无论从哪里来，到了东京之后必去的地方一定有涩谷。

无论是站在涉谷站旁边的忠犬涉谷八公，代表日本女生潮流的涉谷109，还是24小时永远拥挤的涉谷五岔路。涩谷是东京年轻人最喜欢的街区，几十年来见证了日本流行文化的变化。

今年4月，百货店109发布了设计征集广告，任何人或团队都可以参与标志设计。历时一个月，共征集设计方案9537个，然后由109个团队选出4个作品进行公开投票。

7月22日，最终结果正式公布。该标志由室内设计师和平面设计师ハナガキダィジュ设计，将获得109万日元的奖励。

以后所有地方出现的109 logo都会被本次比赛的获奖作品所取代。预计明年4月，山谷涉及的109家百货商店将被替换。陪伴涉谷40年的“109”红色logo即将走下历史舞台。

第一眼看到新logo就忍不住让人恍惚，有种似曾相识的感觉。粉色系统的渐变配色好像有点类似于现在流行的社交媒体软件的logo的配色。

在新logo的揭幕仪式上，涩谷109官方表示:“现在是网络社交媒体的时代，这个新logo正好符合新时代，圆形字体就像109大楼一样，很合适。”日本女流一旦寄信，为了适应时代，不得不做出改变。只能说109还在努力。

开业之初，109其实是卖男装的，但后期随着109百货和东基集团的扩张，109门就建在涉谷109的马路对面，原来的109百货变成了专门做女装的百货。从此，109百货成为东京女性的潮流指标。

巅峰时期的109百货一定和gal(辣妹)文化有关。20世纪90年代，第一代gal系统的领军人物恒空诞生。

其实gal风格的出发点是模仿当代欧洲美女明星的穿衣打扮。小麦色皮肤，棕色头发，薄眉毛，过膝厚底靴，迷你裙是第一代女孩的标准。

如果你想买一件安室奈美惠最喜欢的女孩服装，你必须去涩谷109。当时gal风格是日本女生最流行的着装，所以全日本的女生都向往109购物。

▲涩谷gal及代表杂志《财外》

在109工作的服装店店员是活生生的时尚偶像。很多20代左右的女生，第一次去东京旅游或者在东京工作，都要在第一站涩谷109打卡。继安室奈美惠之后，出现了以幸田未来为代表的狂野风格的女孩，包括后来滨崎步的出现。白皮肤的金发公主女孩也流行了很多年。

但是这几年gal已经完全退出了时代的舞台，原宿引导的人格风格才是主流。从各种杂志的封面可以看出近年来日本女性受欢迎程度的变化。

▲《薇薇》杂志封面

金发细眉是过去的事了，而黑发混血儿脸是现在日本女生最向往的。穿衣方面，近年来受韩流影响，日本女性高中女生现在比起日本本土偶像更喜欢少女时代。作为gal文化的代表，109显然与当下的时尚格格不入。

谈完109百货后，我们把注意力转向了整个涩谷地区的起源和发展。涩谷区起源于20世纪30年代。当时，随着郊区火车和地铁银座线的开通，涩谷作为连接郊区住宅区和东京市区的重要交通枢纽，开始受到各大商业集团的重视。

从东恒百货成立开始，涩谷站就大规模发展起来。70年代，随着银座的衰落，涩谷作为新青年街区开始崛起。

▲Parco关闭倒计时，20周年唱片店塔台唱片

然后，Seibu、Parco、Marui等商业公司开始入驻，涩谷作为娱乐和青年中心的地位从此稳定下来，并一直维持到今天。

车站附近是涩谷的代表街区。主要集中在文同、库善镇、多根扎卡等几条道路围成的三角形区域。在这个区域，有很多百货公司、个性化商店、餐馆、酒吧、夜总会、唱片店，以及各种小众艺术博物馆和电影院。涩谷自上世纪70年代以来一直是东京年轻人的天堂。

随着街区的发展，各行各业的年轻人开始聚集在涩谷。其实“新的新人类”这个名词是日本哲学家在90年代提出来的，受到涩谷青年聚会的启发，转眼间风靡全球。

▲涩谷夜景

可以说，涩谷一直见证着日本边疆文化的发展变化，也是世界上最好的都市青年文化之一的发源地，从70年代引进外来文化的热潮，80年代日本本土服装品牌的崛起，到90年代涩谷和原宿个性化服装店的出现。

109 logo的这种突然变化，是经过深思熟虑后的必然。专门做女装的涩谷109这几年整体销量并不乐观。

▲原宿的年轻人和以原宿为代表的《水果》杂志，已经停刊。

原宿Omotesando Hills的充分成熟使得时尚重心转移，越来越多的国外品牌进驻日本，第一个开业地址将选择原宿而不是涩谷。2016年，涩谷老百货Praco停业，现在109换了logo，让人感慨万千，唏嘘不已。曾经时尚的涩谷真的要走到最后吗？

▲涩谷站2020年预览规划效果图

为了迎接2020年东京奥运会，由安藤忠雄负责，涩谷站目前正在进行集约化建设改造，准备新建百货大楼。涩谷正面临着一个时代的交替节点，旧的东西消失了，新的东西出现了。无论如何，涩谷还是东京的心脏，是这座城市年轻文化的代表。