corea PEOPLE | 埃里克·孟恩力与他的幕后爵士

这篇文章是给比利时摄影师的

向埃里克·马纳特致敬，

这个世界旅行者，

在漫长的道路上，

再也不会回来了。

埃里克·孟·黎恩出生于比利时，原名埃里克·马纳尔特。虽然他不会说中文，但是送他来中国工作的美国大公司专门找了一个叫外国高官的中文老师，给他起了这个又文艺又尚武的中文名字。埃里克一生有两大爱好:摄影和爵士乐。他每次从欧洲来上海都会给我发摄影师签名的相册和爵士音乐的CD。我仍然记得2008年我们一起度过的两个难忘的夜晚，当时美国吉他手麦克·史登和瑞士小号手埃里克·特鲁法兹在上海爵士俱乐部JZ俱乐部举办了一场音乐会。

六个月前，当我们一起在思南公寓吃晚饭时，我从未想过埃里克会给我留下最后一份礼物:授权我实现他的一个愿望。出于对爵士乐的迷恋，他很早就参加了阿尔勒摄影节马格南摄影师盖伊·勒·吉雷克的培训班。勒·吉雷克因拍摄世界各地许多著名的爵士乐手而闻名。(他的书《爵士乐之光&日》出版于2001年)。我和埃里克一起完成了他的两张专辑《摩洛哥之旅》和《上海城》后，他告诉我，他想把他的爵士乐手照片整理成一张专辑，这是他最有创意的一本书。我从来没想过他给我的任务会成为他的遗产！

埃里克死后，他的妻子玛蒂娜把埃里克在暗室里制作的所有银盐照片和许多扫描文件从比利时寄来了。还包括一个十年前用复印纸做的样书，设计的像个CD盒。怀着悲痛，玛蒂娜和我一起开始了这项任务。为了埃里克，我开始探索他的数百幅爵士乐手的肖像，他们的生活和他们的音乐。

这个为期五个月的剪辑项目包括人像的鉴定，以及他们简历、拍摄时间甚至地点的确定。这期间YouTube成了我形影不离的工作伙伴，每天晚上都沉浸在醉人的爵士音乐中。埃里克视野开阔。从1985年到1995年，他拍摄了数百名爵士乐手:从探戈大师Astor piazzolla到爵士偶像miles davis，从钢琴大师oscar peterson到小号天才dizzy gillespie，从鼓手到萨克斯手，从低音提琴手到长号手。埃里克的镜头不仅捕捉到了这些面孔，还捕捉到了不朽人物的个性，如Cabo·卡拉威和斯坦·盖茨。他还保留了这些音乐家之间独特的关系线索，属于他们的音乐流派。比如在同一个舞台上演奏，组合成三重奏或四重奏，有的还是夫妻关系，父子关系，兄弟关系或者母女关系。可见爵士音乐家真的是组成了一个大家庭！

爵士音乐家的每一个即兴独奏就像油画上的一笔，是一个巨大的抽象和声音的组成部分，提高了整体的情感和音色。比利时人对爵士乐的热爱使得每年都有大量的爵士音乐家聚集在布鲁塞尔、列日、布鲁日、安特卫普、奥斯坦德、根特等城市的爵士音乐节上，最繁荣的时期发生在20世纪80年代和90年代。世界上最伟大的爵士乐手图茨·蒂尔曼是比利时人。历史上萨克斯的发明者阿道夫·萨克斯也是比利时人。Tuz是埃里克的邻居，埃里克经常开车送他去音乐会。所以在埃里克的相册里，我们可以看到闪亮的萨克斯无处不在。

他对爵士乐的迷恋经常使他徘徊在爵士乐音乐会的背景中。他在找一张签名海报，海报上是手里拿着照相机的爵士乐手。最好的是他们慷慨接受了埃里克的拍摄请求。我想他们都被埃里克的幽默感和他对爵士乐真诚而深刻的理解所打动。

埃里克很幸运，他收集了那个时代胖子沃勒的所有黑白照片！我可以想象当他在后台和住所见到他崇敬的爵士乐大师时，那种无法抑制的兴奋。或者当他站在前排，尽可能靠近舞台，情不自禁的踩着节拍，而眼睛却落入取景框，无法移开。

幕后爵士乐手

约翰·佐恩

音乐丰富多变，被标为美国现代音乐的后现代主义者。喜欢拼贴各种音乐，比如古典，流行，前卫，独奏，双，三，多，施琅，尖叫，哭泣。在约翰·左恩的作品和表演中，音乐和表演艺术之间的界限是看不见的。

阿斯特·皮亚佐拉

皮亚佐拉是现代探戈作曲家和阿根廷手风琴演奏家。他用另一种面貌和声音表达了爵士乐的精神——即兴创作。他的音乐主要是由探戈特有的辛辣节奏带动的重复语音段落，以及旋律无穷的抒情段落组成。

迪兹·吉莱斯皮

迪兹·吉莱斯皮是Bop爵士乐的最大贡献者之一。迪兹·吉莱斯皮是Be-bop爵士风格的大师，拉丁爵士的创始人，同时也是一位拥有小号手、编曲人、乐队经理和歌手多重身份的爵士巨星。

凯比·卡洛威

一个天生的歌手和舞者，曾经就读于一所与法律相关的学校，但最终在音乐表演中找到了自己的天赋。自1928年以来，他一直领导爵士乐管弦乐队。他曾领导过阿拉巴马和密苏里等管弦乐队。

阿奇·谢普

作为一名音乐家、诗人、作家和剧作家，他是一名高音萨克斯手，也是20世纪60年代最具煽动性的自由音乐家。这位双子座有着深厚的种族情感和觉醒意识，用音乐和艺术作为促进民族权益的武器。

奇克·柯瑞亚

奇克·柯瑞亚是过去三十年中最重要的爵士乐手。他的音乐极大地丰富了爵士舞台，他的音乐风格几乎影响了每一位现代爵士音乐家。

米勒·戴维斯

小号手、爵士乐手、作曲家和指挥家，20世纪最有影响力的音乐家之一。他最大的贡献就是把舞厅流行音乐Jazz发展成艺术深度极大的严肃音乐。他不断探索和发掘音乐的多样性，使爵士乐成为一种可以和古典音乐一起优雅的艺术形式，进入学院进行分析和研究。

玛拉基偏爱

主要演奏低音提琴，也演奏电贝司、班卓琴、古筝、锣等乐器。他15岁开始弹低音提琴，高中毕业后开始专业演奏。早期的表演包括与迪兹·吉莱斯皮和弗雷迪·哈伯德的合作。1965年，他成立了创造性音乐家发展协会，也是穆哈尔·理查德·阿布拉姆斯实验乐队的成员。

保罗·墨田

鼓手保罗·墨田的音乐生涯总是与两位钢琴家紧密相连。作为比尔·艾文思三重奏的鼓手，他在20世纪60年代重新定义了鼓手在节奏部的位置，使鼓手不仅可以作为节奏的一部分，还可以与其他乐器有更多更丰富的互动，即兴独奏。

法国爵士乐评论家菲利普·弥赛亚评论埃里克的代表作《爵士乐》(JAZZ EN COULISSE):

“爵士的国王都被他拍了！此外，还有近70名非裔美国音乐家。这意味着在这十年间，很多爵士流派的创始人依然活跃，他们去比利时设立高质量的爵士音乐节。坦率地说，我认为他冷静的投篮技术从根本上来说是原创性和相关性的标志。今天市面上没有可比的书！”

我是多么遗憾，我没能和埃里克详细讨论他拍摄的每一位爵士音乐家的音乐:“你更喜欢这个萨克斯手吗？”"鼓手保罗·墨田的精妙之处是什么？""你认为自由爵士乐和传统爵士乐是抽象主义和具象油画的对比吗？"就像我们进行的许多激烈而漫长的讨论一样。埃里克只是坐在那里，喝着他最喜欢的比利时啤酒，我也是，喝着我的红酒。但现在，天人永隔，无处怨酒。

通过这本爵士摄影书，我借用了保罗·麦卡特尼和约翰·列侬演唱的《你好，再见》的歌词，用自己的方式对埃里克说:我不知道你为什么说“再见”，但我说了“你好”。

你说是我说不是

你说停，我说走，走，走，

哦不。

你说再见，我说

喂喂喂

我不知道你为什么说再见，

我说你好你好你好......'

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“人物”专栏

作者:让·罗

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