(1904代表什么爱情暗示)5代表什么爱情暗示

大家都知道毕加索是花花公子大村的事吧！

风流和桃花不断，用这些词形容真心含蓄，朱军在全世界港口的“2015毕加索艺术大战”中看到了另一个令人震惊的词3354。

女性砍伐！(画外音：女性砍伐专业50多年。）

勤劳优秀的伐木工！

看着爱一个人、温暖、休闲、无尽的女人，女人是他艺术祭坛的牺牲品。

他说，生活中只有一个女人是不可能的，“我只把爱的东西画进我的画里”。

于是，他的作品里充斥着丰乳和肥臀。

巴尔扎克也是个多情种，他的风流艳史绝不逊于毕加索，深爱一个女人18年，却从不耽误他和其他女人打得火热。

还有梵高，是个彻头彻尾的爱情乞丐，苦恋表姐未果，他认为，“不能活着没有爱情，没有女人。”

肖邦也有过5次恋爱，都是被追求。最为人熟悉的和乔治·桑那段，属于典型的姐弟恋，他们之间是如假包换的“母爱”。

也许天才都是孩子吧！

所以才到！处！找！妈！

很多人会说，艺术家们不都这副德行吗？

人家莫奈就很专一，一生只画了一个女人——第一任妻子卡米尔。所以啊，嫁人要嫁莫奈！

好基友雷诺阿也是暖男一枚，认真恋爱，被甩了就专心画画，他的画里，女人永远丰腴、孩子永远纯真、阳光永远灿烂……谁说非要死去活来才叫爱情！

（特别提醒：雷诺阿也来上海啦，40多幅真迹正在上海展览中心展出，敬请留意周到上海后续报道）

进入正题之前，先看大数据，简要了解关于毕加索的多变画风和爱情年表。看看艺术与爱情怎样擦出火花。

3分钟“旋风小课堂”

7个时期和N个女人

蓝色时期（1900—1904年）人生低潮

毕加索是西班牙人，爸爸是美术老师，从小受艺术熏陶，14岁搬到巴塞罗那。

这是他第一次形成自己的风格，眼睛、鼻子、身体、背景，都是blueblue的，像这样。

粉红色时期（1904—1906年） 遇见爱情

邂逅初恋费尔南德·奥立维，定居巴黎蒙马特区的“洗衣船”。那种暖洋洋的玫瑰红代替一片蓝。青春和爱情出现在画面上。比如《拿烟斗的男孩》。

立体主义时期（1907—1916年 ） 放荡不羁

开始立体派风格创作，不像传统画法那样以一个固定视点去表现形象，而是同时表现人（有脸有背）的所有部分。个人生活放荡不羁。代表作《亚威农少女》。

古典时期（1917—1924年）浪子回头

这一时期的画作最为正常，据说是因为在意大利认识了他的第一任妻子奥莉嘉·科克洛瓦，创作《奥莉嘉的肖像》；

超现实主义时期（1925—1932年）婚姻危机

邂逅年仅17岁的玛丽·德蕾莎。作以女人头像为题的攻击性系列画作，显现婚姻危机。

蜕变时期（1932—1945年）矛盾分裂

这个时期的画作多为立体主义，现实主义和超现实主义相结合。以剧烈变形、扭曲和夸张的笔触以及几何形象来表现痛苦、受难等感觉。如著名的《格尔尼卡》。

田园时期（1946—1973年）风格多样

古稀之年仍未停止对女性孜孜不倦的追求。最后时期的作品风格多种多样，表现手段不断变化。

根据官方统计，毕加索有2个妻子，5个情人，还有说纠缠不清的有13个，民间风流韵事不计。

再来看看，毕加索的爱情年表——

1904年，23岁，邂逅费尔南德·奥立维并同居。

1911年，30岁，认识伊娃·谷维。

1912年，31岁，与费尔南德分手。

1915年，34岁，伊娃因肺结核逝世。

1917年，36岁，邂逅舞者奥莉嘉·科克洛瓦。

1918年，37岁，与奥莉嘉结婚。

1925年，44岁，首次影射与奥莉嘉的紧张关系。

1927年，46岁，邂逅年仅17岁的玛丽·德雷莎。

1929年，48岁，显现婚姻危机。

1935年，54岁，与奥莉嘉分居。

1936年，55岁，邂逅南斯拉夫女摄影师兼画家多拉·玛尔。

1943年，62岁，邂逅22岁的弗朗索瓦丝·吉洛。

1946年，65岁，与弗朗索瓦丝·吉洛同居。

1954年，73岁，与弗朗索瓦丝·吉洛分手。

1961年，80岁，与35岁的杰奎琳·洛克（又译雅克琳娜·洛克）结婚。

1964年，83岁，弗朗索瓦丝出版回忆录，造成两人决裂。

根据两组表格可以看出，毕加索从30岁以后，开始走马灯似换女人。而每个女人都会给他带来一次画风的改变。与巴尔扎克爱好孀妇不一样的是，毕加索身边都是十七八岁，二十来岁的豆蔻少女。ohmygod。

记得毛姆在《月亮与六便士》里，就描写了一个受着内心强烈的、无法自控的情感驱使，放弃优越高薪、抛弃妻子，独自跑到无人小岛追求艺术梦想，自私、冷漠、狂傲的画家。他诋毁一个女人的爱情，害她自杀。

尽管带着鄙夷和愤怒，但作者却试图去理解这种原始、神秘的精神力量。

艺术家用自己的方式表达着内心的情感和逻辑，或深沉或热烈或放肆，不计较任何代价。

所以……你们有没有释怀一点？！天才可以被原谅？！

八卦大拼盘

爱她就把她画成名画

这个乖张怪异的老头，真心潇洒时髦。他的每一个女人，都是真尤物！每一个都年轻貌美！画成画绝对经得起历史的检验！

他能轻易地为一个女人着迷，也能在与其共处不长时间后就离开。然而女人们反而趋之若鹜，还对他念念不忘：“他是一个让人尊重的人，温柔聪明，偶尔还会很羞怯。”

第二任妻子在他去世后，最终选择自杀，原因竟然是，“失去毕加索，我的生命就失去了意义”。

对他来说，给女人画像就是一种诱惑她的方式。

来认识一下他的女人们，看被画成了什么样。

1、初恋

初恋情人费尔南德·奥立维，是个画作模特，毕加索对她一见钟情。爱情一开始都是你侬我侬，后来被画成一只大壮牛。

2、真爱

伊娃·果维原本是其朋友的情人，毕加索夺人所爱，还理所当然认为，把喜欢的人让出去不是男人的行为。毕加索说要把她画在画里，那把小提琴就叫“我爱伊娃”。

3、第一任妻子

奥莉嘉·科克洛瓦，俄罗斯人，一个芭蕾舞演员。她的气质、谈吐、容貌完全符合毕加索对古典艺术的追求。

4、猎物

17岁的玛丽·德雷莎对绘画一窍不通，毕加索6个月死缠烂打追到手，他爱她浑身散发的青春气息，并创作了著名的《镜前的女人》《梦》。毕加索死后4年，她在车库自杀。

5、知音

多拉·玛尔是画家、摄影师，她陪同毕加索完成了震惊世界的《格尔尼卡》，后来因为毕加索出轨得了抑郁症。在毕加索的笔下，她是《哭泣的女人》。

6、酷妞

又是老牛吃嫩草。女画家弗朗索瓦兹·吉洛认识毕加索时只有22岁，两人的关系一直不平衡。后来她带着两个孩子离开毕加索，谁说“没有任何女人能离开你”？

7、第二任妻子

第二任妻子杰奎琳·洛克，同毕加索的初恋一样，没多少文化。24岁的她悉心照顾这个老人的生活，让他对她绝对依赖，还称她为“妈妈”。

果然是找妈来的！

人红是非多，两任情人均出版了毕加索的传记，揭秘与毕加索的感情生活，其中不乏许多不堪的描写，导致关系决裂。

正如毕加索所说， “女人是承载痛苦的机器”。他生命中先后出现的多个女人，命运都不顺遂，要么早早夭亡，其中两个自杀，还有一个精神崩溃。

“他在生活中抛弃她们、毁灭她们，同时也在画布上损毁她们。他从女人的痛苦中得到乐趣。他是一个怪兽，一个吸血鬼，他一个接一个地夺走了女人们的生命。”

艺术家在谈论爱情的时候，到底在谈点什么？！

展览上能看到这些

和创作谈恋爱，而不只是女人

毕加索说，“世间本没有爱情，只有爱情的证据。”

而他爱情的证据就是这些画作。毕加索很勤奋，完成的作品统计约多达六万到八万件，在绘画、素描之外，也包括雕刻、陶器、版画、舞台服装等。

这次毕加索艺术大展展出了近100件大师作品，全部是来自私人收藏家的毕加索真迹！其中有不少作品，还是首次亮相，比如田园时期的代表作《火枪手》。

毕加索对创作有种迷恋。

有时候会有一瞬间的迷惑，他到底爱的是这些女人，还是这些画？抑或是创作本身？

满眼赤裸的大胸、超出正常比例的臀部，以及各种女人的脸，呆滞、压抑、委屈。

除了女人，毕加索还喜欢画小丑，一方面是因为他和初恋经常去马戏团看戏，另外，对小丑的描画，包含了他对世界的看法。

这幅《丑角》是毕加索早期的作品，目光阴险滑稽，夹杂着迷惘。有评价称，毕加索对于各种小丑的刻画，比梵高、塞尚更技高一筹。

虽然在巴黎呆了几十年，但毕加索是土生土长的西班牙人。西班牙的公牛文化对他影响很大，他的许多作品中，都有骑士、斗牛士、牛的形象。

他也喜欢带着他的小情人（左边是雅克琳娜），去看斗牛表演。

你基本上能看到关于毕加索各个时期的作品，包括剪纸、陶瓷等。比如早期的《等待》，《矮人舞者》，那时候画风正常，人物形象幽默、荒诞。

还有晚期的作品《女子半身像》、《水壶和水杯》。

其实，周到君看下来，感觉最大的彩蛋是关于毕加索的84幅生活照，有他创作时的，和家人、孩子在一起的，包括他的几位情人也都多次出镜，可读性很强。

没有一位艺术家像毕加索一样，活得这么任性潇洒、时髦又童真。他长命百岁（92岁），从不缺女人，富得流油，不但高调，还很时尚。

他爱上海魂衫，从此横条纹成了一种潮流；他热爱收集各种奇异的帽子，还要一一留影。

他说，13岁的时候，就能画得像拉斐尔，但到70岁时，才能画得像个孩子。

他是唯一一个作品在卢浮宫展览

而当时还健在的画家。

他是现代派绘画的代表

是现代艺术的创始人

20世纪的艺术界是毕加索的。

天才，从来就不是天使。

爱情，也和死亡一样，不由分说。

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