张艾嘉电影 张艾嘉电影中的女性形象

张艾嘉电影中的女性形象

1986年，张艾嘉的处女作《最爱》问世，在她的电影中确立了两个女人和一个男人的角色结构，并持续关注女性。张艾嘉将自己对生活、情感和生活经历的思考融入到电影创作中，塑造了许多经典的女性形象。

1995年，根据严歌苓的小说《小渔船》改编，张艾嘉作为导演和第二任编剧，带着“奔向奥运”的雄心把这部电影搬上了银幕。温柔、温柔、善解人意的小玉跟着男友姜维走进了一个陌生的美国。为了拿到绿卡，她听从姜维的安排，嫁给了穷困潦倒的美国人马里奥。小玉和马里奥的生活从一开始就充满了冲突，直到马里奥的书逐渐相互了解，相互共鸣。在马里奥的带领下，她慢慢打破沉默，敞开心扉。小玉和姜维因为缺乏沟通逐渐产生了隔阂。在与马里奥的相处中，小玉逐渐摆脱了姜维的禁锢，开始有了话语权，对外界有了个人的评价标准。最后马里奥中风去世，小玉决定离开男友，独立生活。在《最爱》自我意识觉醒的基础上，小玉与男人划清界限，终于有了自己的话，对姜维说“不”。

男女关系，三角恋是张艾嘉一直在讨论的话题，但我觉得女性形象的塑造总是肤浅的。《203040》中的小玉和小杰、谢迁和莉莉都设定在一个刻板印象中，形象略显单薄。和20岁、30岁、40岁的女性看电影前的想象大致相同，是一个很大的失败。

毕甘说，时间是一只看不见的鸟，有颜色才能看得见。对张艾嘉来说，透明的爱情概念在她的203040中被涂上了不同的颜色，这种颜色在2017年的《爱情》中得到进一步的延伸。这两部电影是关于三个年龄的女人的爱情故事。他们都有自己独立的思想，不依赖男性，在感情问题出现问题时追求两性平等和理性思考。不同的是《203040》更具类型化，多线并行叙事，《爱与爱》则加入了历史问题的脉络，通过迁坟这一核心事件串联三代，以情感打动观众。在此基础上，张艾嘉从女性本体的角度探讨了女性心理的复杂性和敏感性。从《最爱》、《少女小渔》强调男人要对女人负责，女人希望男人来拯救。后来女性回归正常生活，靠自己的努力和感情实现自我救赎。

在张艾嘉的电影中，我们看到了太多的爱恨交织，但每个女人最终都会找到她生命中失去或缺失的部分，“一切都应该平静”。这种平静不是告诉观众如何解决问题，而是把女性带入更大的话语空，然后思考这些问题。然而，无论这些女性形象的塑造方式如何变化，张艾嘉总是在文本探索的维度上推进阐释。我觉得要想在塑造女性方面取得更大的突破，可以从导演的镜头、画面等手法入手。比如以男性为主的电影，总是通过局部展示偷窥或展示女性身体，或者用相关物体暗示女性身体，让人迷恋崇拜。那么在创作独立女性时，比如小柔、谢伟、薇薇，我们可以通过颠倒女性作为男性凝视工具的作用来表达。另外，环境也是表达人物心理的一种参照物。比如十几年前，岳慧莹和尹小萍站在城市的高楼里找街道办的时候，就面临着同样的困境，一排排，远比后来两人在车上的相互告白更让人感动。这种镜头在张艾嘉的电影中很少见，但对她想表达的情感氛围大有裨益。

申/文