霹雳娇娃电影 《霹雳娇娃》票房口碑双失利，“重启电影”会毁掉好莱坞吗？

2000年，《查理的天使》横空出世空。这部根据同名美剧改编的动作片，当年票房收入2.6亿美元，在年度全球票房榜中排名第12位。《查理的天使》的出现，一度催生了好莱坞女性谍战片的崛起。时隔19年，《查理的天使》再次回归银幕。在索尼影业的带领下，这一经典动作ip得以延续，新版《查理的天使》还邀请了新一代女星出演阵容，由好莱坞女导演伊丽莎白·班克斯执导。然而，新面孔的加入并没有让《查理的天使》走得更远。作为一部“重启电影”，新版《查理的天使》遭遇票房和口碑

从电视剧到电影，《查理的天使》成为新世纪的IP爆炸

长期以来，以詹姆斯·邦德和杰森·伯恩为代表的男性间谍角色占据了好莱坞动作电影领域。他们很帅，有特长。他们不仅获得了大量的粉丝，而且在年度票房排名中也保持了前列。相对于动作片里翻云覆雨的男性角色，好莱坞银幕上总是缺少英气勃勃的女性角色，这种现象在20世纪末的好莱坞电影中逐渐改变。《g.i. jane》和《特工野花》等影片的上映，让观众看到了女性动作片的特殊魅力，2000年的《查理的天使》中，三位女特工同时出现在银幕上的情况更是罕见。

作为一部承载着大多数80后观众屏幕记忆的动作片，《查理的天使》的经典IP最早源于电视剧。影片改编自曾经风靡一时的话剧《查理的天使》，讲述了三名女特工在幕后为老板执行各种危险任务的故事。该剧播出后，在全国范围内引起了观看热潮，一共制作了五季，甚至一度被评论家誉为大众文化中女权主义的起点。受电影《绝望》的启发，曾担任戏剧版《查理的天使》的好莱坞制片人伦纳德·戈德堡(leonard goldberg)在2000年决定拍摄这部受欢迎的戏剧。

电影版《查理的天使》一经上映，便获得了意想不到的反响。全球2.6亿美元和北美1.2亿美元的票房纪录，使得同年的许多大片远远落后。在演员阵容中，《查理的天使》除了卡梅隆·迪亚兹和德鲁·巴里摩尔外，还有两位性感的女演员，美籍华人演员刘玉玲的加盟是这部电影的一大亮点。刘玉玲具有武术技巧，在影片中贡献了许多精彩的动作场面。与迪亚兹和巴里摩尔的性感形象相比，刘玉玲塑造了一个彻头彻尾的殴打女性的形象。2003年，原主还以电影续集的形式拍了一部电影《查理的天使:全速进攻》，之后《查理的天使》多次被拍成系列版，都获得了不错的反响。

经典IP被毁，新版《查理娇娃》遭遇滑铁卢

时隔近20年，《查理的天使》电影版又重新开播了。与由导演约瑟夫·麦金蒂·尼科尔操作的前一部不同，新上映的《查理的天使》不仅继续讲述了三名女特工的故事，还邀请了女导演伊丽莎白·班克斯(elizabeth banks)坐在座位上。这是该系列第一次全部由女性高手组成。班克斯之前执导过电影系列《完美音调》，取得了不错的票房成绩。从《查理的天使》的前东家索尼来看，这一版的《查理的天使》似乎可以轻松复制其之前作品的成功，利用好莱坞女性电影的崛起趋势。

事实上，在新版《查理的天使》正式上映之前，大师们确实有自信的资本。除了这个经典IP的加持，《突破少女》的演员阵容也很抢眼。作为影片的第一颗星，曾主演《暮光之城》系列并于今年在文学电影领域遍地开花的女演员克里斯汀·斯图尔特，一直占据好莱坞话题前沿的斯图尔特，势必会给《突破少女》带来很多话题；除了斯图尔特，今年夏天在北美票房大爆炸电影《阿拉丁》中扮演“茉莉”的内奥米·斯科特和22岁的英国新星埃拉·巴林斯卡也在这部电影中以全新的面孔出现。三个风华正茂的“查理的天使”，接过前辈们的交接棒，试图让这个经典IP再一次焕发魅力。

但持有经典IP的索尼影业，却没有想到新版《查理娇娃》不但没有像上一部那样掀起巨浪，连票房和口碑表现都惨遭滑铁卢。在上映的第一个周末，《查理娇娃》在内地仅获得5000万票房。在北美，该片仅获得860万美元的票房，与前一部上映第一个周末的4000万票房相去甚远。与此同时，新版《查理的天使》只收到51条差评。在普通观众主导的imdb网站上，《查理的天使》甚至只获得了4.2分的惨淡分数。

事实上，新版《查理的天使》中的马失前蹄可以归因于浮华的剧情和富有创意的打斗场面。虽然新版《查理的天使》延续了前一部作品的主线剧情，以三位女主角为叙事对象，讲述了她们去各个地方执行一系列任务的故事，但影片从头到尾只向外界传达了“击败所有男性反派”的目的。为了进一步突出女性的作用，影片采取了简单的“二元对立”策略——影片中的所有男性都不傻也不坏，而女性往往能够拯救自己的生命。为了突出女性问题，导演们往往会传递“因为你低估了我，所以你配不上我”这样的直白台词。北美知名媒体《时代周刊》(Time Out)尖锐地评论道:“这部电影虽然包含了很多女性问题，但和过去很多同类型电影一样，影片把角色刻画成了一个符号，而不是一个个性鲜明的个体。”

同时，老版本《查理的天使》获得票房成功的原因之一，就在于影片所创造的令人眼花缭乱的动作戏。来自香港的著名动作导演袁和平为影片中的三位女演员量身定做了武打动作，而经历过“魔鬼训练”的女演员也选择了亲自上阵，造就了三位形象饱满、敢打敢拼的女特工。在动作场面的展示上，新版《查理的天使》暴露了很多不足。影片中所有女性角色的能力都是建立在外力基础上的。原著中的英雄动作和打斗场面被大幅删减，甚至少数徒手空拳的打斗场面也没有亮点。比如电影开场不久，艾拉·巴林斯卡和反派之间有一幕，这是拍摄动作片的绝佳场景。但一方面是因为演员前期没有接受过动作训练，另一方面是因为编导疏于安排，演员在剪辑中的反应迟钝和混乱在屏幕上是毋庸置疑的。

“重启电影”不是好莱坞的生命线

索尼影业所希望的“查理的天使”，不仅在重启后没有得到预期的回应，还背负着“砸招牌”的恶名。但《查理的天使》票房和口碑的失败，其实向好莱坞抛出了一个现实的问题:当越来越多的制片厂忙着从自己的仓库里翻出尘封的IP，并愿意复制的时候，他们会拍摄一系列“重启电影”，最终会

事实上，随着漫威的超级英雄电影风靡全球，它对传统的好莱坞电影公司产生了强烈的冲击。其他制片厂已经无法与超级英雄电影竞争，这些电影已经被改变了。其中一个主要策略就是翻拍自己工作室在几十年前甚至半个世纪前制作的大片，邀请好莱坞明星入座。

2001年上映的《十一罗汉》是华纳兄弟1960年同名电影的翻拍；《八十天环游世界》，2004年上映，是迪士尼影业1956年同名电影的翻拍；2013年上映的《魔女嘉莉》是米高梅1976年同名电影的翻拍；2014年上映的《机械战士》是哥伦比亚电影公司1987年重拍的同名电影...好莱坞越来越热衷于重启拍摄。在这些电影中，虽然也有很多通过重启策略赚取高票房的例子——华纳兄弟出品的新版《十一罗汉》以8000万美元的成本赚取了4.5亿美元的票房，但其中，就像八十天环游世界一样，

比起原创电影和扩散电影，重启电影往往更依赖IP。它不同于电影连贯故事的续集和一般的翻拍电影——同一个故事是由不同的国家或地区在当地改编的。事实上，工作室在复制其经典IP的过程中，应该考虑时代的变化和观众的审美需求。还要考虑ip和工作室招牌的关系——一旦作品被转载，反响不好，这个IP就面临永久封存的风险，对工作室和主创作者的打击几乎是多重的:不仅破坏了观众熟悉和喜爱的经典IP，也让工作室和主创作者在大众中失去了公信力。同时，复制的失败也很有可能让工作室失去一个“摇钱树”。

结论

在过去的20年里，对于很多观众来说，老版本的《查理的天使》带来的刺激和享受依然历历在目。但翻拍版的《查理的天使》抛弃了之前作品的优点，抛弃了华丽的画面和服饰之后，影片的剧情也就没什么新意了，片中的女主角也不再是有血有肉的女特工。《查理的天使》票房和口碑的损失证明，女权主义不仅仅是喊口号，依靠其经典IP重启电影不再是市场热点。只有进行适度的、有针对性的复制，让电影故事既有创新性又有当代性，经典IP才能焕发出新的活力。

——终点——

作者|李政颖

编者|郑