小窗幽记的作者 那些描述窗的文学作品：谁能北窗下 独对四时花

据说这个季节，推开窗户，自然会想看一个白雪堆砌的琉璃世界，但是没有，过了这个冬天，城市里还没有下雪。但是没有雪。总有其他颜色。比如此刻，我从书桌旁的窗户望出去，一棵梧桐树近乎黄色的叶子耷拉着。十米之外，可以看到隔壁小区的角落里有一棵柿子树。这时，它还挂着赤红的果实，像红灯笼一样快乐。再往前看，现代城市里有很多建筑，后面是天空空。

可惜的是，老式的家庭建筑，楼层低，依然不理想，不美观，即使有“漂亮的树”。不像高楼里的观景窗，高耸在城市上空，你可以看到远处川流不息的车流，看到成千上万人斑驳的灯火。但转念一想，人住的房子并不总是高耸的。在古代，二楼和三楼的亭台楼阁可以视为“等候神人的高台”。那时候的窗户似乎更贴近自然，更摇曳。人们可以躺在窗前，就像《小窗》里一样，等着“月亮睡觉，或者待在吴彤，或者摇摇柳树”；在“雪清松长”的季节里，“开窗独坐，仿佛在冰壶里”；可以在小窗下看“修剪萧瑟，野鸟悲啼”；也可以在“夜长且流氓”的时候“在香蕉雨里徘徊半窗”。有月，有雪，有云，有雨，有树，有鸟。即使你被锁在房间里，人们也不会感到无聊。毕竟只要打开窗户，瞬间自然就面对面了。还有苏东坡的那句“小轩窗，梳妆打扮”，连风景都不描述，但是窗下美女的梳妆气息也会让你觉得窗下的画面真的很安静。由此可见，窗户是否美观与房子是否修好并没有必然的关系。

什么样的生活环境好？没有必要固执地宣扬过去，压抑现在，但现代城市的喧嚣很少允许亭子的寂静。我在江南读书的时候，经常逛逛周边的城镇，经常在那边留下的明清园林里溜达。有几个小院子挺有意思的，比如绍兴徐渭故居青藤书店。小院子藏在一条深巷的尽头，但草地、洞门、古井、小池子、池子上书店的花窗都是一样的。

古代的花窗不同于今天的玻璃窗，因为需要用薄纱纸覆盖，以避免风雨遮挡，同时也需要先透明。其次，我们也需要做一些雕刻，但本着透明的要求，总是“宜繁不宜简，宜自然不宜雕刻”。青藤书屋的花窗显然是秉承了这一宗旨，以纵横倾斜为主，并辅以屈的点缀。这个时候徐渭活着，就在这扇花窗前写字画画。池上花窗旁边也有一副对联。“一池金玉如花，满眼青黄。”小院子里的一扇窗户，视野并不比现代住宅的落地窗大，但却容纳了适合主人感受的春夏秋冬。

它也是一棵树，虽然被“锁”在这天地之间的小广场上，但月门外的青藤是它的主人在童年时种下的，与主人有着六十年的关联。里面有很私人的东西。虽然花木相似，但不同的人会在窗外营造出完全不同的氛围，但这些氛围不仅仅是用来美化的，更是属于自己的感受和回忆，不需要时不时的和别人分享。比徐渭晚，明末学者张岱曾为自己建梅花书屋。后来因为国家的变化，他远离了家乡。他在失落中避免了生活在外面的世界，写了缓解抑郁的文章，同时描述了他以前的家。窗外也是他关注的形象。他回忆起自己在梅花书店窗下读书时的青春，一丝不苟地写道:“窗外的竹棚，密密麻麻地藏满了珍宝。露台下，绿草三尺深，秋海棠散。明窗前后，宝玉西府渐渐绿了，暗了。"都来源于自然美，借着窗外的风景落入人们的眼中。

当然，自然场景有大有小，有远有近。如果城市庭院里的人能从窗口看到四季植被的变化，景观住宅里的人就能看到远处的山河。如果你一直在一些古老的山堂里徘徊，耐心的看着窗外，你会发现此时此地的窗户不再是窗户，窗外的风景也不再只是风景。李煜曾在《漫不经心的爱》中写过山居的窗户。“如果你让客观的山地再往窗户那边走一点，那么窗户的外轮廓就是一幅画，而山形就是一座山。山与画相连，互不分离。不请自来，素有自然画之称。”自然绘画，这是大多数窗口人想看到的，不管是大是小，远是近。