墨梅诗意是什么 王冕的墨梅诗意是什么

墨

MO MEI

梅

吾家洗砚池头树，

个个花开淡墨痕。

不要人夸好颜色，

只流清气满乾坤。

——元·王冕

一提起王冕，许多人都会想起小学语文教科书上那个勤奋好学的牧牛童。他幼时贫困，放牛时偷偷溜进学堂听课，结果丢了牛，遭到父亲责打后，寄居寺庙，晚上就着佛前的长明灯读书，一点都不怕那些狰狞的塑像；他放牛时用树枝当笔画荷花，经过坚持不懈的练习，终于越画越好，后来有很多人买他的画，他就用卖画的钱孝敬母亲……

可当我们进一步深入了解王冕，就会发现他绝不仅仅是个好学的榜样。王冕的一生跌宕起伏，成就丰富多彩。他的祖辈做过宋代的节度使，后来迁居浙江诸暨，在元朝统治下，其家境败落。他自学成才，青年时也曾游历北方，并试图以科举功名晋升，经历挫折后看破世情，归隐山林。他性格孤傲而淡泊，仿效屈子，不愿屈身下僚，但又洞察社会，能预知时势之变。他躬耕田亩，种菜养鱼自给，以卖画贴补生计，虽生活窘迫，不改其志。他是元代最著名的集诗人、画家和篆刻家为一体的文人，后世将他的诗奉为元代诗歌的顶峰。他既是朴实的农民，又是清高的隐者。如果说少年王冕喜爱荷花的清静雅洁，那成年后的王冕则更偏爱梅花凌霜傲雪的风韵气骨。他隐居会稽九里山时，筑茅庐三间，旁种梅花千枝，题为“梅花屋”，自号“梅花屋主”；他善于画梅，笔下的梅花繁盛茂密、生机盎然，开花鸟画之新风；他的诗中最多的便是咏梅，有《素梅》《红梅》《墨梅》等诗百余首，其山水田园题材的诗作中也多见梅花相伴。种梅、画梅、咏梅是王冕后半生生活的框架，较之“梅妻鹤子”的林逋有过之而无不及。王冕自己仿佛也化成了他笔下的梅花，在风雪之中傲然地开出一树繁茂的花朵来。

王冕的梅花诗中，这首《墨梅》最为知名。“吾家”亦作“我家”，“洗砚池”就是写字和画画后洗笔砚的小水池。此处王冕以王羲之自诩。王羲之故里琅琊（今山东临沂）有洗砚池，传说王羲之“临池学书，池水尽黑”。而王冕与王羲之同姓，故亦用“洗砚池”之典。“个个”亦作“朵朵”。全句是说我家洗砚池之旁栽种的梅花，朵朵开放仿佛是淡淡的洗墨之水点染而成的。这样一来，天然的梅花好似也沾染了文人雅士的气质。如果说前两句是实际的梅花之颜色如同画上的梅花，后两句就是画上的梅花在气息上化作实际的梅花。“好颜色”又作“颜色好”，“流”又作“留”，字虽异而意相同。虽然“淡墨痕”不是艳丽的色彩，但墨梅无需他人的关注与夸赞，“清气”自然弥散在天地之间，沁人心脾。读后仿佛梅花的清香扑面而来，自然的梅花与画上的梅花已浑然化作一体。这样清丽无双又高洁脱俗的梅花，不正是作者自己的写照吗？

让我们再看看作者其他的梅花诗。王冕的笔下不仅写梅花，也写梅树。正是老梅树那苍劲卓然的根骨，才更映衬出梅花的芬芳清丽，“江南十月天雨霜，人间草木不敢芳。独有溪头老梅树，面皮如夷生光芒”（出自《梅花·其二》）。梅花需经过风雨严寒的历练，才能成就其傲骨风姿，使得“罗浮月白海无尘，玉树琼林处处春”（出自《素梅·其七》）。无论是何种梅花，都具有一样的清高品行，即使有的梅花色彩艳丽不亚于桃花，也永葆初心，不争奇斗艳，“颜色虽殊心不异，漫随时俗混繁华”（出自《红梅·其二》）。梅花无论颜色如何，最吸引人的就是它的香气，能让人忘却寒冬，为人打开春天的大门，正所谓“朔风吹寒冰作垒，梅花枝上春如海。清香散作天下春，草木无名藉光彩”（出自《题墨梅图》）。难怪乎作者“平生爱梅颇成癖，踏雪行穿一双屐”（出自《题月下梅花》）了。

王冕始终未能出仕。据张辰《王冕传》记载，朱元璋起兵灭元时，胡大海屯兵绍兴，知王冕隐居于此，便请至上座，询问策略。时王冕已重病在身，告知胡大海当以仁义而非兵力服人。未几日王冕便逝世，胡大海备丧礼将其殓葬于山阴兰亭之侧。这个一生贫寒、酷爱梅花的老人终于在世事变迁的大潮中结束了生命，然而他的艺术影响却如同他的画、他的诗一样，长久地流传开来。这首《墨梅》诗所题咏的《墨梅图》，曾被清宫所藏，上有乾隆皇帝题诗及鉴藏印。画上一枝梅花横出，枝条挺秀，花朵疏朗，虽不着色，但朵朵梅花鲜活清润，清气仿佛透纸而出。王冕虽无辉煌的功业，但其气节风骨和艺术造诣足以彪炳千秋。他和他创作的梅花诗作引领着一个艺术春天的到来。