皮影戏的来历 从德顺影戏社看老北京皮影戏百年兴衰

“在永恒的荣耀里，眼睛里有神奇的人。”这首诗是关于皮影戏的。明代郑德三年，京师开百戏大会，皮影戏赫然列在当时。相传从此皮影戏传入北京。到了清朝，皮影戏已经完全融入了北京。北京的皮影戏来自河北，分为东部的滦州皮影戏和西部的涿州皮影戏。涿州皮影戏出现的比较早。在寺院和佛家表演时，艺人往往坐在蒲团上唱歌，所以也叫“蒲团营”。

皮影戏角色和戏剧角色一样，有完整的生活、美德、纯洁和丑陋的角色。皮影戏高55厘米，低10厘米。

《普团练》的内容主要是宣讲佛经。清道光、咸丰年间，栾州影视艺人开始在北京演出。他们的唱腔新颖，表演生动，受到北京人民的广泛赞誉，有很大的后来者的倾向。栾州影视艺人入驻东四牌楼一带，故老北京称其为“东派”，入驻西城的“蒲团英”则称其为“西派”。

东西方流派的皮影戏服饰都是参照京剧服饰雕刻而成，图案复杂，色彩斑斓。不同的是，东曲栾州戏是边看原著边唱，西曲涿州戏是凭记忆唱，不看原著。

民国初年，东西方流派的皮影戏还是各有千秋的。东派有清明、乐瞳、智胜和等皮影团，西派有德顺等皮影社。这时皮影戏的戏也突破了佛教题材。经常上演的剧目被称为八大剧，即四个历史故事──《春秋英雄传》《念红龙》《四大名山》《香莲霸》和四个神话故事──《白蛇传》《杂元盒》《西游记》《小山行》。戏剧在茶馆和剧院连续上演，而其他小戏经常在教堂上演。

如果能竞争当时的各个剧团，西派德顺影剧社将是首屈一指的。民国时期，陆家营戏班第四代传人陆宗佑在西四拱北茅家湾成立了德顺皮影戏社。他和京剧界的人有着密切的接触，把京剧的唱腔吸收到电影的基调中。梅兰芳和尚小云，著名的京剧表演家，经常邀请电影社来家里表演，欣赏他们的唱腔。著名京剧艺术家刘鸿生也去了德顺皮影社参加幕后演唱。经常演出的京剧剧目《第二宫》，也成为了德顺影剧社的特产。

德顺影剧社可谓人才济济。陆总有五个儿子，都有特长。长子卢敬奎，唱衰，被称为“活猪八环”。他扮演黑仔，从不留指甲；二子陆靖童唱大武生，声音洪亮，也是刀光剑影；三子路京达演电影人，在设计和雕刻电影人方面独树一帜；四子录景平拉主弦，唱美颜，唱老学生，唱武场上的作品，没有他；五子鲁静安唱温五生和花旦。他自学成才，写剧本。几乎囊括了唱、打、弹、打、雕的各种技艺，可谓是一出六父子戏。

1937年后，由于日本侵略者侵华，时局不稳，北京东西部影子剧团相继衰落。只剩下德顺电影社。1939年，吕宋父子六人和大徒弟傅子云还在前门外劝说新罗田娱乐场和天桥茶社演出。

今天的北京皮影戏继承了西派皮影戏，保留了过去的古风艺术特色。然而，在今天令人眼花缭乱的特殊艺术形式和休闲方式下，皮影戏已经无法再现其辉煌。它成为了一种文化符号，成为了老北京记忆的一部分。