enesco 微信节目单丨历久弥新40年，埃乃斯库四重奏

音乐后花园

音乐花园

乔治·埃涅斯库四重奏40年

埃涅斯科四重奏室内音乐会

时间:2019年6月12日星期三19:30

地点:实验剧院

时长:105分钟(含15分钟中场休息)

*每人一张优惠券，1.2米以下儿童不得入场。

表演片段

计划

d大调弹奏，作品K 136

莫扎特

D大调套曲K136

W.莫扎特

弦乐四重奏第12号“美国”

德沃夏克

弦乐四重奏第12号“美国人”

A.德沃夏克

茉莉花

巧谷娘

-中场休息-

间歇

f大调弦乐四重奏

解开…的纠结

大调弦乐四重奏

米（meter的缩写））解开…的纠结

罗马尼亚第一狂想曲

乔治·乔治·埃涅斯库

罗马尼亚第一狂想曲

乔治。埃奈斯库

*根据当天的节目表/节目可能会有变化

乔治·乔治·埃涅斯库

埃奈斯库

乔治·埃内斯库(埃奈斯库)出生在罗马尼亚多罗霍伊县的利维尼村。7岁时，他进入维也纳音乐学院，师从约瑟夫·赫尔墨斯·贝格(Joseph Helmes Berg)、罗伯特·富克斯(robert fuchs)和西吉斯蒙德·巴赫里奇(Sigismond Bachrich)等音乐大师。12岁毕业，获得银牌。年轻的埃乃斯库在维也纳音乐会上演奏了勃拉姆斯、萨拉萨蒂和门德尔松的作品。1895年，他去巴黎深造，师从阿曼德·马西克学习小提琴，并向儒勒·马思涅和福利学习作曲。

埃乃斯库是世界著名的小提琴教师:著名的小提琴家耶胡迪·梅纽因、克里斯蒂安·费拉斯、埃弗里·基特里斯和阿瑟·格·罗密欧都是他的得意门生。他的作品深受罗马尼亚民族音乐的影响，包括他的代表作《罗马尼亚狂想曲》、歌剧《欧迪普》和管弦乐组曲。1955年5月4日，埃乃斯库在巴黎去世，葬在巴黎拉切斯神父公墓。

d大调弹奏，作品K 136

莫扎特

D大调套曲K136

W.莫扎特

套曲的词源来自意大利语“憩室”一词，意为使人快乐，自娱自乐。

和小夜曲、粉星音乐一样，休闲音乐是轻松的娱乐消遣音乐。莫扎特一生写了很多闲情逸致的歌曲，大部分是为了上流社会的名人在节日或庆典上自娱自乐。

K.136写于1772年初，是莫扎特最优美动听的歌曲之一，也是作曲家早期创作中最具艺术价值和最具灵感的歌曲之一。当时年仅16岁的莫扎特多次前往意大利演出，并在当地许多著名音乐家的指导下，进步神速。在我的家乡萨尔茨堡创作的休闲音乐，偶尔被称为萨尔茨堡交响曲，其实是莫扎特下一次意大利之行的演奏曲目。

第一乐章是D大调的快板。在其他声音的背景下，呈现部第一小提琴所展示的第一个主题活泼明快，如泉水般流淌，奠定了整个乐章的基调。这个主题重复后，音乐转向第二个主题。展开部分以第一主题的素材为核心继续发展，在展开部分的后半部分，音乐转为小调风格，形成前后强烈对比。演示部的热闹气氛在复制部重现，最后第一乐章顺利结束。

第二乐章在G大调，行板。演唱的行板简单、柔和、安静、优美，就像微风一样。然后出现了两个旋律，像咏叹调一样流畅而富有表现力。展开部分比较短，平滑进入再现部分后结束。

第三乐章在D大调，Presto。第一个主题采用简洁的调式玩法，跳跃轻快，像游戏一样幼稚活泼，然后出现音阶起伏的第二个主题，整个呈现部都在重复。展览部开发了新的主题分配格式，再现了展览部的主题，最终在欢快的气氛中结束。

弦乐四重奏第12号“美国”

德沃夏克

弦乐四重奏第12号“美国人”

A.德沃夏克

德沃夏克作为捷克民族音乐学校的代表，在弦乐四重奏领域留下了大约14部作品，其中F大调第12弦乐四重奏《美国》是他最受欢迎的弦乐四重奏。

这部作品写于1893年，三天就完成了初稿，表达了作曲家对美国故乡的向往。它于1894年1月1日在波士顿首映。当时，德沃夏克被邀请成为纽约音乐学院的首任校长。由于是E小调第九交响曲《来自新世界》中写的，这部作品与前者有着非常相似的情感色彩，更深植于新世界的繁荣之中。这部作品融合了捷克民间音调，运用了早期非裔美国人音乐优美迷人的节奏。它自始至终充满着迷人的浪漫，优美的旋律给人无限的想象空。德沃夏克写这部作品的时候，对斯拉夫波希米亚有着深深的思乡之情，对留在祖国的孩子也有着牵挂。德沃夏克晚年回到祖国，带回了这首著名的四重奏曲，献给他深爱的祖国。

第一乐章:快板不要太快，F大调，奏鸣曲式。两小节依次演奏后，中提琴演奏第一主题，节奏流畅后，骑着大和弦，第一小提琴演奏带有地方风味的第二主题。开发部以第一主题为主线，复制部以第一主题和第二主题的顺序。第一个主题由中提琴在颤音中演奏，优美的旋律透露出鲜明的戏谑色彩和幽默感，反映出作曲家当时的快乐心情。

第二乐章:慢板，A小调，三声部。中心主题是略带感伤的抒情，极具女人味。第二乐章的主题表达了一种深深的怀念和怀念之情，情绪的中间部分温暖而激昂，先是第一小提琴和第二小提琴的对话，然后是大提琴和第一小提琴的对话，给音乐表达带来了戏剧性的效果。

第三乐章:快板《长发公主》，F大调，三声部谐谑曲。第二把小提琴和大提琴在八度弹奏中心主题，然后转到F小调，第二把小提琴弹奏次主题，然后是中心主题，次主题然后回到原来的形式，以中心主题结束。第三乐章是一首精致的谐谑曲。乐章开始时，第一把小提琴奏出的优美旋律如同鸟鸣，灵感来源于美国乡村德沃夏克听到的鸟鸣，表现出作曲家对新大陆的清新感觉，大小调之间的变化表达了作曲家路过的乡愁。

第四乐章:快板不要太快，F大调，不规则回旋曲。在第二小提琴和中提琴独特的节奏中，第一小提琴隐含主题动机的序曲后，活泼的中心主题由第一小提琴演奏，然后是A大调的第一副主题，回归中心主题。之后速度变慢，以D小调第二副主题、中心主题、F大调第一副主题、中心主题成为最后一部分。贯穿乐章的第四乐章大结局，永远是轻快跳跃的主题，其中穿插的部分是抒情的民歌旋律，结尾以兴奋结束。

茉莉花

《茉莉花》是一首中国民歌，起源于《花腔》，在南京六合演唱了一百年。是军旅作曲家何芳根据六合民歌改编的。1957年完成歌曲歌词改编。这首歌曾在香港回归祖国交接仪式、雅典奥运会闭幕式、北京奥运会开幕式上演唱过。它在中国和世界上享有很高的声誉，在中国和世界上广受赞誉。它是中国文化的代表元素之一，因其特殊的地位和代表性而被称为“中国第二国歌”。

这首民歌的五声曲调具有鲜明的民族特色，另一方面旋律流畅，包含周期性和重复的对称结构；江浙版是一首单段的分节歌。音乐结构平衡，但又各有特色。此外，句末采用分段节奏，给人以轻快活泼的感觉；《茉莉花》旋律优美，优美婉转，波动流畅，感情细腻。委婉的音乐包含僵硬、微妙的激情和坚定的颤动。

-中场休息-

间歇

f大调弦乐四重奏

解开…的纠结

大调弦乐四重奏

米（meter的缩写））解开…的纠结

F大调弦乐四重奏，创作于1902-1903年，是拉威尔送给老师福利的礼物。这部作品不仅是作曲家唯一的弦乐四重奏，也是他的重要代表作。这部作品旋律线条清晰、优美、细腻。

第一乐章:中庸快板，奏鸣曲式。充满柔和的诗意和梦幻般的色彩，由两个旋律主题交织而成。从一个宽泛的主题出发，从主题旋律中衍生出若干思想，其中一个由第一小提琴演奏，伴随着极其柔和的内心部分，然后第二主题被加热，小提琴和中提琴被两个八度分开，以一种非常微弱而富有表现力的方式演奏出难忘的旋律。之后主题以相同的音高重新出现，但大提琴弹拨伴奏的和声结构从D小调变为F大调。

第二乐章:生动、有节奏、三段复合。活泼的谐谑曲，以拨弦开始，用的是混合节拍，声部相互作用。中间部分细腻安静，期间大提琴在最高音域弹奏出感情强烈的主题，然后由中提琴承担，结合开场拨弦的主题。第二把小提琴奏出竖琴般的音色，而第一把小提琴则在大提琴连续的声音下，以八度展现了竖琴式古曲的优美高潮。

第三乐章:非常缓慢地，把三个部分复合起来。这个乐章充满了一种喜悦却又忧郁的沉思，对第一乐章开篇主题的记忆散落各处。

第四乐章，大结局，非常生动激烈。充满活力的最后乐章以激烈的一段开始，伴随第一小提琴而来的辅助音乐思想紧张而脆弱，甚至在更加抒情的第二主题中有着不安的情绪。第一乐章的开场主题再次编织进去，最后整首歌以胜利的渐次加强而结束。

罗马尼亚第一狂想曲

乔治·乔治·埃涅斯库

罗马尼亚第一狂想曲

埃奈斯库

1901年创作的《A大调第一罗马尼亚狂想曲》是一首色彩斑斓的管弦乐，由小提琴家弗拉基米尔·门德尔松改编成弦乐四重奏。这首歌的民间气息浓郁清新，交织着快速旋转的舞蹈节奏和炽热的民间旋律。充满了无拘无束的欢快心情和对朴实的民间生活的热爱。罗马尼亚民间艺术家“勒塔尔”的歌舞音乐素材在音乐中被广泛使用。“Leutar”是一位流浪艺术家，多年来游历世界各地，为乡村庆典和娱乐提供音乐服务。在乡镇，应该邀请“勒塔尔”参加婚礼、宴会和节日。

在音乐之初，乔治·埃涅斯库(george enescu)用了一首罗马尼亚流行的民歌《我有一块钱，我也想买酒喝》的旋律片段。罗马尼亚民间音乐特有的切分音节奏和符号节奏与阵风般的快旋律交织在一起，形成了一个火热的舞蹈场景。舞蹈的热情情绪被一步步推向高潮。在音乐的最后，炽热而快速的霍勒斯舞曲展现出狂欢的场景，然后急速旋转的曲调飞上飞下，整个乐队爆发出激动人心的狂热高潮。突然，辉煌的一幕静了下来，一段淡淡但平静的旋律响起，但只沉默了一会儿，所有乐队都加入进来，突然从弱奏转为强音。

活动时间:从现在开始到2019年12月31日，每周六周日9: 00