李重光之词神秀也什么意思

李煜在中国历史上是一个非常有争议的皇帝，他没有做好自己的本职工作，当一个好皇帝，却在诗词创作上取得了巨大的成就。

李煜作为一个政治上毫无建树的亡国之君，后世受到那么多人的关注，大都因为他的词；李煜的词存世的不多，但首首都是精品，赢得了大家的喜爱。

本文将浅谈李煜词的特点及历史地位，为广大词爱好者读李煜的词，提供一些参考。

朴素坦率

清代诗词鉴赏家王国维，在他的《人间词话》里这样评价李煜的词：

温飞卿之词，句秀也。韦端己之词，骨秀也。李重光之词，神秀也。

意思说，温庭筠的词语言华丽秀美；韦庄的词虽然语言虽不华丽，但是具备内在的神韵之美；而李煜的词，同时兼备华丽之美与神韵之美。

当今的读者，大多都没受过专业的古文古韵的训练，但读李煜的词没有任何障碍。李煜的词很少像苏轼那样去使用典故，而是去使用简单的常用字，经过他的精心的组合，就同时具备了文字之美和神韵之美。

比如李煜前期写的这首《渔父词》：

浪花有意千重雪，桃李无言一队春 。一壶酒，一竿纶，世上如侬有几人。

浪花、雪、桃李、一壶酒、一竿纶，都是日常的景物和用具，但经过李煜的组合，就妙笔生辉，一幅渔夫垂钓的画面呈现在读者的眼前：

春天，李煜划着木舟去垂钓，木舟前行激起的浪花飞溅，像层层的白雪；湖边翠绿的桃树李树，春意盎然。李煜将船划到水中央，抛竿垂钓，边钓鱼边喝着美酒。

这样一幅惬意美好的画面，难怪李煜要发出感叹：“这个世界上，像我这样自由自在，舒适惬意的人能有几个呢？”

寥寥27个字，文字之美和意境之美都具备了，更巧妙的是，把李煜的心情表达的淋漓尽致。

李煜的词坦率，坦率的让人觉得他傻。

李煜亡国被俘在汴京，作为被俘的亡国之君，李煜应该低调一些，小心翼翼的做一个合格的俘虏。

但李煜没有这样做，他在汴京时期写的词，不断的表达对故国的思念。

从文学的角度讲，词就是为了直抒胸臆，这没有错。但对于李煜的处境而言，这种坦率就很傻。

例如，李煜后期写的这首《望江南》：

多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙。花月正春风。

对于李煜来说，梦见做江南国主的时候游上苑时繁华的场景，发出“恨”的感叹，这非常正常。但对于宋朝的统治者而言，这样就明显不合适了。

所以说，李煜的词，朴素而坦率，这符合李煜的性格。

情景交融

词是一种文学体裁，它和诗不一样。

诗可以议论，可以抒情，可以叙事，而词只能抒情，去写一个人内心所想所感，这就是词的特点。

所以我们读宋词，品鉴一首词，去谈论词的价值，离不开词表达的意境。好的词一定要有好的意境。

李煜词所达到的高度，主要是因为词的意境。

王国维在《人间词话》里说：“词以境界为最上，有境界则自称高格，自有名句。五代北宋之词所以独绝者在此。”

李煜的词，我们能够随口说出的名句很多，比如：

春花秋月何时了？往事知多少。

问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味，在心头。

一片芳心千万绪，人间没个安排处。

这些名句能够成为经典，都是因为它的意境。意境需要细细的品，才能品出词的味道。

李煜亡国被俘之后，所写的词意境发了变化，多以悲伤哀叹的情调为主，也正是这种意境的改变，让李煜的词提升了一个很高的高度。

比如在汴京所写的这首《相见欢》：

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院，锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味，在心头。

秋天、西楼、月亮、梧桐、小院，简单的几个词，勾画出一个秋季悲凉的夜晚，孤独的李煜待在囚禁的小院，在徘徊，在哀愁，在思念江南。

对比金陵奢靡的帝王生活，与这个孤寂的小院，李煜内心怎能没有别一样的滋味呢？

李煜的词用字这样简单，用意却很厚重。简单的文字，不但能为我们勾画出生动清晰的画面，还能让我们读出他的内心，字和意相互交融。

所以说，情景交融，意境高，是李煜词的又一个特点。

变伶工之词而士大夫之词

何为伶工之词？

词兴起于唐朝中后期，在五代十国时期慢慢的兴盛起来。这个时期的词，后世称为“伶工之词”。

伶工之词主要流行在娱乐场所，一般是由文人创作，题材多大为爱情或者风花雪月，写给歌女舞姬，由他们根据词牌的曲调吟唱，来满足广大男同胞的业余生活。

所以，这个时期的文人大都不屑于去创作词，因为档次太低。即使有些文人写了伶工之词，也都不愿意收录到自己的文集中，充其量作为附录，附在最后，还要小心翼翼的写清楚自娱自乐而为，万不可让别人知道自己喜欢风花雪月。

伶工之词的特点就是消费群体很小，只限于娱乐圈。

何为士大夫之词？

士大夫之词，兴起于北宋初年，现在统一的观点是兴起于李煜。

王国维说：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词而为士大夫之词。”

我们现在常常感叹李煜不会当皇帝，无能无为，导致了南唐的灭亡，让自己称为俘虏。当换个角度讲，李煜的这种遭遇，对词的发展有着积极的意义，不失为一种幸事。

士大夫之词，把词正式带入上层社会群体，所表达的内容变成描写内心的感情，感叹人生，感叹国家的命运，感叹世道沧桑等。

比如李煜的这首《破阵子》：

四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝，几曾识干戈？

一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。

李煜不再单纯写宫廷生活，而是上升到伤国悲亡的层面。

士大夫之词，就是文人写个人的身世经历和感想，寄托感情，表达对时事和国家的感慨。

王国维说李煜是变伶工之词为士大夫之词者，实际上给予李煜非常高的评价，一下子将李煜词的高度拔的很高很高，确立了李煜词帝的地位。

宋朝时期，包括柳永、苏轼、辛弃疾等，创作词的数量达到几百首，上千首，词的质量也非常高，都没有超过李煜的词坛地位。李煜凭借着60多首词，获得这样的地位，实际上主要是李煜开创了士大夫之词的原因。

变伶工之词而士大夫之词，是李煜为中国历史文化做出的杰出贡献。我们今天读宋词，应该从李煜词开始读起，应该感谢李煜的贡献。

总结

李煜的词简单、朴素、坦率而又充满深意。

读李煜的词，总有一种想法挥之不去的想法，觉得李煜亡国被俘是历史故意安排的，这样的安排就是让李煜摆脱国家的束缚，成就他在词坛上的地位。

当然，这种结果对李煜来说是残酷的。

李煜词的历史价值，体现在他开创了士大夫之词，体现在后世对李煜词的喜爱上。

总之，李煜在中国历史上确立了词帝的地位，他的词被后世的人们所喜爱，这一点对李煜来说足够安慰他冤死的心。