香奈儿品牌故事 香奈儿在上海办展 试图用3个空间展现品牌故事

4月20日，一场香奈儿展览在上海西海岸艺术中心的旧厂房向公众开放。展览采用预约制。按照规定，“每人最多可以邀请3人一起去”，报名必须先在展会微信官方账号完成；或者直接去现场排队，但是要等很久，预约通知提醒。展览安排在厂房结构仓库的二楼，分为三个独立的房间，每个房间都有一个风格化的布局，介绍香奈儿品牌的三大主题故事——5号香水、高端制服和珠宝系列。

与同侧二楼狭小的展厅相比，旧厂房一楼的空房间并没有得到充分利用，看起来空比较单一，休息区被赭色拼成“Privé小姐”的字母组合所包围，占据了大部分空房间。人口处有两个展板，供明星和游客拍照，吸引刚进门的人留下来自拍。

第一个房间想讲香奈儿5号响水的故事。

1920年，出生于俄国的法国香水师欧内斯特·博克斯用他的一件香水作品遇见了嘎布里埃尔·夏奈尔。他在里面放了玫瑰和茉莉。这种香水后来被香奈儿命名为“第五号”。它最初只在她的精品店卖给一个顾客，然后进入大众市场，并在二战期间繁荣起来，成为“士兵带回家送给心上人的纪念品”。直到现在，它似乎仍然保持着一种持久的态度，这很大程度上是由于二战后香奈儿成功的广告营销，以及明星文化和消费主义的兴起。

五号香水整个房间由两部分组成。中心是圆柱形半封闭房间空。门面墙上嵌有1400瓶5号香水，里面几十个屏幕播放蒙太奇电影，强调品牌对香水研发的专注；柱子外面是一圈连续的人造花，环境声营造出鸟鸣蝉鸣的花田氛围。它周围的壁纸上印着一系列香水配方、方程式、花朵和瓶口的设计变化。这些展示手法都是为了描述五号响水的故事而设计的，但如果不仔细听导游讲解，不从公关措辞中过滤信息，你很难通过展览本身获得更深入有效的信息。

第二个房间的入口是模仿康鹏街31号的香奈儿店设计的。1918年，嘎布里埃尔·夏奈尔在巴黎最时尚的康彭街开了她的第一家店，出售时装和精美的配饰。帽子是最早流行的，而她线条简约的“平胸”时尚则与欧洲男性气质相一致，用蕾丝、布艺或珠子装饰，很快受到当时有钱又关注时尚潮流的女性的喜爱。

在这个展厅里，空被一个悬挂的白色窗帘隔开，给人一种迷宫般的错觉。窗帘之间有六个独立的展示架，对应六季33套高档制服——潜水面料、金属铝片、剪影、菱形和滚边、3D打印技术的应用等等。

这些定制的服装往往被视为珍宝，因为它们需要很长时间。展会指南在边上说，“因为每套高端制服都是为客户量身定制的，需要经过定制人桌和两次试衣的生产流程，所以每件服装的最终生产周期达到800多个小时。”但是除了地上的简介卡，很难学到更多，对一个对公众开放的品牌展会的参观者来说并不友好。

在展厅中心的圆柱立面上，卡尔·拉格菲尔德的手稿设计过程的一部分被修复，短片循环播放。透过开着的小窗，你可以看到凌乱的桌面上堆满了颜料、纸张和钢笔，周围是卡尔·拉格菲尔德(Karl Lagarfield)设计的服装手稿图片。

最后一个房间展示了大约30件香奈儿珠宝，包括1932年第一届香奈儿珠宝展“钻石珠宝展”上的8件DIA作品的复制品。它们主要以流苏、彗星、羽毛、山茶花元素和无扣设计为特征，具有胸针、项链、发夹或手镯的风格。每一件都被放在一个单独的陈列柜或周围的墙上。

1932年嘎布里埃尔·夏奈尔受巴黎和DIA的经销商委托设计这第一个珠宝展时，影响并不大，当时只有少数媒体报道，可能来自金融危机和行业竞争。直到2015年，卡尔·拉格菲尔德和香奈儿珠宝部门的负责人决定重复这个故事。第一个重新编辑的展览“钻石的比约”在巴黎的大宫殿展出，包括38件作品的原始版本。

香奈儿想要传达一个永恒、不朽和经典的品牌概念，这是本次香奈儿展览的关键词。至于怎么讲一个好故事，似乎已经不那么重要了。

香奈儿展览上海站将持续到6月2日。