【3d动漫汉朝】这部用青砖雕刻的传统戏剧动画，让千年非遗“活”了

光和影子在流动，

斑驳的黑白世界拉开了帷幕。

唢呐声欢快明亮，

一朵朵梅花竞相开放，

一个俏皮的转音，

枝头的喜鹊儿被惊醒睡梦，

勤劳的人们开始出门劳作

……

明明没有着色，

却让人移不开眼睛。

30秒片花

这就是中国第一部砖雕动画《囍厢记》。虽然成片只有6分30秒，却足以让人震撼。

更有人评论这是“中国动画学派”的一次回归。

说到中国动画，背后是中国几代人美好的童年回忆。遥想当年，中国动画也曾风靡全球。那时以上海美术电影制片厂为代表的中坚力量，曾将我国动画事业推至巅峰。

从我们熟悉的《大闹天宫》《哪吒闹海》，剪纸动画《猪八戒吃西瓜》，到水墨动画《小蝌蚪找妈妈》，惟妙惟肖《九色鹿》都堪称经典。

▲一部《大闹天宫》，集结无数人心血，

仅手稿就有上10万张

▲《哪吒闹海》

▲《小蝌蚪找妈妈》

▲《九色鹿》

《九色鹿》的故事和色彩从敦煌壁画而来。短短24分钟动画，设计师曾经在极其艰苦的环境中在敦煌生活了23天。临摹21幅长长的壁画，5本厚厚的素描本。

但后来随着商业市场的冲击以及老一辈动画人的凋零，国内动画界变得青黄不接。即使有一些类诚意之作问世，也只不过是浩瀚夜空中的点点星光，精品动画的气候远未到来。

“我想去找回些小时候动画片的味道。”北京电影学院动画学院副院长，《囍厢记》主创人黄勇说。

可是谈何容易呢？现在耐得住寂寞创作珍品的人越来越少，而且水墨、剪纸、壁画、皮影等载体都被玩了个遍……想突破旧有的形式做出新意，太难了。

虽然困难重重，黄勇老师决定带领他的研究生团队另辟蹊径，尝试用雕塑来制作中国动画。

《囍厢记》依托传统砖雕艺术，将静止、硬质的砖雕形象，转换成动态、有生命的动画角色，还融合了中国传统戏剧、民乐、戏曲表演等多种艺术形式，突出中国韵味和情趣。创作出观众似曾相识又不曾见识的创新型传统风格美术片。

砖雕动画《囍厢记》虽是致敬中国动画开拓者的作品，但其载体——砖雕，却是传承了数千年的非物质文化遗产。

砖雕和木雕、石雕一起被称为中国传统雕刻艺术“三雕"，在我国传统建筑和工艺美术史上占有重要的地位。

砖雕又称砖刻，俗称“花活”，是由东周瓦当、空心砖和汉代画像砖发展而来的，至清代到达巅峰，北京紫禁城宫廷内墙面夹柱的通气孔也都使用砖雕，镂雕花鸟图案，牢固而美观，且利于空气流通。

砖雕既有石雕的刚毅质感，又有木雕的精致柔润与平滑，呈现出刚柔并济而又质朴清秀的风格，其雕刻技法也复杂多样。

不同的题材和风格背后，是砖雕门派的艺术缩影，一刀一划间，是工匠们洒下的汗水和逝去的青春。

建筑物上的砖雕虽经岁月的磨砺、风雨的侵蚀，却依然是玲珑别致，耐人寻味，洗尽铅华也从容。

黄勇老师带领团队去江西婺源亲身感受建筑中的雕刻艺术。

然后，用细沙土、白海砂、灰色油泥几样材料，一次次改变配方，一次次进行凝固尝试，终于，找到了最接近青砖质感的配方。

同时，让材质像橡皮泥般可塑动静自如，仿佛硬邦邦的砖雕真的动起来了。

搞定了「泥巴」，要说个什么故事呢？

考虑题材时，他们想到了一个从唐代就开始流传的故事，虽已历经千年，却历久弥新——西厢记。

▲神态各异的八仙过海

一代人有一代人的《西厢记》，每个人心里都有一个张生和崔莺莺。

这一次，他们调整结构、排兵布阵，让老故事在砖雕上翻出花样来。

▲送别场景模拟

确定了基调，真正困难的事才刚刚开始。先说静的，为了保证背景原汁原味，都是用实打实的参考资料，设计、雕刻、制作出来的。

再说动的，要将每一帧的素材捏制成型，一个个定格的瞬间，都是有实物存在的。所以，每一个细节都要用心揣摩制作。

这才有了我们看到的：一朵花的绽放，一泉水的涌动，一只鸟的啼鸣。

做动画，如逆风前行。但他们有足够的耐心和用心让这部作品更好。

为了让整部作品更加浑然一体，团队还做了种种尝试。除了砖雕外，古建筑中的构造和门窗都可以成为动画中一个细腻的转场。

借用传统工艺中给漆器上金的手法，打破青砖给观众的单一印象。

行书、篆书，将书法和诗词用砖雕动画呈现出来。

砖雕相对于其它雕塑偏平面化，人物形象和场景在镜头前不够出彩。

▲繁复的砖雕

酷爱摄影的黄勇想到了第一招：光影，运用光影色彩来突出画面重点。

并首次将大画幅移轴摄影技术应用在定格动画的拍摄中，在画面构图不变的情况下，将焦平面成一定角度“躺倒”，从而造成“移轴”摄影带来的虚实结合的画面，让清晰的焦点落在主要角色身上，为观众呈现出与直面砖雕所不一样的观赏体验。

常规摄影

移轴摄影

从探索模仿砖雕质感并适合于定格动画拍摄需求的材料起步，进而研究借鉴传统砖雕中经典构图转化为影片的表演空间，运用中国传统古建筑中的空间、构造和门窗来进行画面转场。以描金的装饰手法改变砖雕单一材质的强烈对比表现。

3年，无数次尝试，无数次失败，上万张素材，只为了寸寸流金的6分30秒。

而这部片子和很多动画电影不一样的是，这里面的音乐，不仅是简单的背景音乐，而是整部片的灵魂。

6分半，恰好是一曲《百鸟朝凤》吹完的时间。这首民间常用在白事上的唢呐曲，吹出了中国人的喜怒哀乐，吹出了中国人的大俗和大雅。乐曲有八段，刚好和《西厢记》的故事一一对应。

三年来，日日夜夜，成本投入远远超出预期。这部预计明年初放映的片子，现在唯一能做的只是「坚持下去」。

“一些事会在身体里很多年，在这很长时间里，不是我在支配它，而是它在指引我。”

这让人想到了2016年上映的吴天明遗作《百鸟朝凤》，同样是向唢呐艺术致敬的作品，同样是老电影人吴天明的心血，片中说：唢呐，不是吹给别人听的，是吹给自己听的。

面对众多赞誉之声，黄勇说：“艺海无涯，学无止境，人世间大家都是过客。在最好的年纪，抓紧去做自己想做的事，对社会有价值的事，让汗水多于口水。”

▲每个细节都不会马虎，味道在细节里

一说到中国动画，我们总是忆当年，但是经典一去不返，是时候有新的作品了。

期待有一天，我们有更多匠心作品面世，也向世人再次证明：国漫从来没有崛起，它只是王者归来。

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