发更具活力的城市生活。互联网构建的虚拟空空间是现代人的精神领地，基于互联网社区的艺术实践在底层逻辑和呈现形式上有别于传统风格。近年来，在国家文化旅游相关政策的引导下，西南和西北地区主动引进艺术项目，以艺术带动文化旅游经济，展示丰富的应用场景。“与此同时，深圳作为中国新型城市的代表，在城市化进程中聚集了老房子改造、社区文化、人员流动等话题。扎根深圳的艺术项目作为“共生”项目的特殊单元，成为本次展览的亮点。

“共生”是深圳有针对性的主题。改革开放40周年，深圳的快速发展是中国经济社会发展的缩影。策展人祝晓军说:“从小渔村到大都市的快速转型意味着从硬件到软件的全面升级，新旧生态交替过程中的中间地带为艺术项目的展示提供了舞台。”《在路上》首次以主题展+周边展的模式呈现。除关山月主展厅外，还有四个长期从事社区艺术实践的子展厅，即奥湖艺术村、握手302、新城美术馆和33当代艺术空，以与美术馆的文学叙事形成有机的结构关系，从而更客观、更生动地展现中国社区艺术的面貌。

从城市边缘的三无关怀区，到认可度越来越高的艺术区，敖湖艺术村长期参与社区更新中的地方艺术介入；握手302以工作站的方式长期关注城市中的村落问题及其旧区改造，用文化生活凝结这个流动人口区；地铁美术馆长期实践地铁站流空的艺术，通过多种呈现形式，实现了艺术在深圳最大流量的交通模式下的普及推广。33当代艺术空长期关注以工业城市为切入点的深圳城市发展等社会问题，长期从事社区艺术实践的四个展厅，以与美术馆的文学叙事形成有机的结构关系，从而更加客观、生动地呈现中国社区艺术的面貌。

2013 -2017是《在路上》第一季。从媒介的角度出发，开始对传统媒介中的青少年当代艺术进行实地考察。项目前五年以油画、水墨、版画、雕塑、新媒体五大媒体为主要子基础，通过展览、论坛、出版物等方式，对不同门类、不同题材的青年艺术进行全面、立体的梳理和研究。第一季的展览和讨论提出了新的问题，媒体的扩张和全面以及当代艺术的发展对艺术生产机制、存在空乃至艺术观念本身提出了新的挑战。于是，2018年，《在路上》结束了以媒体为线索的田野调查，进入第二季。2018年，以“无人/无人”为主题的《在路上》项目第二季开播。《无人/无人》关注当前社会发展给人类生存带来的变化，以及这种变化与未来艺术的关系及其在艺术中的表现，第二季的活动策划不再局限于单一媒介，以当代理论的热点问题为线索，切入文学的研究和问题的讨论。

近年来，“社区艺术的发生、艺术特征及其在当代艺术发展中的创新意义”、“共生视觉文化及其生产机制”、“公共视觉重构与集体记忆生成”、“白盒与无墙博物馆”等话题受到艺术界的广泛关注。关于“共生”的话题，策展人张新颖说，“社区艺术是以公共问题为导向，从公共利益出发，以社区为基础的艺术实践。社区艺术的地方性和社会介入性，形成了艺术家与社区的共生关系。正如生物世界中有许多形式的“共生”一样，社区艺术的生产机制及其与社区的关系也呈现出多样化的特征。这种“共生”关系引发了许多有趣的话题，涉及艺术的发生、生产机制、公共视觉文化、艺术的视觉出口、作者身份的转换、艺术作品的地方性与展览展示中艺术再现的虚拟性之间的关系等。这些话题不仅关系到社区艺术本身，还关系到对艺术史的写作方法、文学形式、陈列与收藏等一系列问题的探讨。”