200元清代梅瓶，干货看这篇!嘉德北京秋季拍卖领衔瓷器 |「明朝永乐青花梅瓶」

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赵志汉致燕赞秋。

中国嘉德北京拍卖行的书画专场日前率先夺人，取得了好成绩。

这件明朝御窑瓷器最终不负所望，由RMB 880万起拍开始，接连获得18口价，最终以和高估价相当的RMB 2,200万落槌，连佣RMB 2,530万易手，成为此国内拍卖巨头本季的领衔瓷器。

Lot 2816

明永乐 青花折枝花果纹梅瓶（本场成交冠军）

高度：29 cm
来源：

• 传十九世纪售于英国
• 香港苏富比，2015年10月7日，lot 3607

估价：RMB 12,000,000 - 22,000,000
成交价：RMB 25,300,000

明代永乐、宣德两朝（行内习惯合称永宣）的青花瓷之所以成为一代名器，与它的颜料呈色有莫大关系。

永宣两朝使用来自西亚的入口颜料「苏麻离青」，烧成的青花发色绚丽鲜艳，常见晕散现象。色闪黑蓝或深蓝者，凝聚处可见自然形成之黑褐色结晶斑，深凹胎骨。

基于「苏麻离青」的这个特点，永宣青花虽然少有描绘人物，但渲染花鸟、海水、园景却收到意想不到的效果，如同在宣纸作画留下的笔触、墨痕，极富风韵。

永乐一朝的官窑瓷器精彩出众，皇帝本人当然也是一大主因。

《明太宗实录》记有西域回回结牙思进贡玉碗一事，永乐帝朱棣当时回绝道：「朕朝夕所用中国瓷器，洁素莹然，甚适于心，不必此也，况此物今府库亦有之，但朕自不用」。永乐帝爱瓷之态度可见一斑。

此式青花折枝花果纹梅瓶为永乐一朝所创，见有28-40余cm多种尺寸，所绘花果数目亦有别，高雅端庄，后世尤其是清代雍干御窑多有追慕仿制。

综观全球公共博物馆，只有两岸故宫、伊朗阿德比尔清真寺、土耳其托普卡比博物馆四地藏有与本品尺寸、纹样完全一致之作品。

北京故宫收藏近例

北京故宫收藏近例

Lot 2802

清乾隆 青釉描金银如意纹「爱奥尼柱式」螭耳小瓶

「大清乾隆年制」款（本场成交亚军）

高度：13.6 cm

来源：

• 法国Omer Blot 将军旧藏
• 伦敦佳士得，2008年5月13日，lot 61
• 北京拍卖会，2010年6月4日，lot 4161

估价：RMB 6,000,000 - 9,000,000
成交价：RMB 6,900,000

法国陆军参谋总长Omer Blot（1824-1894）曾于十九世纪中后期在北京服役。期间，他于京城古玩店内购入多件小巧玲珑的清代古董珍玩，除了此青釉描金瓶以外，还有一对乾隆时期的白玉太平有象盒，以及一件具「乾隆年制」四字料款的铜胎画珐琅水丞。

他离世以后，收藏的中国古玩艺术由家人继承，雅蓄超过一个世纪之久。直到21世纪，这些珍玩方于伦敦佳士得同场释出。

清朝不少官窑瓷器都受到西方艺术及美学影响，包括绘画之立体感与巴洛克装饰风格等等。这件青釉描金小瓶则更为直接，以古希腊的「爱奥尼柱式」为纹饰灵感。

古希腊的爱奥尼柱式

爱奥尼柱式（Ionic Order）乃古希腊建筑三大柱式之一，特色是柱身有凹槽24道，柱头有一对向下的涡卷装饰，予人优雅之感。是次拍卖的小瓶，直腹上有12凹槽，刚好为爱奥尼柱身24凹槽之一半，柱头两端的涡卷装饰亦予以忠实还原。

康熙时期，景德镇御窑厂开始运用新兴金彩工艺：把金粉溶于胶水之中，用画笔描绘瓷器纹饰，称为「描金」。

康熙五十一年，西洋传教士在信件提到景德镇金彩之调制方法：「要想上金彩，就将金子磨碎，倒入瓷钵内，使之与水混合直至水底出现一层金为止…… 」。这种使用真金调制的金彩再经低温烘烤，描金图案更加细致，金彩与器物结合越发紧密，不易脱落，熠熠生辉。

Lot 2801

清雍正 仿哥釉铺首尊

「大清雍正年制」款（本场成交季军）

高度：25.6 cm

来源：

• 香港佳士得，1992年9月29日，lot 555
• 云海阁张宗宪先生珍藏
• 香港佳士得，2005年5月30日，lot 1488

估价：RMB 3,000,000 - 5,000,000
成交价：RMB 6,210,000

中国陶瓷发展史上，汝、官、哥、定、钧合称「五大名窑」。当中，由于哥窑窑址至今尚未被发现，致使学术界对哥窑有诸多说法。存世哥窑瓷器一般胎色较深，釉色有青灰、粉青、米黄等，釉层凝厚如脂，釉面润泽如酥，而且基本都开有大小、深浅不一的裂纹，俗称「金丝铁线」。

哥窑瓷器以其独特的艺术魅力对后世产生深远影响，明、清至今，一直被视作名瓷而仿烧。

从传世和考古发掘获得的实物来看，一些地方窑受哥窑瓷器影响，曾结合当地实际烧造出颇具地方特色的开片釉产品。景德镇御窑则在明代宣德年间已成功仿烧哥窑瓷器，清代雍正、乾隆时期达到兴盛，此件鉴藏界风云人物张宗宪旧藏的铺首尊正是一例。

Lot 2817

明宣德 青花缠枝花卉纹盘

「大明宣德年制」款（本场成交殿军）

直径：27.6 cm
来源：

• Sam P. Williams旧藏
• 纽约佳士得，1981年11月9日，lot 114
• 伦敦佳士得，1997年6月9日，lot 63

著录：《佳士得图说中国陶瓷史》（Christie’s Pictorial History of Chinese Ceramics），Anthony du Boulay着，牛津，1984年，第123页，图2
估价：RMB 4,300,000 - 6,300,000
成交价：RMB 4,945,000

永乐、宣德的青花风格非常接近，又使用相同的「苏麻离青」颜料，故收藏界有永宣不分之说。

两朝瓷器的其中一大明显分野，可说在于「年款」。

中国陶瓷史上，永乐一朝率先以统治年号为落款。不过，永乐官窑瓷器大部份都是无款的。带款例子极少，基本上只在博物馆或考古出土看到，而且暂时只见「永乐年制」四字款一种。

至宣德一朝，官窑瓷器落款的风气更为普遍，就好像此件青花盘上的「大明宣德年制」六字款。

此青花盘收录于1984年出版的《佳士得图说中国陶瓷史》一书

宣窑瓷器是明清两代钦慕对象。明谢肇浙《五杂俎》载：「惟宣窑款制最精，距迄百五十年，其价几与宋器埒矣」，又见田艺衡《留青日札》卷六载「宣窑之贵，今与汝敌……今宣窑兴而与汝争价，亦足观也」。时至数百年后的今日，宣窑仍然深受收藏家爱戴。

是次亮相的宣德青花盘，早在1981年便于纽约佳士得拍卖成交过，来源相当坚实可靠。