【汝窑三足奁】跨越千年的三分宋字

宋字的弯曲在造型上创造了我国陶瓷艺术仿制品的先声。宋代非常重视恢复古老的传统。宋初，尼崇义编《三礼图》是“为了详细要求原始”，“详细考证制度”。有“追随其义”、“释放其器”、“恢复尧舜的战前、总夏常礼”、“模仿禹顺州汉唐的旧物”等。当然，现实并不完全遵循那个旧制度，但后来成为努力恢复旧制度的蓝本，开创了两个宋瓷仿造的先声。(莎士比亚) (以英语发言)(以英语发言)。

伴随着宋代金石学的诞生(北宋时期的《考古图》 《宣和博古图》、南宋时期的李清照、赵明成夫妇的《金石录》等)，特别是吕瑶、关瑶、高瑶、均瑶等官办的陶瓷窑模仿古代青铜器和玉器。

故宫博物院收藏的《宋官窑玄文兵》是按照汉代青铜器的样式烧制的。这种畸形的特点是长脖子和鼓肚，艺术上给人一种脖子长但不丧失度数的感觉。肚子鼓鼓的，但一点也不臃肿。那个造型可以说是简洁、优雅、整洁。器物的造型到这一步看起来很简单，但很不容易。除了玄文兵之类的仿器物外，宋字中的冠耳病、犬病、佩戴病、华德炉等都从古代铜器和玉器中汲取营养，极大地丰富了宋字的造型风格。

宋官窑玄文兵

故宫博物院收藏的那幅《宋汝窑三足石》是模仿汉朝城主用青铜兵(宋诗人称)的形态制作的。其形态为直球，机身呈直筒状，平底，嘴角相似，下方支撑三脚。气球的外壁靠近嘴角，底部各有两个凸起的平行弦纹，底部留有五个小芝麻状的钉子。

宋汝窑三族席

我对比了1962年山西省禹玉县大川村出土的《西汉金东温州病》和故宫博物院收藏的《东汉金相石熊族同尊》，粗略地看了一下《吕辽三族石》，和这两个完全一样，形状完全忠于原物，但像大川村出土的《大川村》一样仔细地看了一下。

上右线有猴子、骆驼、牛、马、兔子、鸟、羊、老虎、鹿、马、熊等。楼下右侧线有老虎、狐狸、鹿、熊、豹、鹿、野兽、羽毛、猴子、鹅等。动物鸟类在山的层层堆积中跳跃、奔跑、站立、飞翔，各有气色，腹部两侧各铺一个，水面花纹上立着凤凰，展开翅膀，展开尾羽。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《动物名言》)。围绕着下一条龙，龙的前端从山洞伸出来，张开嘴，舞动着爪子。" "

三脚地板立成嘴雕熊状，那蹲着的状态憨厚。(西方) (莎士比亚，莎士比亚，儒雅)这个装饰非常华丽华丽的“金童温州病”，配上光彩夺目的黄灿灿的筒体金条，显得非常豪华富贵。与汉代器物充满装饰的“金东温州瓶”相比，宋代的“余姚三足石”只是在陶瓷釉面上表现出朴素质朴的材料美。

西汉挂了金东温州(温州)。

在宋代传统史学家心中，宋代是著名的文治盛世。所谓的文治盛世，其中重要的是宋代崇尚管制制度。上面已经提到了宋代非常重视旧传统的“宇宙汉唐的旧东西”。这种复古思潮必然对陶瓷的燃烧产生不小的影响。

但是与时代不同，宋字的仿制品并不完全遵循那个旧制度。从这个“余姚三足石”的造型中可以看出。可以看出，它不是故意的、泥塑的、临摹的，而是从模仿的器物中汲取营养，仿制品有自己的追求和新的艺术探索。“余姚三足石”的基本型在汉代的“金童温州病”中被模仿，但省略了绒丹盖子和桂丸的双耳，身体只装饰了三套和平简单的玄文。

不要小看这三套简单的装饰架，那条弦纹线清晰整洁。

干练有力；奁的器底所承之三足，与同时代的三足器一样，变动物形的熊状而为简练的乳形足。总之，形制以单纯古雅取胜，反映出宋瓷造型简洁洗练的新的时代风格。作为一种审美理想和工艺装饰风格，“汉鎏金铜温酒樽”纹饰布满全器，这种错彩镂金、雕缋满眼的繁缛装饰，只是一种外在的形式美。

西汉 鎏金铜温酒樽

而“宋汝窑三足奁”的造型不复有古代青铜器那种博大磅礴的气势，装饰上也无错彩镂金之美，它追求的是时代赋予的一种平淡、自然的美学风格和典雅的气质，表现出一种崭新的审美境界。“汝窑三足奁”是宋时御用的宫廷祭器，相对碗、盘等圆器更能反映使用者的审美取向。因此，从工艺的归属层次上，正是这一美的理想，进而将审美导向引入更深的层面上。

靖康之变，宋室南渡。随着南宋政权的逐渐稳固，皇室又过上豪华奢侈的生活。在继承北宋传统的基础上，仿古、摹古在南宋时仍蔚然成风。不仅南宋的官窑，浙南的龙泉窑、江西的吉州窑也因袭此风，大量烧造仿古的器物，特别是炉的样式更为丰富，不仅有鬲式炉、葱管式炉、簋式炉，此外还见有贯耳瓶、胆瓶。

四川省遂宁市金鱼村南宋窖藏出土的现藏于遂宁市博物馆的“南宋龙泉窑青瓷琮式瓶”，其造型是宋时除南宋的官窑和龙泉窑而为其他瓷窑的仿古器中所不见的特殊形制，它仿周代的礼器“玉琮”之形制烧造而成，基本形体为：圆口、方柱形长身、圈足。在工艺品的制作中，铜器的延展性强，可适合表现复杂的形制。而对陶瓷器而言，烧造方直和多边形的造型绝非易事。由于引力的关系，方直的形体在烧造中比圆形的变形率要高得多。因此，这种别开生面的方直形器，我在宋以前的瓷器中尚未见过。

南宋 龙泉窑青瓷琮式瓶

追溯古代陶瓷史，方直形器物的烧造在浙江具有悠久的传统。我国最早的两件矩形器：“黑陶猪纹钵”和“黑陶稻穗纹钵”，就是六七千年前浙江河姆渡文化的制陶匠师所创烧的。但这两件呈矩形的黑陶钵，它们口部的平面为委角的长方形，边线与边线之间呈弧线状，从严格意义上讲，这两件器物并不是非常规整的矩形器。

而这件龙泉窑的琮式瓶，上下、左右、前后与之对称的各条边线都相等，无论是平面抑或立面全部使用挺拔笔直的线条；边线与边线之间所组成的四个夹角基本上呈直角，四周的棱角线毕露、高矮宽窄相宜；颈部与圈足采用圆柱形，与方形的器身形成方圆的对比，使人不觉单调、呆板，感到一点趣味和美感；瓶身每壁中间的两条竖直线与左右凸起的横短直线，它们和方直的形体统一在一个基调之中，使整个造型形成安定稳重、庄严大方的特色。

南宋 龙泉窑青瓷琮式瓶 瓶口、瓶底

作为祭祀大典用的礼仪雅器，“南宋龙泉窑琮式瓶”也恰到好处地体现出它应有的功能。从这件琮式瓶我们也可以看到，方直的器皿和圆形器一样，也是形式美的一个基本形式。从审美的角度，这种方直形器皿，在陶瓷造型结构的形式美中，同样能取得形体权衡比例、曲直对比的艺术效果。

两宋时成功地仿烧古代青铜器、玉器的瓷质器皿，不仅丰富了宋瓷的造型，也给后世仿古器的烧造以很大启迪，特别是对清代仿古器的传承产生深远的影响。

本文节选自《宋瓷之美》

李纪贤 著

《宋瓷之美》