【炽热的光明】电影版《挪威的森林》，关于生死与孤独的故事

闲着没事看了电影版《挪威的森林》。看电影的时候惊叹电影的尺度，质疑场景的转换，但看完之后发现它们并不重要，我心里只剩下淡淡却无法融化的悲伤。(莎士比亚)。

电影版《挪威的森林》里，除了南州渡边和女主角，木月可以说是贯穿整部电影的灵魂人物。木月是渡边的好朋友，也是直子的男朋友。但是这种在男女主心中不可替代的人物，在电影开始后不到4分钟就自杀了。在没有向观众作任何解释的情况下，突然死亡就像闹剧，留给男女主人的只有真实的悲伤。(威廉莎士比亚，哈姆雷特，死亡)《挪威的森林》在这种阴暗的基调下继续着，根本不可能幸福。

之后的故事也真是悲剧。渡边决定离开家乡，在同学永泽的带领下放纵自己。直子饱受抑郁症的折磨，遇到渡边后没有得到救赎反而更严重。在两人交往期间，木月的这个死者成为了两人努力避免但不得不面对的存在。最后直子也选择了自杀。电影的最后，渡边这样招供了。"随着季节的变化，我离死者越来越远。木月17岁，直子21岁，永远。”

在法裔越南籍导演陈英雄的控制下，死亡的阴霾笼罩着所有人，死亡在整个故事中又作为生活的一部分存在。生与死其实一直是日本文学探讨的问题，在本作中也是除孤独之外最重要的主题。(威廉莎士比亚，孤独，孤独，孤独，孤独，孤独，孤独)面对生活的恶作剧，渡边和直子显得软弱无力，但又努力坚强。一开始渡边选择了逃避，遇到直子后慢慢开始和直子一起面对死亡带来的苦恼，直子也路过的话，渡边只能记住死去的人，一个人走。大卫亚设，Northern Exposure，死亡)死者永远年轻，但对活着的人来说，只能前进。

很多人喜欢电影中后期出现的角色绿字。因为喜欢渡边的绿者是非常阳光的人，她没有那种凄楚的孤独，也是电影中最积极的人。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》)绿者和直者就像世界的两面一样，是温暖的光和凉凉的孤独。电影将两个性格不同的人展现在观众面前，使观众能够一起孤独和治愈。绿子不仅是渡边的救赎，也可以说是无数观众的救赎。

电影中用患者玲子的手演奏了The Beatles的《Norwegian wood》，这首歌也是春尚春树原著小说名称的灵感来源。但是歌词中的老袁伍德指的是原来房间里用来制作家具的廉价挪威树，是词作者约翰列侬对密探的隐喻。(威廉莎士比亚、Norwegian wood、Norwegian Wood、Norwegian Wood)村上春树在创作小说后引用了《挪威的森林》作为书名。后来知道了这个事实，但误用几乎已经深入人心，决定继续使用。

由于小说的改编，电影版《挪威的森林》其实受到了很多关注。但是，就像很多小说改变电影一样，电影的时间限制了故事的发展，电影情节的跳跃成为观众理解电影的一大困难。感情的突然爆发是没有支持的，所以有时空虚无力，让观众摸不到头。但是总的来说，对没有看过原着的观众来说，这是一部值得一看的电影。

总的来说，《挪威的森林》是阴郁的，它能让观众真实地感受到死亡和孤独，但它包含着绿者般的炽热光芒，可以努力生活。改组可能不够，但仍能令人振奋和有意义。

最后以《挪威的森林》里的一句话结束。

“我最喜欢你，融化吧。”

“到什么程度？”

"就像喜欢春天的熊一样。"

“春天的熊？”绿者再次抬起脸。“什么春熊？”" "

“在春天的田野上，你一个人走着，对面来了一只可爱的熊。全身的毛像天鹅绒，眼睛是圆的。这么说吧。“你好，小姐，你能和我一起打滚玩吗？”然后和熊一起抱着，沿着长满三叶草的山坡咕噜滚下去玩了一整天。太棒了？”。

“太棒了！”

“我这么喜欢你。”