王维生活的唐朝开元天宝年间,正是禅宗本土化特征定型的时期。中年时朝拜北方佛教,晚年转向南方佛教。王维一生的思想介于儒释道之间。二十一岁时为第一进士,官权拾遗,督御史,河西节判官,礼部大夫等。终于,官至尚书右丞。王维年轻时有一个理想的志向。然而,他的生活充满了起伏。早年因太累而不能参加独舞,经历了张九龄罢工、李专政等政治动乱。后来因为“安史之乱”入狱。他仕途的波折逐渐消磨掉了他的远大志向,隐居山林的情怀也在不断滋长。王维的私生活也屡遭打击。他童年丧父,家庭衰败。中年时,他独自生活了30多年。“这辈子有多少伤心事,不卖给空”,大概深刻体会到了人生的无常,王维晚年过着斋戒拜佛的生活,“退朝后焚香独坐,以禅定为事”。他不仅善解禅,而且善于将禅与禅融于诗歌创作之中,将对禅的深刻理解带入艺术境界,因此被称为“诗佛”。
王维人生思想的转变,体现在一些诗歌中,如《坐在初秋的山上》,写于王传闲暇之时。
没有天赋就不能对得起时代,思念回东岸守护竹篱。不是因为孩子的早婚,而是恨钱的辞职和退休年龄太晚。
秋草堂里的蟋蟀更着急了,近黄昏的深山里蝉鸣。寂寞柴门人少,空林都和白云时期。
王维的好朋友孟浩然曾经激怒了唐玄宗,他说“我因为我的错误被一个英明的统治者驱逐了”。“没有天赋,没有勇气,没有时间感”是自然的讽刺。诗的前四句都表达了隐退的意愿,即“道不作,叉浮海”。从接下来的“草间”一句,开始转向山林的描写,颇有禅意。初秋了,天地万物都笼罩在冷空气中。草丛中的虫子和森林中的秋蝉,因为时间的短暂,哭得越来越快,越来越伤心,就像诗人的好年华渐渐逝去,功德无量。最后一句概述隐居。空在摇曳的山林中,诗人等待沉默的柴门陪伴山川、树木、白云。这幅画看起来像一个空的场景,但实际上,这个空场景中的“空”衬托和补充了事业和事业的“拥有”。"空"完全是对外的,空,而不是空。
我们来看看王维的《秋夜独坐》:
独自坐在悲伤的寺庙里,空霍尔想要两个。深山里的野果落在秋雨里,草虫给灯下低鸣。
头上的白发总是很难变黑,炼金术中的灵丹妙药还没有出现。要知道如何消除衰老的疾病,只有学佛是不能破坏的。
历代诗人都说“果落于雨,草虫声于灯下”,从而赢得了禅的三味。单从这首诗的意境来看,确实达到了心与自然合一的禅定。然而,诗歌的意图是集中的。结合全诗,这种禅意般的景物描写是在现实世界的失意中,在对生死的恐惧中,在对解脱的渴望和对解脱之路的选择的执念中。衣领中典故的使用表明道家的求仙之道不可行。所以诗人选择了禅修之路,有着明确的现实目的:摆脱生活、年老、疾病的苦难。
竹亭:
我独自倚在竹林里,弹着琵琶,哼着歌。
声音太轻,除了我的伙伴明月,谁都听不见。
这首诗表达了隐居的感觉,充满了孤独的意境之美,空精神,同时又充满了禅意。诗人表面上看似超越了现实世界的取舍,自由自在地生活在静谧的山林里,接近禅宗顿悟后“内不能外生,来而自由”的通达人生境界,实际上并非如此。它的审美意象——幽玉、古琴、幽林,都是象征性的。竹子一直被认为是名人节的象征,竹林是它的隐居地。古琴多为吴彤木,吴彤是传说中未饮甘露的栖凤树。所以弹钢琴是一种不与世俗同流合污的象征行为。此外,“独坐”和“吹口哨”不禁让人想起魏晋时代。这些形象和行为都笼罩在隐逸和密林深处。诗里虽然只有四句话,但面对世俗却隐隐有一种优越感和疏离感,有一种刻意练习的态度。这自然不符合禅宗住在孤峰之上,红尘之中的态度。所谓“六尘无沾染自由来去”、“安身立命”,就是不抛弃世界,远离世俗,拥抱世俗,生活在泥淖中,不受沾染。
类似的诗句有《山居是物》:
树篱的大门紧闭着,看着黄昏中斜斜的阳光。鹤栖息在周围的松树周围,游客们被留在寒冷和稀疏的地方。
竹结又添了一层新粉,老荷叶红里透红。渡船在点点的时候,到处都在叫人上船来。
诗歌中的意象有“松”、“鹤”、“青竹”、“红莲”等。这些意象所形成的意象,自然不是日常生活的场景,而是道在暗示着它们,在一定程度上破坏了禅意的生命力和流动。而上联和下联所描绘的生活场景更自然,更能体现禅宗的真谛。
王维还有一首著名的山水诗《我在终南山的隐居》:
中年以后,有一颗强烈的善良的心,直到晚年才定居在终南山边。每次你一个人来来去去,你都会赢得一些东西空并且了解自己。
有时去水的尽头寻找原点,或者坐着看风云变幻的升起。偶尔在树林里遇到一个村里的长辈,我和他聊天聊天聊天经常忘了回家。
“我会一直走下去,直到水挡住我的路,然后坐下来,看着升起的云”这句话一直备受赞赏。王维通过对自然景物的巧妙捕捉和剪贴,营造出超脱和谐的审美意境,同时他对禅的顿悟又蕴含在文字的意味和意象的意趣之中,犹如水中之盐。宋代胡在寅的《后胡集》说:“造意奇妙,与自然不合表”。但从禅的角度来看,正是因为其精妙的禅思,才体现出对“空”和“禅”本身的执念。朱利安所说的“胜利”应该是诗人面对钟南山壮丽的景色时心中有意识的微观方法和奇妙的真理,其中的真正含义可以理解但很难说,所以它是由领口的景象所启发的。清朝时,徐增解释说:“我会一直走下去,直到水挡住我的路,如果你走不了,我就停下来。如果有云起,我会坐着看云。”走、坐、穷,举两对、两对,人的自由活动与自然的精神运作相映衬,水云是随物塑造的风景,流动性强。似乎人与物的界限已经完全消融,诗人对自然的认识达到了无我的状态。然而,实际情况并非如此。“空自知”这个词隐含着一种无法与他人分享的孤独感。所以诗人在森林里偶遇人后会笑而忘归。然而,既然“林三”第一眼就见到了诗人,他一定不是山里的一个普通农民,但他的身份更像一个隐士。在这两句话的背景下,诗人刻意追求的忘我境界,就在于领口自然流畅的诗意。顿悟涅槃并没有真正实现,似乎是作为一种精神向往而存在的。
王维的山水田园诗体现了禅宗的智慧,达到了这种审美境界,如吴欣怡:
最高的木芙蓉花的树枝,在山上盛开的红花萼。
一条小溪的口是寂静的,没有一丝的痕迹,他们又开了又倒。
这首诗很禅意。诗中没有禅这个词,但是禅融入了人和万物的生死循环。山中红萼的生长,是生命的安静孕育和美丽绽放。虽然图中没有人,但其实山里的人和芙蓉花都是芸芸众生的成员,早已融入大自然。以无差别的眼光看待天地万物,不刻意说平等,人与万物没有区别。所有的生命都悄悄绽放,又悄悄坠落,陷入沉默。这是空,但不是死的空,而是头脑空。空聪明活泼,是禅宗智慧的结果。
王维还有一首《鸟声流》:
人闲时桂花落,春山夜静空。
当月亮给山鸟惊喜时,它在山涧里发出声音。
《鸟声流》第一句就有这个意思。月中广西沦陷,未深禅者无法感知,同时精神上可以放松,这是禅定后的生活状态。诗很静,但不慢流。明月出来,平地如雷,山鸟为之呐喊。极其动人的场景被包含在极其安静的状态中。它让人“忘记读书的人生体验,一切思想都是沉默的”。由此可见,这种“沉默”并不是噪音对面的沉默,而是心灵和自然的沉默。各种场景,如圭罗、春山、岳明、山鸟等,都是发自内心深处、发自自然的,是诗人禅心、禅意、禅趣的投射。
王维晚年基本处于隐居与仕宦之间,似乎隐藏在朝鲜,调和了出身与入世的矛盾。其实他并不能真正成佛。首先,他深受儒家文化的影响,忠、仁、孝的信念深深渗透在他的灵魂中。这一点可以从它对母亲的孝心和在安史之乱中的表现来体现。其次,王维接触了佛教的各种派别,最终选择了禅宗,从北方禅宗转向了南方禅宗。这当然是受时代潮流的影响,但更重要的是,禅宗的修道方式并不违背儒家思想。禅宗注重入世的实践,南禅以顿悟为涅槃之路,既与儒家思想相调和,又为仕途失意、生活艰难的文人提供精神庇护。所以王维并不是真正的宗教信徒,但毕竟内心虔诚,艺术天赋很高。因此,他的山水田园诗在很大程度上体现了禅宗的意图。
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