现在想想真可惜。我会坚持写下“RPG编年史”系列。毕竟有那么多优秀的RPG游戏没有介绍给大家。

让我们继续打开《RPG编年史》的大门。今天，纪王回顾了与FF《最终幻想》系列相关的中国国产游戏的发展。中国国产RPG该怎么办？

国内游戏产业从20世纪到21世纪一直受到所谓生物基因工程最繁荣发展的影响。中国游戏行业也流行“克隆”。

看看之前发布的游戏，比如《最初的幻想》《无敌英雄》等。，再看看现在发布的各种换肤游戏和卡牌游戏。这种“克隆”游戏相信大家都忍了很久了。

纪王现在经常听到玩家抱怨“游戏现在越来越难玩了”。的确，上个世纪我们还没有开发出网络和社交软件，过去一个“大航海时代II”可以让我们玩好几年。直到现在，也许还会不时从硬盘深处重温一下。

星际争霸I和魔兽世界这类游戏都有十几二十年的历史了。但是这两个游戏相继开启了翻拍和怀旧服的节奏。为什么这些游戏在今天仍然有如此强大的生命力？

以及星际争霸、魔兽世界等其他重量级游戏，为什么几年都没人光顾？就像2017年的现象级游戏《耶稣求生》一样，职业联赛到2020年几乎打不开，线上玩家数量也在如悬崖峭壁般下滑。

但被称为“魔兽世界”杀手的“重量级大作”，如《永恒之塔》、《剑灵》，只能给玩家一个滋味。为什么？

有人可能会把这归咎于现代人进入移动社会后生活节奏加快，认为没有那么多忙碌的现代人

该玩复杂的游戏了。

但事实并非如此。无论是网络游戏还是单机游戏，其复杂程度都不超过星际争霸1和魔兽世界怀旧，但这两款游戏依然充满活力。

有时候，王者姬宁愿去模拟器玩已经清零N次的《最终幻想6》，追求100%完成。手头有些“高投入，大制作”的游戏我不想碰。

原因很简单，除了画面，现在的游戏远比过去好看。其实内心还是一样的东西，甚至很多时候还不如过去的东西，就是新瓶装旧酒。

这也是为什么暴雪重新制作的《星际争霸1》和Skwell在各种平台上重新制作的FF系列，在最大程度保留原有风味的同时，有选择地重新制作了高级CG。

坦白说，姬王个人认为副本版几个CG版块的观看水平已经超过FF8甚至FF9。这种选择性的繁衍和繁衍，不同于万代的繁衍。

万代曾经完全再造了红白机时代的第二次超级机器人大战，包括一些剧情，没有任何改动，打包成全新的第二次超级机器人大战G出售骗钱。

当欧美和日本的游戏制造商创造了大量惊人的超级IP时。中国的游戏产业在做什么？我们在欧美日好像都是在IP的基础上进行“微创新”，就像用马丁·马爹利给自己国家制造的二锅头贴标签一样。

我还记得上个世纪国产游戏的广告，什么“星际操控模式，帝国画面效果，红警风格”

战斗系统”，这四个不像什么游戏？自己的是什么？

然后结果大家都知道了。因为血狮，国产游戏的发展停滞了10年。这个BUG的虫子比星际争霸里的虫族虫族还多，可玩性比青蛙过河还差，彻底把所有照顾好国产游戏的玩家都毁了。

很多热衷于关心国产游戏，坚信“宁要国产草不要国外苗”的玩家，在品尝了狗尾巴草“血狮”后，态度来了个180度大转弯。

他们毫不犹豫地投入了EA、韦斯特伍德、暴雪的怀抱。喊着“让暴雪来的更狠！”而国产游戏因为血狮事件直接停滞了10年。

其实当年的国产游戏序列中，有一些游戏比血狮还恶心。但是为什么玩家会把手指指向血狮呢？国王认为当年商鞅公司最厉害的不是程序员，而是宣传策划。

一句简单的话“中国的C & ampC”，玩家自然会想到著名的“C & amp老虎和猫同时被放在天平的两端，后果可想而知。

结果后来上市的《赤壁》完全抄袭了暴雪的《魔兽》，却不敢用《中国魔兽》来宣传，大概是因为吸取了过去的教训。

一款游戏想要成功，创意永远是最重要的。即使不能像任天堂创造马里奥兄弟那样用一个IP扩展无数不同的游戏类型，至少也要让玩家知道国产游戏都创造了什么。即使自己创造不了什么，也要在别人已经创造的基础上，再上一段楼梯来制造。

当时极其简陋、像素级的《大航海时代II》依然被很多玩家怀念和怀念。这很大一部分是因为创新。《大航海时代2》是第一款将RPG、Strategic SLG和SIM有机结合的游戏。

史克尔的《最终幻想》系列之所以能蓬勃发展，是因为每一部SQUARE作品都会相对于之前的作品设计出一个新的系统——无论之前的系统有多流行，都会毫不犹豫地在新作品中被抛弃。

暴雪的星际争霸之所以能成为电竞比赛的经典保留项目，是因为星际争霸可以站在电竞的顶端。即在即时战略的两大要素:“平衡”和“差异”上取得了巨大成功。

中关村启示录有点粗糙，但仅从创意上来说，是成功的。

马爹利瓶里的二锅头还是二锅头。就像星星的杂碎面。不管包装成什么样的“世纪豪华情侣套餐”，其实都是一碗“失败中的失败”，里面是一坨屎杂碎面。

RPG不同于其他游戏类型。RPG游戏最重要的一点就是“剧情”。一个剧情感人的RPG，可以让玩家回味无穷，尝试多刷，哪怕画面粗糙，感觉不舒服。

纪王曾在之前的RPG编年史中系统地评价过《最终幻想》第一至第八代。我对FF6的评价是“离完美还差一步”。最终幻想6从现在开始在2D JRPG仍然是一个几乎不可逾越的高峰

也许它的销量不如后来的7、8代，但玩过FF6的“老玩具”大多会承认它是2DFF系列的巅峰，没有一个。

在FF6之前，从来没有一个RPG能让所有14个角色都有主角的重要性，但却完全不抢主人

号角的聚光灯；

从来没有一款RPG，能让游戏过程中每个角色的背景和过往经历都描述的很清楚，一点也不会让人觉得拖沓；

从来没有一款RPG能让双头角色比每秒几千万级的多边形角色给玩家留下更深刻的印象。

然而，2D的FF6做到了，不仅是在空之前，而且是在之后。蒂娜、艾德、洛克、萨利斯、塞塔等等的名字永远刻在玩家的脑海里。歌剧院场景中抛出的花束，成为了FF历史乃至RPG历史上的经典。

相对于日本的游戏圈，中国的游戏圈其实在那一年进入了一个陌生的圈子，仿佛有了“中国特色”，也一定有了“中国味”。当年的国产游戏也有两大主题:武侠和三国。这个情节在RPG上特别明显。

自从大宇的《剑之传说》和《侠客》开启了武侠RPG时代以来，国内的RPG大多都是要做武侠的——无论是《剑侠情缘》《江湖》还是《轩辕剑》，似乎中国的RPG游戏除了武侠什么都不懂。这种“中国特色”其实是相当有害的。

日本RPG(其实国产RPG本质上基本上是日本RPG的翻版)是否一直强调“日本特色”国王不清楚，但我知道日本RPG中存在着怎样的世界观，不仅仅是武士道和忍者。

他们穿越世界。

这是日本RPG，全世界都可以用。国产RPG游戏不想全世界玩，但是想让自己舒服。满汉全席很好吃，但是吃多了就腻了，何况只是一碗普通的杂碎面。

现在想想真可惜。我会坚持写下“RPG编年史”系列。毕竟有那么多优秀的RPG游戏没有介绍给大家。

让我们继续打开《RPG编年史》的大门。今天，纪王回顾了与FF《最终幻想》系列相关的中国国产游戏的发展。中国国产RPG该怎么办？

国内游戏产业从20世纪到21世纪一直受到所谓生物基因工程最繁荣发展的影响。中国游戏行业也流行“克隆”。

看看之前发布的游戏，比如《最初的幻想》《无敌英雄》等。，再看看现在发布的各种换肤游戏和卡牌游戏。这种“克隆”游戏相信大家都忍了很久了。

纪王现在经常听到玩家抱怨“游戏现在越来越难玩了”。的确，上个世纪我们还没有开发出网络和社交软件，过去一个“大航海时代II”可以让我们玩好几年。直到现在，也许还会不时从硬盘深处重温一下。

星际争霸I和魔兽世界这类游戏都有十几二十年的历史了。但是这两个游戏相继开启了翻拍和怀旧服的节奏。为什么这些游戏在今天仍然有如此强大的生命力？

以及星际争霸、魔兽世界等其他重量级游戏，为什么几年都没人光顾？就像2017年的现象级游戏《耶稣求生》一样，职业联赛到2020年几乎打不开，线上玩家数量也在如悬崖峭壁般下滑。

但被称为“魔兽世界”杀手的“重量级大作”，如《永恒之塔》、《剑灵》，只能给玩家一个滋味。为什么？

有人可能会把这归咎于现代人进入移动社会后生活节奏加快，认为没有那么多忙碌的现代人

该玩复杂的游戏了。

但事实并非如此。无论是网络游戏还是单机游戏，其复杂程度都不超过星际争霸1和魔兽世界怀旧，但这两款游戏依然充满活力。

有时候，王者姬宁愿去模拟器玩已经清零N次的《最终幻想6》，追求100%完成。手头有些“高投入，大制作”的游戏我不想碰。

原因很简单，除了画面，现在的游戏远比过去好看。其实内心还是一样的东西，甚至很多时候还不如过去的东西，就是新瓶装旧酒。

这也是为什么暴雪重新制作的《星际争霸1》和Skwell在各种平台上重新制作的FF系列，在最大程度保留原有风味的同时，有选择地重新制作了高级CG。

坦白说，姬王个人认为副本版几个CG版块的观看水平已经超过FF8甚至FF9。这种选择性的繁衍和繁衍，不同于万代的繁衍。

万代曾经完全再造了红白机时代的第二次超级机器人大战，包括一些剧情，没有任何改动，打包成全新的第二次超级机器人大战G出售骗钱。

当欧美和日本的游戏制造商创造了大量惊人的超级IP时。中国的游戏产业在做什么？我们在欧美日好像都是在IP的基础上进行“微创新”，就像用马丁·马爹利给自己国家制造的二锅头贴标签一样。

我还记得上个世纪国产游戏的广告，什么“星际操控模式，帝国画面效果，红警风格”

战斗系统”，这四个不像什么游戏？自己的是什么？

然后结果大家都知道了。因为血狮，国产游戏的发展停滞了10年。这个BUG的虫子比星际争霸里的虫族虫族还多，可玩性比青蛙过河还差，彻底把所有照顾好国产游戏的玩家都毁了。

很多热衷于关心国产游戏，坚信“宁要国产草不要国外苗”的玩家，在品尝了狗尾巴草“血狮”后，态度来了个180度大转弯。

他们毫不犹豫地投入了EA、韦斯特伍德、暴雪的怀抱。喊着“让暴雪来的更狠！”而国产游戏因为血狮事件直接停滞了10年。

其实当年的国产游戏序列中，有一些游戏比血狮还恶心。但是为什么玩家会把手指指向血狮呢？国王认为当年商鞅公司最厉害的不是程序员，而是宣传策划。

一句简单的话“中国的C & ampC”，玩家自然会想到著名的“C & amp老虎和猫同时被放在天平的两端，后果可想而知。

结果后来上市的《赤壁》完全抄袭了暴雪的《魔兽》，却不敢用《中国魔兽》来宣传，大概是因为吸取了过去的教训。

一款游戏想要成功，创意永远是最重要的。即使不能像任天堂创造马里奥兄弟那样用一个IP扩展无数不同的游戏类型，至少也要让玩家知道国产游戏都创造了什么。即使自己创造不了什么，也要在别人已经创造的基础上，再上一段楼梯来制造。

当时极其简陋、像素级的《大航海时代II》依然被很多玩家怀念和怀念。这很大一部分是因为创新。《大航海时代2》是第一款将RPG、Strategic SLG和SIM有机结合的游戏。

史克尔的《最终幻想》系列之所以能蓬勃发展，是因为每一部SQUARE作品都会相对于之前的作品设计出一个新的系统——无论之前的系统有多流行，都会毫不犹豫地在新作品中被抛弃。

暴雪的星际争霸之所以能成为电竞比赛的经典保留项目，是因为星际争霸可以站在电竞的顶端。即在即时战略的两大要素:“平衡”和“差异”上取得了巨大成功。

中关村启示录有点粗糙，但仅从创意上来说，是成功的。

马爹利瓶里的二锅头还是二锅头。就像星星的杂碎面。不管包装成什么样的“世纪豪华情侣套餐”，其实都是一碗“失败中的失败”，里面是一坨屎杂碎面。

RPG不同于其他游戏类型。RPG游戏最重要的一点就是“剧情”。一个剧情感人的RPG，可以让玩家回味无穷，尝试多刷，哪怕画面粗糙，感觉不舒服。

纪王曾在之前的RPG编年史中系统地评价过《最终幻想》第一至第八代。我对FF6的评价是“离完美还差一步”。最终幻想6从现在开始在2D JRPG仍然是一个几乎不可逾越的高峰

也许它的销量不如后来的7、8代，但玩过FF6的“老玩具”大多会承认它是2DFF系列的巅峰，没有一个。

在FF6之前，从来没有一个RPG能让所有14个角色都有主角的重要性，但却完全不抢主人

号角的聚光灯；

从来没有一款RPG，能让游戏过程中每个角色的背景和过往经历都描述的很清楚，一点也不会让人觉得拖沓；

从来没有一款RPG能让双头角色比每秒几千万级的多边形角色给玩家留下更深刻的印象。

然而，2D的FF6做到了，不仅是在空之前，而且是在之后。蒂娜、艾德、洛克、萨利斯、塞塔等等的名字永远刻在玩家的脑海里。歌剧院场景中抛出的花束，成为了FF历史乃至RPG历史上的经典。

相对于日本的游戏圈，中国的游戏圈其实在那一年进入了一个陌生的圈子，仿佛有了“中国特色”，也一定有了“中国味”。当年的国产游戏也有两大主题:武侠和三国。这个情节在RPG上特别明显。

自从大宇的《剑之传说》和《侠客》开启了武侠RPG时代以来，国内的RPG大多都是要做武侠的——无论是《剑侠情缘》《江湖》还是《轩辕剑》，似乎中国的RPG游戏除了武侠什么都不懂。这种“中国特色”其实是相当有害的。

日本RPG(其实国产RPG本质上基本上是日本RPG的翻版)是否一直强调“日本特色”国王不清楚，但我知道日本RPG中存在着怎样的世界观，不仅仅是武士道和忍者。

他们穿越世界。

这是日本RPG，全世界都可以用。国产RPG游戏不想全世界玩，但是想让自己舒服。满汉全席很好吃，但是吃多了就腻了，何况只是一碗普通的杂碎面。

现在想想真可惜。我会坚持写下“RPG编年史”系列。毕竟有那么多优秀的RPG游戏没有介绍给大家。

让我们继续打开《RPG编年史》的大门。今天，纪王回顾了与FF《最终幻想》系列相关的中国国产游戏的发展。中国国产RPG该怎么办？

国内游戏产业从20世纪到21世纪一直受到所谓生物基因工程最繁荣发展的影响。中国游戏行业也流行“克隆”。

看看之前发布的游戏，比如《最初的幻想》《无敌英雄》等。，再看看现在发布的各种换肤游戏和卡牌游戏。这种“克隆”游戏相信大家都忍了很久了。

纪王现在经常听到玩家抱怨“游戏现在越来越难玩了”。的确，上个世纪我们还没有开发出网络和社交软件，过去一个“大航海时代II”可以让我们玩好几年。直到现在，也许还会不时从硬盘深处重温一下。

星际争霸I和魔兽世界这类游戏都有十几二十年的历史了。但是这两个游戏相继开启了翻拍和怀旧服的节奏。为什么这些游戏在今天仍然有如此强大的生命力？

以及星际争霸、魔兽世界等其他重量级游戏，为什么几年都没人光顾？就像2017年的现象级游戏《耶稣求生》一样，职业联赛到2020年几乎打不开，线上玩家数量也在如悬崖峭壁般下滑。

但被称为“魔兽世界”杀手的“重量级大作”，如《永恒之塔》、《剑灵》，只能给玩家一个滋味。为什么？

有人可能会把这归咎于现代人进入移动社会后生活节奏加快，认为没有那么多忙碌的现代人

该玩复杂的游戏了。

但事实并非如此。无论是网络游戏还是单机游戏，其复杂程度都不超过星际争霸1和魔兽世界怀旧，但这两款游戏依然充满活力。

有时候，王者姬宁愿去模拟器玩已经清零N次的《最终幻想6》，追求100%完成。手头有些“高投入，大制作”的游戏我不想碰。

原因很简单，除了画面，现在的游戏远比过去好看。其实内心还是一样的东西，甚至很多时候还不如过去的东西，就是新瓶装旧酒。

这也是为什么暴雪重新制作的《星际争霸1》和Skwell在各种平台上重新制作的FF系列，在最大程度保留原有风味的同时，有选择地重新制作了高级CG。

坦白说，姬王个人认为副本版几个CG版块的观看水平已经超过FF8甚至FF9。这种选择性的繁衍和繁衍，不同于万代的繁衍。

万代曾经完全再造了红白机时代的第二次超级机器人大战，包括一些剧情，没有任何改动，打包成全新的第二次超级机器人大战G出售骗钱。

当欧美和日本的游戏制造商创造了大量惊人的超级IP时。中国的游戏产业在做什么？我们在欧美日好像都是在IP的基础上进行“微创新”，就像用马丁·马爹利给自己国家制造的二锅头贴标签一样。

我还记得上个世纪国产游戏的广告，什么“星际操控模式，帝国画面效果，红警风格”

战斗系统”，这四个不像什么游戏？自己的是什么？

然后结果大家都知道了。因为血狮，国产游戏的发展停滞了10年。这个BUG的虫子比星际争霸里的虫族虫族还多，可玩性比青蛙过河还差，彻底把所有照顾好国产游戏的玩家都毁了。

很多热衷于关心国产游戏，坚信“宁要国产草不要国外苗”的玩家，在品尝了狗尾巴草“血狮”后，态度来了个180度大转弯。

他们毫不犹豫地投入了EA、韦斯特伍德、暴雪的怀抱。喊着“让暴雪来的更狠！”而国产游戏因为血狮事件直接停滞了10年。

其实当年的国产游戏序列中，有一些游戏比血狮还恶心。但是为什么玩家会把手指指向血狮呢？国王认为当年商鞅公司最厉害的不是程序员，而是宣传策划。

一句简单的话“中国的C & ampC”，玩家自然会想到著名的“C & amp老虎和猫同时被放在天平的两端，后果可想而知。

结果后来上市的《赤壁》完全抄袭了暴雪的《魔兽》，却不敢用《中国魔兽》来宣传，大概是因为吸取了过去的教训。

一款游戏想要成功，创意永远是最重要的。即使不能像任天堂创造马里奥兄弟那样用一个IP扩展无数不同的游戏类型，至少也要让玩家知道国产游戏都创造了什么。即使自己创造不了什么，也要在别人已经创造的基础上，再上一段楼梯来制造。

当时极其简陋、像素级的《大航海时代II》依然被很多玩家怀念和怀念。这很大一部分是因为创新。《大航海时代2》是第一款将RPG、Strategic SLG和SIM有机结合的游戏。

史克尔的《最终幻想》系列之所以能蓬勃发展，是因为每一部SQUARE作品都会相对于之前的作品设计出一个新的系统——无论之前的系统有多流行，都会毫不犹豫地在新作品中被抛弃。

暴雪的星际争霸之所以能成为电竞比赛的经典保留项目，是因为星际争霸可以站在电竞的顶端。即在即时战略的两大要素:“平衡”和“差异”上取得了巨大成功。

中关村启示录有点粗糙，但仅从创意上来说，是成功的。

马爹利瓶里的二锅头还是二锅头。就像星星的杂碎面。不管包装成什么样的“世纪豪华情侣套餐”，其实都是一碗“失败中的失败”，里面是一坨屎杂碎面。

RPG不同于其他游戏类型。RPG游戏最重要的一点就是“剧情”。一个剧情感人的RPG，可以让玩家回味无穷，尝试多刷，哪怕画面粗糙，感觉不舒服。

纪王曾在之前的RPG编年史中系统地评价过《最终幻想》第一至第八代。我对FF6的评价是“离完美还差一步”。最终幻想6从现在开始在2D JRPG仍然是一个几乎不可逾越的高峰

也许它的销量不如后来的7、8代，但玩过FF6的“老玩具”大多会承认它是2DFF系列的巅峰，没有一个。

在FF6之前，从来没有一个RPG能让所有14个角色都有主角的重要性，但却完全不抢主人

号角的聚光灯；

从来没有一款RPG，能让游戏过程中每个角色的背景和过往经历都描述的很清楚，一点也不会让人觉得拖沓；

从来没有一款RPG能让双头角色比每秒几千万级的多边形角色给玩家留下更深刻的印象。

然而，2D的FF6做到了，不仅是在空之前，而且是在之后。蒂娜、艾德、洛克、萨利斯、塞塔等等的名字永远刻在玩家的脑海里。歌剧院场景中抛出的花束，成为了FF历史乃至RPG历史上的经典。

相对于日本的游戏圈，中国的游戏圈其实在那一年进入了一个陌生的圈子，仿佛有了“中国特色”，也一定有了“中国味”。当年的国产游戏也有两大主题:武侠和三国。这个情节在RPG上特别明显。

自从大宇的《剑之传说》和《侠客》开启了武侠RPG时代以来，国内的RPG大多都是要做武侠的——无论是《剑侠情缘》《江湖》还是《轩辕剑》，似乎中国的RPG游戏除了武侠什么都不懂。这种“中国特色”其实是相当有害的。

日本RPG(其实国产RPG本质上基本上是日本RPG的翻版)是否一直强调“日本特色”国王不清楚，但我知道日本RPG中存在着怎样的世界观，不仅仅是武士道和忍者。

他们穿越世界。

这是日本RPG，全世界都可以用。国产RPG游戏不想全世界玩，但是想让自己舒服。满汉全席很好吃，但是吃多了就腻了，何况只是一碗普通的杂碎面。

书评:灵气复兴，游戏映射现实。灵气恢复初期，刚入公务员的主角获得金手指-黑科技游戏机。上传通关游戏后，同样的事情也会发生在现实中，主角也会得到奖励。所以在玩游戏的同时，主角在研究重要事件(游戏视频)的国家机构里努力工作(安心划桨)。主角是一个纯真核玩家，虽然一路练习升级到咸鱼。但是，玩游戏是极其严肃的，没有戾气，纯粹的游戏，对别人有益。说到关键，可以付出生命。猪脚的搞笑性格让人看了很愉悦的小说！而且充满了酷酷的感觉，有创意的胜利，精彩的人物塑造，幽默的语言，精彩的内容，反转起伏，不断的悬念，真的是好书。初始点击量6000万，强烈推荐！

亮点:任索在温德尔·迪金森看《杀人狂的盛宴》时，有一种奇怪的感觉。现在他看了大型纪录片《你强就上一万米》，终于完全证实了自己的预感！只要他上传游戏评分，用不了多久，名为‘任乃泽’的账号就会在各大视频网站上传一段与其游戏内容密切相关的真实视频！而“你强就上一万米”这个游戏，看起来像是休闲时间的益智游戏，完全没有道理，所以任索忽略了过去。他无法想象这个游戏在现实中是如何发生的。但是，现在这段视频完全打脸了:不管你怎么玩，现实中都会发生！

第二本:《百万种可能性》作者:骈鹊

书评:灵气复活，主角得到一个系统来演绎未来。每一种可能性都可以推导出来，类似于写小本。而且主角在进化过程中完成了一些任务，也可以把一些进化出来的建筑投射到现实中。故事发生在一个灵气复兴的现实世界，主角在各个世界执行任务，任务世界获得的东西没有一样可以带回现实，但是任务完成后的世界会在地球上投影一段时间。主角凭借事先经历过的信息优势，获得更多资源，崛起。起点12万，强烈推荐！

亮点:我在网上搜了一下，发现全世界这个城市的废墟又消失了。这又一次引发了网友的讨论。都说政府部门的消防从业人员因为失去了精神寄托而郁郁寡欢，真是可惜。这下科林也算是摸清了一些套路。“好像推导出来的图只出现了一段时间，然后就消失了。”科林喃喃自语，觉得越来越有趣了。一顿丰盛的早餐后，科林穿好衣服，最后再次坐在电脑前，点击图标。是的，他推理并决定把希望寄托在这个神秘的项目上。社会明显变得不那么安全了，他为了保护自己只能想办法变得更强。然而，没有觉醒，无法进入修行者的世界，科林只能依靠这个神秘的程序。

第三本书:《大脑中的大爆炸》作者:魔术师沧月

书评:大脑爆，无限设定，无限幻想。当设定变成真，世界会怎样？主角的脑洞是我想起二年级的时候，我也是这么想的。这篇文章里的主角可以让自己的脑洞出现，让这个世界充满乐趣，新的套路，新的想法，有趣，美好！主角的能力是花精力去设置各种东西，副作用是庇护所的随机诞生，庇护所的设置会受到人类社会的影响。对多元宇宙、高维介入、存储等等的描述令人着迷。真的是大脑爆，各种异想天开猖獗空的避难所充满了想象。这本书清新创新，前期、中期、后期侧重点不同，让人看着就烦。起点10万，强烈推荐！

亮点:在白色歌曲中，幻想和现实是联系在一起的，但幻想中的产品却不被现实认可。这一点，白歌已经摸索出来了。科学和自然的规律不是万能的。一个是他的幻想，一个是现实的客观事实。但是，还是有普适的。那是艺术，也许是哲学。哲学是看不见摸不着的，白歌可以算作没有意义，所以只剩下艺术。好看的东西哪里都一样。它们好看不好看，就看观者了。比如音乐，比如绘画，比如雕塑等等...

第四部:《主神大道》作者:顾月俗人

书评:主神流小说，但没有可以轻易抹杀的残酷。起初，一切都是虚幻的。主人公赵琪是土生土长的人，偶然得到一块神祗，造了一个假神，建立了一个无限的世界，让全世界的人都为他工作。但一开始还好，给了轮回者一个自由复活的机会，让他们在虚拟世界里谋生。赵琪想成为地球上的上帝，这需要改造没有魔法的地球。于是赵琪开始做实验，造世界树，开马甲，到处装逼，给机会，批发主角，拿众生当棋，振兴整个贫瘠无魔法的地球。主角很理性，主神空只是成为道士的工具。男主角爱玩替身和小号。我创造世界，我创造神，地球人的大脑突破天空。让神话变成现实，让虚拟来到这个世界。神造流，幕后，忽悠全世界，1000万点击率起步，强烈推荐！

书评:灵气复兴，游戏映射现实。灵气恢复初期，刚入公务员的主角获得金手指-黑科技游戏机。上传通关游戏后，同样的事情也会发生在现实中，主角也会得到奖励。所以在玩游戏的同时，主角在研究重要事件(游戏视频)的国家机构里努力工作(安心划桨)。主角是一个纯真核玩家，虽然一路练习升级到咸鱼。但是，玩游戏是极其严肃的，没有戾气，纯粹的游戏，对别人有益。说到关键，可以付出生命。猪脚的搞笑性格让人看了很愉悦的小说！而且充满了酷酷的感觉，有创意的胜利，精彩的人物塑造，幽默的语言，精彩的内容，反转起伏，不断的悬念，真的是好书。初始点击量6000万，强烈推荐！

亮点:任索在温德尔·迪金森看《杀人狂的盛宴》时，有一种奇怪的感觉。现在他看了大型纪录片《你强就上一万米》，终于完全证实了自己的预感！只要他上传游戏评分，用不了多久，名为‘任乃泽’的账号就会在各大视频网站上传一段与其游戏内容密切相关的真实视频！而“你强就上一万米”这个游戏，看起来像是休闲时间的益智游戏，完全没有道理，所以任索忽略了过去。他无法想象这个游戏在现实中是如何发生的。但是，现在这段视频完全打脸了:不管你怎么玩，现实中都会发生！

第二本:《百万种可能性》作者:骈鹊

书评:灵气复活，主角得到一个系统来演绎未来。每一种可能性都可以推导出来，类似于写小本。而且主角在进化过程中完成了一些任务，也可以把一些进化出来的建筑投射到现实中。故事发生在一个灵气复兴的现实世界，主角在各个世界执行任务，任务世界获得的东西没有一样可以带回现实，但是任务完成后的世界会在地球上投影一段时间。主角凭借事先经历过的信息优势，获得更多资源，崛起。起点12万，强烈推荐！

亮点:我在网上搜了一下，发现全世界这个城市的废墟又消失了。这又一次引发了网友的讨论。都说政府部门的消防从业人员因为失去了精神寄托而郁郁寡欢，真是可惜。这下科林也算是摸清了一些套路。“好像推导出来的图只出现了一段时间，然后就消失了。”科林喃喃自语，觉得越来越有趣了。一顿丰盛的早餐后，科林穿好衣服，最后再次坐在电脑前，点击图标。是的，他推理并决定把希望寄托在这个神秘的项目上。社会明显变得不那么安全了，他为了保护自己只能想办法变得更强。然而，没有觉醒，无法进入修行者的世界，科林只能依靠这个神秘的程序。

第三本书:《大脑中的大爆炸》作者:魔术师沧月

书评:大脑爆，无限设定，无限幻想。当设定变成真，世界会怎样？主角的脑洞是我想起二年级的时候，我也是这么想的。这篇文章里的主角可以让自己的脑洞出现，让这个世界充满乐趣，新的套路，新的想法，有趣，美好！主角的能力是花精力去设置各种东西，副作用是庇护所的随机诞生，庇护所的设置会受到人类社会的影响。对多元宇宙、高维介入、存储等等的描述令人着迷。真的是大脑爆，各种异想天开猖獗空的避难所充满了想象。这本书清新创新，前期、中期、后期侧重点不同，让人看着就烦。起点10万，强烈推荐！

亮点:在白色歌曲中，幻想和现实是联系在一起的，但幻想中的产品却不被现实认可。这一点，白歌已经摸索出来了。科学和自然的规律不是万能的。一个是他的幻想，一个是现实的客观事实。但是，还是有普适的。那是艺术，也许是哲学。哲学是看不见摸不着的，白歌可以算作没有意义，所以只剩下艺术。好看的东西哪里都一样。它们好看不好看，就看观者了。比如音乐，比如绘画，比如雕塑等等...

第四部:《主神大道》作者:顾月俗人

书评:主神流小说，但没有可以轻易抹杀的残酷。起初，一切都是虚幻的。主人公赵琪是土生土长的人，偶然得到一块神祗，造了一个假神，建立了一个无限的世界，让全世界的人都为他工作。但一开始还好，给了轮回者一个自由复活的机会，让他们在虚拟世界里谋生。赵琪想成为地球上的上帝，这需要改造没有魔法的地球。于是赵琪开始做实验，造世界树，开马甲，到处装逼，给机会，批发主角，拿众生当棋，振兴整个贫瘠无魔法的地球。主角很理性，主神空只是成为道士的工具。男主角爱玩替身和小号。我创造世界，我创造神，地球人的大脑突破天空。让神话变成现实，让虚拟来到这个世界。神造流，幕后，忽悠全世界，1000万点击率起步，强烈推荐！

书评:灵气复兴，游戏映射现实。灵气恢复初期，刚入公务员的主角获得金手指-黑科技游戏机。上传通关游戏后，同样的事情也会发生在现实中，主角也会得到奖励。所以在玩游戏的同时，主角在研究重要事件(游戏视频)的国家机构里努力工作(安心划桨)。主角是一个纯真核玩家，虽然一路练习升级到咸鱼。但是，玩游戏是极其严肃的，没有戾气，纯粹的游戏，对别人有益。说到关键，可以付出生命。猪脚的搞笑性格让人看了很愉悦的小说！而且充满了酷酷的感觉，有创意的胜利，精彩的人物塑造，幽默的语言，精彩的内容，反转起伏，不断的悬念，真的是好书。初始点击量6000万，强烈推荐！

亮点:任索在温德尔·迪金森看《杀人狂的盛宴》时，有一种奇怪的感觉。现在他看了大型纪录片《你强就上一万米》，终于完全证实了自己的预感！只要他上传游戏评分，用不了多久，名为‘任乃泽’的账号就会在各大视频网站上传一段与其游戏内容密切相关的真实视频！而“你强就上一万米”这个游戏，看起来像是休闲时间的益智游戏，完全没有道理，所以任索忽略了过去。他无法想象这个游戏在现实中是如何发生的。但是，现在这段视频完全打脸了:不管你怎么玩，现实中都会发生！

第二本:《百万种可能性》作者:骈鹊

书评:灵气复活，主角得到一个系统来演绎未来。每一种可能性都可以推导出来，类似于写小本。而且主角在进化过程中完成了一些任务，也可以把一些进化出来的建筑投射到现实中。故事发生在一个灵气复兴的现实世界，主角在各个世界执行任务，任务世界获得的东西没有一样可以带回现实，但是任务完成后的世界会在地球上投影一段时间。主角凭借事先经历过的信息优势，获得更多资源，崛起。起点12万，强烈推荐！

亮点:我在网上搜了一下，发现全世界这个城市的废墟又消失了。这又一次引发了网友的讨论。都说政府部门的消防从业人员因为失去了精神寄托而郁郁寡欢，真是可惜。这下科林也算是摸清了一些套路。“好像推导出来的图只出现了一段时间，然后就消失了。”科林喃喃自语，觉得越来越有趣了。一顿丰盛的早餐后，科林穿好衣服，最后再次坐在电脑前，点击图标。是的，他推理并决定把希望寄托在这个神秘的项目上。社会明显变得不那么安全了，他为了保护自己只能想办法变得更强。然而，没有觉醒，无法进入修行者的世界，科林只能依靠这个神秘的程序。

第三本书:《大脑中的大爆炸》作者:魔术师沧月

书评:大脑爆，无限设定，无限幻想。当设定变成真，世界会怎样？主角的脑洞是我想起二年级的时候，我也是这么想的。这篇文章里的主角可以让自己的脑洞出现，让这个世界充满乐趣，新的套路，新的想法，有趣，美好！主角的能力是花精力去设置各种东西，副作用是庇护所的随机诞生，庇护所的设置会受到人类社会的影响。对多元宇宙、高维介入、存储等等的描述令人着迷。真的是大脑爆，各种异想天开猖獗空的避难所充满了想象。这本书清新创新，前期、中期、后期侧重点不同，让人看着就烦。起点10万，强烈推荐！

亮点:在白色歌曲中，幻想和现实是联系在一起的，但幻想中的产品却不被现实认可。这一点，白歌已经摸索出来了。科学和自然的规律不是万能的。一个是他的幻想，一个是现实的客观事实。但是，还是有普适的。那是艺术，也许是哲学。哲学是看不见摸不着的，白歌可以算作没有意义，所以只剩下艺术。好看的东西哪里都一样。它们好看不好看，就看观者了。比如音乐，比如绘画，比如雕塑等等...

第四部:《主神大道》作者:顾月俗人

书评:主神流小说，但没有可以轻易抹杀的残酷。起初，一切都是虚幻的。主人公赵琪是土生土长的人，偶然得到一块神祗，造了一个假神，建立了一个无限的世界，让全世界的人都为他工作。但一开始还好，给了轮回者一个自由复活的机会，让他们在虚拟世界里谋生。赵琪想成为地球上的上帝，这需要改造没有魔法的地球。于是赵琪开始做实验，造世界树，开马甲，到处装逼，给机会，批发主角，拿众生当棋，振兴整个贫瘠无魔法的地球。主角很理性，主神空只是成为道士的工具。男主角爱玩替身和小号。我创造世界，我创造神，地球人的大脑突破天空。让神话变成现实，让虚拟来到这个世界。神造流，幕后，忽悠全世界，1000万点击率起步，强烈推荐！