三块广告牌是什么电影好看吗

其实这部电影早在半个月前就推出了DVDscr版资源，画质渣和音轨混乱，但看起来并不影响剧情。原因要知道，球迷们是颁奖季前的“板块”。

可碗哥没出息啊，对好片子没有丝毫抵抗力啊，资源刚出来就连刷两遍，还记得那个夜里已经过了凌晨两点，早该上床的碗哥连连感叹电影的精妙。

威尼斯电影节最佳剧本和金球奖最佳剧情片的加持，一下子让这部电影上了热门榜，短短三天观影人数已达近两万，8.7的评分却纹丝不动，一半人给了满分。

私心来说，《三块广告牌》的好，普通观众很难完全get到。

所以会有人向你墙裂安利它：太好看啦！好看到爆！故事太精彩了！

而撇开感性的赞美后，你问电影究竟好在哪儿，是剧本还是技法？对方往往说不出来。

所以碗哥在标题说，它是一部对观众极其挑剔的电影。

先来说导演马丁·麦克唐纳，游离于主流电影圈的鬼才导演。

他来自英国伦敦，说话字正腔圆，思想严肃戏谑。

较出名的两部犯罪喜剧电影是《杀手没有假期》和《七个神经病》。

上学时初看这两部电影，碗哥的评价是：这tm什么玩意儿，既不黑色也不搞笑！

可在看了太多流于表面的好莱坞犯罪片之后，才领略了马丁的厉害之处。

《七个神经病》的开场，两个水货杀手正在互相吹捧，讨论着怎样命中目标的眼睛。

作为杀手，专业比什么都重要！

然后下一秒，突然出现一个面具男，二话不说大摇大摆走过来。

砰砰两枪。

叨逼叨戛然而止。

这是一场标准的“反套路”戏。

也是马丁的特色，他从不依附原有的模板，对世界的荒诞始终保持着举重若轻的态度。

《三块广告牌》将这种态度发挥到极致，后文有详解。

再来说大家赞誉最多的女主：弗兰西斯·麦克多蒙德 。

嗯，金球影后。

说她的演技秒杀“鸟小姐”、梅姨、劳模姐一点不为过。

不少人惊呼：这人太猛太黑了，从没见过这么“人狠话也损”的角色：家暴、骂警察、扔汽油瓶......

其实这种丧子后“就是干”的状态，早在2014年的迷你剧《奥丽芙·基特里奇》中就有大量展现。

这片子是麦克多蒙德的独角戏，她在里面饰演了一个内心敏感脾气却暴躁的女士，在与他人相处中，逐渐咀嚼人生的痛苦和孤独，很细腻的一部剧。她在《三块广告牌》中的表演，基本直接照搬了这部迷你剧，所以坦白说，这也并不是最惊艳碗哥的地方。

伍迪哈里森和山姆·洛克威尔饰演的师徒双警，表演方面没出错，但也谈不上出彩，因为二人在片中中远景出镜较多，导演对他们的特写比较吝啬。

接下来说重点，《三块广告牌》的剧本。

如果你对它足够喜爱，多刷几遍，然后你会得出结论：《三块广告牌》的剧本呈现了一个完美的几何图形。

工整、对称、错落有致，怎么赞美都不为过。

三个主角：丧女的母亲米尔德里德、得癌症的探长威洛比、妈宝警员迪克逊。

三块广告牌：强奸致死，凶手依然逍遥法外？怎么回事，威洛比警长？（碗哥第一次看到这里笑喷了，美国大妈上访记）

三封遗书：患癌症探长自杀前留下来的，一封给妻子，一封给女主，一封给妈宝同事。

三次谈话：有恋母情结且有暴力倾向的迪克逊，与母亲有过三次不经意却重要的对话，两次母亲在喝酒，一次母亲在熟睡。

警长威洛比的自杀是电影的对称中心线。

枪声一响，影片由此迎来了一波又一波高潮，闯入了一个又一个反转。

除了刻意营造悬念的电影如《电锯惊魂》系列外，碗哥从未在一部剧情片见识过如此有后劲儿的炮灰角色。在死亡之后，仍继续影响着故事走向，也因此角色得到更深层地挖掘。

他写出的三封信使每个人物都对称起来：既是受害者，也是加害方。

米尔德里德性情暴虐，裹着一身戾气复仇，生前喊女儿婊子。

一副男人像，扎着机车党的头巾啃手皮，怼神父那段不紧不慢，却刀刀见血。

儿子同学招惹了她，不管男女，一人赐一个踢裆，扬长而去。

但导演还是把这个冷硬角色撬开了一角，让阳光照射进来，于是我们看到她在广告牌下与小鹿对视——

我们看到她穿着与性格极不相符的橘粉色拖鞋——

迪克逊警员是个没什么智商情商的警员，他暴力、冲动，甚至有自残的倾向。

得知威洛比死亡后，他直肠瞬间通到大脑，提着警棍把无辜的广告公司老板打个半死。

前半段他几次警告米尔德里德夫人摘下广告牌。

另一场戏里，他又出现了光明的一面：在锁定嫌疑人后，冒着被打死的风险也要第一时间取出DNA，冒着被烧死的风险也要把受害人的卷宗抢救出来。

除了主角外，这种对称性也坚决贯彻在了小配角身上。

前一秒米尔德里德还在劈头盖脸地训斥儿子，后一秒儿子就因父母争执准备捅死生父。

所以看完这部电影，观众会好奇这些人物身上的故事。

在这个衰败冷清的Ebbing小镇里，每个人都有一瞬间被照亮，在这一瞬间，他们温暖得不像Ebbing人，柔软、温暖、正义代替了莽撞、偏执、冷酷，这些高光时刻让观众去想象他们背后的故事，如果没有奸杀案，他们会是怎样的状态，最后感叹命运的深不见底。

与剧本相对应，想深刻理解电影主题也需要“合并同类项”

很明显，主流“穷山恶水刁民”题材的电影中，美国西部成了抢手的取景地。《猎凶风河谷》说的是怀俄明州漫天大雪掩盖下的罪案，《赴汤蹈火》聚焦了的德州风光，也是鸟不拉屎的地界，而《三块广告牌》里的Edding小镇所属密苏里州，也是西部，这一点我们从粗犷暗深的海报底色中就能看出。

电影发生地，密苏里州的故事，让人唏嘘。

南北战争期间，由于皮毛贸易的繁荣，这座城市迅速壮大起来。

铁矿、铅矿吸引了更多的淘金客，密苏里从农业城市很快实现工业化。

交通革命尚未普及，铁路大亨还没发迹，美国西进运动已经如火如荼，大家高喊着“To West！”

于是，密苏里成了从东往西的必经之地。

资本的逐利性驱赶着人们驾驶着马车在坑洼小道上艰难前行，电影《红河》很好地还原了当时人们亢奋的状态。

然而，密苏里州还没来得及在繁荣的顶点多待一会，经济全球化和重工业衰败的大趋势就袭击了它。

污染、税收、技术等原因使原来的模样一去不复返。

60年代的老美倾向于往南部迁移，劳动力廉价且风景好，干嘛耗在这个迟滞的城市？洲际高速公路的建立抽走了密苏里州最后一点元气。

人口迅速降到了峰值的三分之一。

电影中的德林克沃特路，人迹罕至，环境凋敝，几乎没有人会经过广告牌的所在地。

威洛比探长一句话点破实情——

“从您女儿离家到发现尸体，没有一个目击证人”。

因此，悬案根本不怪警方。

经过大起大落，这座城市重新回到蛮荒的状态，故事里的人物必须像祖先一样，凭着自己的蛮劲儿重新去开拓生活。

影片结尾处，女主和妈宝警员开车路过三块广告牌，没提陈年往事。

他们对此行的结果不确定，但至少踏上了征程，为了抓捕凶手，也为缝合历史带给这片土地的伤痕。

（文中图片来源于网络）