当兵的人歌词 《当兵的人》作词家：千首歌词见证改革开放40年 时代变化才是最佳灵感

“我们的士兵不一样，只是因为我们都穿着简单的军装……”从1994年我们第一次登台演唱，从军营到街巷，总能脱口而出熟悉的旋律和歌词，不分男女老少。这是一首与华丽、煽情或刻意抬高无关的歌，它胜于中国军人本身的坚定、率真、朴实、坚毅。为此，士兵们将《士兵》评为“20世纪士兵最喜爱的军歌”。

转眼间，又是八一建军节，《士兵》再次在街头回荡。曾经赋予它灵魂之笔的著名词人王小玲近日接受了《新京报》记者的专访。和民国同岁的王小玲从事写作近半个世纪，写了一千多首歌词。除了《战士》之外，《当那一天到来》、《强军战歌》、《我们从古田重新开始》等璀璨的新时代军歌也是他写的。

军歌在王小玲的作品中占有很大比重，但并不是他的全部作品。早在《士兵》出版前的十年，王小玲就创作了许多脍炙人口的流行歌曲，如《深圳爱情》、《风雨》，记录和思考了改革开放大潮带来的变化。40年来，《阳光之路》《赞美祖国》《看山看水看中国》《山笑水笑人笑》一部接一部，见证了新时代的发展演变。

在作词的同时，王小玲多年来主导了《复兴之路》、《胜利与和平》、《永远的长征》等重大全国性晚会的策划和文学创作。他创作和创作的歌剧《野火春风斗古城》、《永恒的电波》、《祝福》，舞剧《红楼梦》、《草原记忆》也多次被评为全国优秀作品，荣获中宣部“五个一工程”奖。不久前，王小玲创作的民族史诗歌剧《玛纳斯》被来访的吉尔吉斯共和国总统命名并观看。

"我的创作始于改革开放."王小玲在回顾自己的创作经历时说:“改革开放的过程也是我创作道路的全部过程。”历史的变迁在他的作品中留下了鲜明而深刻的印记，这启发了王小玲对时代的反思和思考。

在王小玲的印象中，他的童年伴随着北京的鸽子哨和军营里响亮的军号。“那是一个阳光明媚的早晨，鸽子哨伴随着叫醒电话。但世界并不平静，和平时期也有动荡的局势。”他在《当那一天到来的时候》里写的歌词，是他青春的画面。王小玲生长在皇城根下一个艺术氛围浓厚的军人家庭。他的父亲王银龙是作曲家，他的母亲刘伟是中国人民解放军第一代歌词作者。都在原北京军区战友歌舞团工作过，著名的长征组宋就是在这个团里诞生的。“我是听着我父亲的军歌长大的，”王小玲说。“我深爱军歌，这是我的情结。”

1969年4月，王小玲从北京四中毕业后，去山西当兵，开始了七年的连队战斗生活。他记录了自己在警卫任务和野营中的每一点经历。训练期间，我背着背包一天走了200英里，最后在床上休息了一下。王小玲挑了挑脚上的水泡，仔细思考着行军时的感受。时刻握着笔，他是军训的好手。他在全师轻机枪里拿了第一名，这个故事就成了后来在军营里广为传唱的《送你一个小弹壳》。

在此期间，王小玲经常给他的母亲刘炜写信，并寄去大量的诗词，请她帮助他润色和修改。“写了这么多，一个字都没改。”王小玲心里不可避免地生了一点怨气。1976年王小玲从山西调回北京时，这个结并没有解开。当她满是灰尘的儿子进屋时，母亲给她的第一份礼物是一叠厚厚的自己手写的稿纸，里面装满了王小玲多年来寄回家的作品。“现在想想她妈妈的心态，这是她特别在意的。我想她是这么想的。没什么好改变的。你有你这一代人的经验，我有我们这一代人的经验。就像我现在不轻易改变年轻人的作品一样，他们有很多值得学习的东西。”

刘炜创作了很多非常著名的歌词，如《士兵唱东红》、《老地主查店》、《去训练场》。王小玲受到了她母亲简单而有力的风格的启发，但最令人印象深刻的是她仍然是一位母亲。“她从来不去部队看花。他们老一辈人用背包留在课堂上，和士兵们打成一片。”王小玲有一次和母亲刘伟一起去基层单位看望。每次去连队，刘伟都会在小本子上记下战士的名字。“她像个老姐姐。她会写下战士们喜欢什么，平时说什么。”

母亲的安逸和亲和让王小玲自卑，受益匪浅。“她的文笔很简单，基本不用形容词。这是士兵的白话。”比如《我看见你很亲爱》里的“我吃了一壶饭点了一灯油”，还有《去训练场》里的“一天没碰枪就痒”。我枪法不好，吃的也不好。没有华丽的辞藻，也不需要煽情的文字游戏。然而，这些简单的句子可以让士兵们感到亲切和发自内心的爱。“我妈妈从来不跟我说话。她对我的影响是微妙而沉默的。”受母亲的影响，王小玲仍然要求自己每年至少去部队三个月。他带着艺术团的表演队和创作队走过内蒙古8000里防线的几乎每一个岗位，登上轮船，上坦克，钻穿前方阵地的猫耳洞。在他的作品中，士兵的声音一个接一个地融合在一起，随着军歌的旋律传遍全国。

1994年8月1日建军节，中央电视台播出了一个叫“多彩沙盘”的晚会。王小玲没有想到他为党新创建的士兵会在一夜之间传播开来。“我们认为《士兵》将创造一种新的军事歌曲模式——将队列歌曲与抒情歌曲相结合，鼓舞士气和表达感情，由独唱者带领士兵一起唱歌。但它如此耸人听闻，以至于我们没有料到。”

就是在这一年，调至原北京军区战友歌舞团十年后，王小玲成为团团长，新官上任第一把火就是狠抓创作。“我们是创作《长征组歌》的团队，军歌必须传承。”王小玲决定推出一个大型场地“彩色沙盘”，与士兵一起唱歌跳舞。“五颜六色”象征党的阳光，“沙盘”代表人民军队。晚会开创了军事专业文艺团体与官兵同台演出的全新风格。这种风格在军内外的文艺晚会上被广泛使用，《士兵》是这次晚会的主题曲。

《士兵》最初的灵感来自王小玲在前线的经历。“我在猫耳洞里呆了半年，跟着表演队送兵出去，亲眼看到他们的牺牲。”在边境附近的一座绿色小山上，许多士兵永远地离开了年轻的生命，烈士的墓碑深深地埋在王小玲的记忆中。“在改革开放的时代，军人的价值在哪里？他们保卫了边境，经历了流血和牺牲，但国家的重心已经转移到和平建设上。这个时候，军人和普通人是一样的还是不同的？”事实上，王小玲提出的问题也是当时指挥官和战斗人员面临的现实情况。王小玲用“自问自答”来解读《当一名士兵》。军人和普通人是有血有肉的“同一”，他们会怀念很少见面的家乡和父母，但他们的“不同”在于肩负着保卫国家、保卫国家的重任。“在和平年代，军人依然是最可爱的人，祖国依然离不开军人的奉献。我们应该坚持我们的理想和信念。”

《士兵的名字》里有一个鲜为人知的插曲。《士兵》本来叫《同异》，也录了抒情版的音乐。大家都不满意这个版本的效果，于是王小玲找到了作曲家臧云菲。早在当兵的时候，他就和有了第一次合作。“我为省军事表演队写了一首团歌，由指挥。他当时的专业是拉手风琴。”那一年，王小玲24岁，臧云菲更小，只有21岁。二十年后，两个老战友，黄金搭档，再一次想到了彼此。在收到王小玲的歌词后，臧云菲建议把他的名字改成更响亮的“士兵”。作文很快就写完了。“它不是一首完整的进行曲或抒情诗。既有雄壮的步伐，又有内心的柔情。它在音乐上阳刚豪迈，深受感动。”刚柔并济的《士兵》一上台就大获成功——电视机前的观众要了一盘磁带，在晚会上唱这首歌的北京驻军士兵把《士兵》带回军营，很快传遍全军全国。“一首歌因为准确地反映了社会面貌和大众心态而真正受到喜爱”，《士兵》成功地“唱到了士兵的心里”，王小玲因此被誉为“士兵心中最美的词人”。

回顾自己的创作，王小玲常说:“我的创作是从改革开放开始的，改革开放的整个过程就是我创作的整个过程。”时代的变迁给他所有的作品都留下了深刻的印记。1976年，王小玲进入中国人民解放军军乐团工作间，开始了他的专业创作。“我去军乐团的时候27岁。由于历史机遇，我一进团就写了《歌唱亲爱的周总理》。”1978年，改革开放的浪潮席卷全国，在音乐上最直观的表现就是港台流行歌曲风靡大陆。“流行歌曲贴近大众，音乐形式容易被年轻人喜欢。对我们来说是最提神的。”

当时大陆的流行音乐还处于起步阶段，港台的流行歌曲几乎称霸全国。王小玲深知流行歌曲善于反映改革开放带来的世界变化和人类情感。央视“九州方圆”剧组刚刚给他发了一份邀请函。“他们还找到了军乐团的作曲家季承和小兰，说希望用‘歌友会’这种新形式来唱改革开放。我们三个听了都很高兴。”根据剧本的设计，整个歌会需要13首歌，所有歌词都是王小玲一个人创作的。著名歌手程琳的《风雨》是13首歌曲之一。

1984年春，王小玲来到改革开放的窗口深圳。“时间就是金钱，效率就是生命”的巨幅标语醒目地矗立在道路两旁，摩天大楼从古老的渔村里拔地而起。“我在深圳呆了半个多月，看着国贸大厦‘长’了两层。”出租车、度假村、舞厅……深圳充满了令王小玲惊讶的新事物。当北京的夜晚还是漆黑一片的时候，深圳已经是一个五彩缤纷的霓虹城市。

一个年轻女司机晚上打车去深圳的照片被王小玲写进了《夜色渐浓》。“夜风吹过，多么清爽，深圳的夜晚美丽而明亮。”全国各地辛勤劳作的人们，成了“风雨”的主角。“那天你要远行，是风雨，山高路不平。希望你保重。”深圳本地人对家乡的爱也在《深圳之恋》中得到真诚的表达。“深圳的春天也深，深圳的秋天也深，世界上有多少美丽的花朵在这里生根发芽。”王小玲从不同角度观察和描述了这片不断变化的土地。“年轻”是他对深圳和改革开放印象最深的。“那是一座年轻的城市。我当时才35岁，在那里感觉像个老人。他们速度快，观念新，打破了很多条条框框，这是中国未来发展的方向。”

在王小玲的作品中，流行歌曲是时代发展的风向标。军歌也是如此。改革开放以来，军队的发展变化一直被他不断记录。20世纪90年代的“士兵”恰好诞生在士兵寻找自我价值的节点上。21世纪初的“当那一天到来”是军队发扬战斗精神、准备军事斗争的见证。《强军战歌》和《我们从古田出发》是改革强军的号角和誓言，值得一提的是，在1999年、2009年和2015年天安门广场的三次阅兵中，这四首歌都是由军乐团演奏或千人合唱现场演唱的，这是一位抒情作家难得的荣誉，也是一种极大的赞美。

“来的匆忙，去的匆忙，一路走来。”很多朋友都说《风雨》里的这句歌词是王小玲自己写的。从2013年到2015年，在大多数同龄人都很享受孙子孙女生活的时候，王小玲仍然领导着创作团队，花了近三年的时间打磨战友艺术团继长征组曲、大型声乐组曲《西柏坡组曲》之后的又一部红色经典。无论时代如何发展，王小玲认为一部好的作品必须有创作者的思考。“我一直在不断思考我想做什么，我想实现什么。人不自问自答，就达不到思想的深度。理性对于文艺作品是很重要的。”