【崔振宽】崔振宽创造了现代艺术的顶峰，中国画在微观上展现了西方线面抽象构成

今天，中国绘画艺术的三个分支沿袭传统(黄宾红)、结合西方传统美术理论的改良艺术(从徐悲鸿到谢国梁)、承认反传统的西方抽象艺术的前卫探索艺术(吴冠中)。

崔振宽现在展现了艺术的新高度。他的艺术源于传统根源，作品有传统中国画的基本语言。从他的作品中可以看到黄宾红的影子。崔振宽对传统和黄宾红会很有同感。业界常说的“南皇北崔”是对崔振宽的肯定。黄去世半个世纪了，崔却健在。

另一方面，崔振光也加深了张晶草墨画的理解和精髓，将江城草墨线用于中国画的微观构成。很精致。

中国画的高境界是看山不是山，画画不是水，书法家的创作是具有中国传统哲学思维和写作手法，解构与现实不同的形象。黄宾红和崔振宽的作品就是这种艺术思维的代表。

首先来看几张崔振宽的作品。

休闲书法线条形成山脊，伴随着菱形和淡黄土的染色，既传统又现代。

意想不到的天性效果是艺术家有意的创作。密密麻麻，层层叠叠，看起来很脏，但重现了

西方抽象艺术也认可的点线构成，让人感受到中西艺术的形象共同意识

崔振光认为，草墨风格可以进一步加强线质构成，不画树，不画山，形成山。

完全不顾俗人的感受，一点一点密集地散开。这样，你不同意并不重要。

崔振宽的作品源于黄宾红方向的传统，他发现如果将黄宾红的一部作品局部放大，观察细节，就能看到崔振宽的影子。让我举两个例子

苍生林郁黄宾红

部分

部分，只要看到抢占面，无视景物，就能知道崔的意图

另一个

黄宾红的沉默大作

部分

秘境密植

所以崔振宽得出结论：这是黄宾红的继承，也是中国画传统的继承。更重要的是，崔振宽用艺术显微镜扩大了中国绘画笔墨，发现了中西艺术高水平的共性，抽象和构成的共性。这才是中国画创新和继承的正道。这也确立了崔振宽在当今中国绘画艺术界的地位。