蓝格子 在设计师的眼中，连红黄蓝格子也有自己的名字

这样一幅红、黄、蓝格子的画

你一定也看到了

它不只是任何网格

它有自己的名字

蒙德里安蒙德里安

红、黄、蓝格子画

荷兰艺术家

彼埃·蒙德里安

▽

红、黄、蓝格子画后面

所有的绘画元素都局限于基本的线条和色彩，艺术家需要充分利用黄金分割比例和色彩饱和度来表达艺术美。

构图只能用直线和直角，只能用红、黄、蓝。这是荷兰著名艺术家蒙德里安提出的艺术法则。

在蒙德里安看来，艺术应该高于现实。只有远离现实，才能找到最纯粹的艺术，艺术家的创作必须脱离外部世界的现实。

1917年，为了宣传这一理念，蒙德里安和另外两位艺术家创办了一本名为《荷兰的风格》(Style in Holland)的批判性杂志，这也是他们被称为“德斯蒂杰”(De Stijl de stijl)的原因。

20世纪20年代以前，流行的是以梵高为代表的后印象派艺术，抽象主义的迹象还没有萌芽。“德·斯蒂格尔”大胆地提出了艺术创作的目标:

【将物体图像简化为平面、直线、矩形，颜色减少为“红、黄、蓝”、“黑、白、灰”。】

蒙德里安是“de stijl”的明星，他更喜欢用“新造型主义”这个词来表达自己的想法。

比如他要画一棵树，蒙德里安就不会根据肉眼画出原来的树，而是把自己内心的感受和对树的想象结合起来，然后把这个精神意象放在线条、形状、颜色的数学框架中。

灰树，1911年△

蒙德里安创作了大量基于不规则黑格子和红、黄、蓝颜色的格子画，从第一幅抽象画《红、蓝、黄、黑的构成》到最后一幅作品《百老汇的布吉舞》。

百老汇布吉伍吉，1942年

△红色大平面构图，

黄色、黑色、灰色和蓝色，1921年

△

1920年红蓝黄绿组合

成分a，1923 △

胜利布吉伍吉，1944年[右]菱形组合红，灰，蓝，黄，黑，1925年[左]

以蒙德里安为先驱的“德·斯蒂格尔运动”席卷欧洲，简化物体的美学思想渗透到绘画、雕塑、建筑、工艺、设计等诸多领域。因此，蒙德里安被誉为“20世纪最伟大的艺术家之一”。时至今日，蒙德里安的美学依然流行。

红黄蓝格子画的灵感

蒙德里安的美学理念不断传播，不同领域的创意工作者都以此为灵感。

❶Fashion-fashion

说到蒙德里安的设计灵感，肯定离不开圣罗兰YSL 1965年设计的“蒙德里安裙”。圣罗兰的个人品牌以“mondriaan裙”在时尚界赢得了声誉，许多品牌一直推出红、黄、蓝格子图案的单品。

❷Home装饰-家居装饰

蒙德里安的创作风格极具装饰性，尤其是红、黄、蓝三色。你会看到很多家居装饰设计品牌都会用这种鲜艳的颜色来设计自己的产品，有的还会作为装饰画挂在墙上。

建筑——建筑

蒙德里安也是建筑师提及最多的艺术家名字，无论是空布置还是色彩运用。可以看出，从洛杉矶的蒙德里安酒店、菲律宾的蒙德里安住宅，到荷兰的海牙市政厅，世界各地的建筑师都从蒙德里安的格子画中获得了很多灵感。

室内设计-室内设计

室内空房间设计师也受到了mondriaan的网格画的启发，也使用了大量的直线和垂直线、正方形和长方形来划分空房间。这样，强调几何主义和线条美感的北欧风格的形成，可能经历了一场“德斯蒂格尔运动”。

广告-广告

受“mondriaan”的启发，北京美食摄影师Yumtang以红、黄、蓝为方向，选取12种食材构思画面分割，为联想笔记本Thinkpad X1打造了一系列“mondriaan的饭盒”广告镜头。

平面设计-平面设计

在设计领域，灵感不同于临摹。现代设计师并不局限于原有的几何形状或三原色，而是在此基础上发展出一种“蒙德里安风格”，尤其是平面设计，你会看到蒙德里安的几何和色彩在更多不同的形式中得到了应用。

网站

书书

海报海报

插图插图▽

红、黄、蓝格子画的数学问题

如果你认为蒙德里安画的网格很简单，那你一定没有仔细看过，只有数学家看过。蒙德里安的格子画隐藏着一个巨大的数学之谜，至今未解。

数学家们看到网格画后，有一个疑问:蒙德里安的大多数画都是面积不同的矩形。数学的这种精确逻辑是怎么实现的？

让我们来看一个数学挑战:用矩形填充画布，但也要让每个矩形都有不同的面积。mp4。

PS:目前还没有人拿到低于6的分数。你会得到多少分？

点击原文查看完整的TED视频。

皮特·蒙德里安一生追求纯艺术。他是红、黄、蓝格子之父，也是20世纪德国艺术的先驱。

你也可以这样记住他——

荷兰国宝:风车郁金香梵高蒙德里安