古典舞身韵的基本要素 中国古典舞身韵八个基本动作要素

中国古典舞作为中国历史最悠久的古老舞蹈，含蓄、优美、醉人。跳优美的中国古典舞体韵是非常重要的，体韵是中国古典舞的内涵。每一种舞蹈都有不同的韵味，两个人跳同样的动作，韵味不同。为此，小武专门为今天的美术考生编写了一套中国古典舞体韵的八个基本动作要素。我们一起来看看。

第一，冲

是树干在“升降”的基础上“斜向运动”的动力学规律。掌握扭向前方形成的侧移，体现了古典舞饱满、端庄、迷人、含蓄的气质特征。

练习:在“下沉”的过程中，用肩外侧和胸大肌在8点或2点的位置冲出，保持肩与地面水平，记住上半身不要前倾，感觉腰肌拉长，头与肩相对，肩向左冲，头略倾斜，眼睛和脸红的方向一致。

第二，形状

中国舞蹈强调“扭、倾、圆、弯、倚、转、滚”的曲美和“刚健、直、含蓄、灵活”的气质美。

做法:从出土的墓俑和敦煌壁画中不难看出，这一点是从古代演变到现在的。比如秦汉舞蹈人物的“塌腰”、“伸袖缩腰”、唐代的“三弯”、戏曲舞蹈中的“经络相”、“阴阳方”、“麻花扭”，中国民间舞蹈的“滚、扭、转、韧”都贯穿人体的“扭、歪、圈、弯”

第三，依靠

是树干在“升降”的基础上“斜向运动”的动力学规律。掌握扭向背部形成的侧移，体现了古典舞饱满、端庄、迷人、含蓄的气质特征。

练习:先“抬”，然后在“沉”的过程中，用后肩和后肋侧带动上半身在4点或6点水平拉出，向内感受前肋，背部肌肉拉长，要求肩和地面水平拉出，一定不能有平躺的感觉。如果你向右倾斜，你的头会稍微向左转动，你的眼睛会看起来很直，你的头和脖子会稍微向下昂。

第六，害羞

树干向前移动，形成一个“向外张开”的过程。是胸部推力的前向运动规律。

练习:与“含”相反，在“举”的过程中，肩膀向后断，胸部微抬，使上半身的肩膀和胸部完全展开。

第四，沉沦

是躯干的上下运动规律，主要把握躯干升降的垂直运动势与呼吸的协调关系。在“抬起”之前加上“下沉”。

练习:坐姿呼气，使气息下沉，感觉气息沉入腹部。气息带动腰椎从自然的垂直形态逐段向下压，形成略含胸部、略弯曲的身体，眼睑随着气息的下沉而慢慢放松。

V.包括

躯干向后运动，形成“内收”的过程。是后肩收缩力的向后运动规律。

练习:过程同“下沉”，但胸腔内收，肩部向内挤压，腰椎弓起，空胸部弓起。“包容”不是侧腰，而是一种双肩收胸缩的感觉，可以用双手抱紧双肩去寻找感觉。

七.变化

腰肩水平运动的“水平线”运动规律。

练习:兼顾肩部和腰部的用力。先提举后下沉的过程中，要用腰部发力，用肩带将腰部肋肌侧向拉伸，头部和身体向相反方向运动。运动是一种横向的动力，所以要有一种不断延伸的感觉。注意区别于依靠，不要拿扭转的动力。

八、实力

“力度”是赋予外在动作内在节奏和层次性、比较性的力度处理。中国古典舞的跑步节奏与正规的2/4、3/4、4/4音乐有很大的不同。

练习:经常以自由而有规律的“弹性”节奏进行，舒服而不慢，紧绷而不乱，静则动，静则动。“力”不仅贯穿于行动的过程，在行动的最后也很重要。

知道这么多，要学中国古典舞，一定要注意体韵，姿势，技巧。只要我们坚持练习，你的舞蹈会让别人眼前一亮！如果舞蹈艺考还有其他艺考，可以关注“舞蹈生”，了解更多艺考信息！

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