【1927版西游记民国版】专题最早的西游记：拍摄于1927年，内容接近原著，却因太露骨遭禁播

艺术是纯粹的，但不是欣赏艺术的人。世界上没有相同的两个人，精神世界和物质世界的差距，所以相同的艺术作品在别人眼里看起来截然不同。

一千个读者的眼中就有一千个哈姆雷特，也许在个别人的眼中哈姆雷特，才是邪恶的化身。

说起《西游记》大家并不陌生，无数次的重映让大家对其中的经典桥段记忆深刻，不过也正因如此，很少有人会去细细地品读原著，从而错过了我国文学史上的一部奇书。

其实，《西游记》原著的内容同我们现在看到的影视作品有很大的不同。就在电影技术传入中国后没多久，我们就制作了一部基于原作改编的《西游记》电影，不过忠于原著并没有换来多少掌声，反而引起了不小的争议。

《西游记》到底是本什么书

《西游记》不仅是四大名著，也是四大奇书。

这本成书于明代的小说作者不详，但后世学者认为经过吴承恩修改润色的《西游记》就是我们今天最常见的版本。

作为一本神魔小说，《西游记》用天马行空的想象力向我们描绘了了一个奇伟瑰丽的幻想世界，但是在牛鬼蛇神的背后，却还隐藏着鲜为人知的秘密。

西游记的故事，是以历史上唐朝玄奘法师西行经历为原型，经过后世的不断改编而成。

小说起于唐僧取经，终于唐僧取经，但在这个过程中，孙悟空却是着墨最多的角色，这只无父无母的石猴，无法无天的魔王，是如何一步步成为了故事的主角呢？

相比于唐僧，孙悟空最显著的特点就是它与生俱来的反抗精神，作为天地灵气孕育而生的石猴，孙悟空不受世俗礼教的束缚，它的所作所为都是出于天性。

拜师学艺如此，大闹天宫亦是如此，它不是秩序的捍卫者，而是欲望的化身，他出现的目的就是为了打破旧世界的秩序。

这样的小说，读者自然是喜欢的，因为孙悟空做到了所有人想做却不能做的事情。也正因如此，相比于对读者百般挑剔的名著经典，《西游记》可谓是老少咸宜，因此在电影传入中国后没多久，就有一批电影工作从业者开始了紧锣密鼓的拍摄工作。

名著之所以能流传至今，一定是因为它的精神内核在今天仍不过时，妖魔鬼怪的背后其实是世间百态。

哪里有压迫，哪里就有反抗，抗争精神才是《西游记》传承的主题思想，普度众生靠的不是十万经书，除魔卫道才是救民于倒悬。

饱受争议的名场面

最早提出要拍摄一部《西游记》题材电影的，是时任上海影戏公司经理的但杜宇，说是经理，实际上他是一名画家出身的摄影师，除此之外他还是编剧、导演。

这家公司的员工大多都和他沾亲带故，因此往往是但杜宇想拍什么，大家就演什么。

经过一番考量，但杜宇选择将《西游记》第72回有关盘丝洞的内容改编为电影。之所以做出这样的选择，是因为此时但杜宇已经决定要拍摄一部可以走出国门的电影。

但是彼时的中国对外文化交流无限接近于零，如果选择文戏太多的内容，势必要花大力气向外国人解释。

而盘丝洞的故事理解起来就相对容易，无非就是盘丝洞的蜘蛛精和一个出家人的爱恨纠葛，艺术是对传承的创新，没有一成不变的文化，也没有虚无缥缈的创新，艺术终究源于生活，也最终会回归于生活。

说到这里，问题也就来了。但杜宇对故事情节的改编主要集中在蜘蛛精身上。原本想要长生不老的蜘蛛精成为了唐僧的追求者，这样的转变一方面是基于当时社会变革的考量，另一方面则是为了加强电影的戏剧冲突。

1927年，《盘丝洞》如期上映，大胆的改变让电影大获成功。《盘丝洞》不仅在国内多地上映，还在许多海外华人聚集的城市上映，更关键的是这是第一部被挪威引进的中国电影。

不过看的人多了，问题也就来了。

许多人不满于影片中蜘蛛精“暴露”的穿着，由但杜宇妻子殷明珠扮演的蜘蛛精，经常穿着一个肚兜在唐僧身边引诱。

合情合理的改编却并不合“礼”，支持和反对的声音回荡在黝黑的电影院，也回荡在前途未卜的民国，虽然清政府已经没了，但是封建思想还在。

一时之间，舆论纷纷开始谴责但杜宇的“低俗”，即使他只是按照原著中呈现的画面进行了还原，但这顶“伤风败俗”的帽子却妥妥的落在了他的头上，而电影也遭到了禁播。

本来是反映新时代女性大胆追逐爱情的电影，也成了“不堪入目”的代名词。虽然但杜宇后来又拍摄了《盘丝洞续》希望可以改变大众的看法，不过反响平平，这部最早的《西游记》电影，终究还是消失在历史的长河之中。

就在人们渐渐忘记了还有这样一部电影时，一份神秘的礼物由挪威国家图书馆寄到了中国。

原来在2012年的清点过程中，挪威方面发现了《盘丝洞》的电影胶片，经过简单的修复，这部消声灭迹多年的电影，终于重回大众视野。

失而复得的胶片让我们得以一窥当年这部“大胆”的电影，新旧交替的特殊背景让它被雪藏，虽然今天看来这样的制作“平平无奇”，但它却是那个时代反抗封建礼教的最强音。

结语

艺术终将回归于生活，因为艺术源于生活。

人们的审美标准在不断发生着变化，但并不是每一次创作都能契合时代的审美。

但是优秀的艺术作品并没有迎合世俗的责任与义务，真正的艺术作品应该毫无保留地表达艺术家的意识，如实地记录时代发生的变革。

思想的进步是无价的，它引领着社会的发展进步。改革开放以来，我们在物质生活上得到了极大的丰富，但是相比之下，我们的精神世界依旧空虚，我们渴望优秀的艺术作品丰富我们的文化生活，向全世界介绍属于我们的古老文明。