【地狱之门雕塑】雕塑之美01-[逝去的爱情]。罗丹-《地狱之门》最具魅力的雕塑之一

2021年11月11日

《逝去的爱》 1887年前

生命之泉从心中升起。生命之花从里到外开放。同样，美丽的雕塑中潜伏着强烈的内心颤抖，这是古代艺术的魅力所在。-罗丹

《逝去的爱》是《地狱之门》中最具吸引力的雕塑之一。罗丹把两个《逝去的爱》放置在《地狱之门》上，一个在门板的右下角，另一个在面板的右中央显眼的位置。(别名《梦》、《夜》、《黎明》、《到达》、《逝去的爱》等。《逃走的爱》是众所周知的，逐字翻译为《思想者》。）

1887年首次展出。张力很强的两个身体非常柔软地融合在一起。男人和女人在这里扮演不同的角色。诱惑者的美丽和情欲将男人引向堕落，表达短暂逝去的爱情，营造出难以抓住、空虚寂寞的氛围。女人用双手抓住自己的头发，隐藏着脸和表情，但强烈夸张的身体线条表现出痛苦和逃跑的决绝姿态，身体柔软、精力充沛、力量充沛。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《女人》)男人的雕像倒过来，跳出平面，头向后仰，手臂向后伸，似乎想极力挽留、紧紧抓住。身体僵硬，像死亡一样失去活力。两个身体交织在一起，观看者的视线在身体内流动，男人和女人纠缠在一起，撕扯，抵抗，呼吸声，痛苦的呐喊，两个身体的组合同时象征着生与死，令人印象深刻，陷入深思。

作者：奥古斯特罗丹

职业：雕塑家

生卒：1840年11月12日至1917年11月17日

代表作《加莱义民》 《青铜时代》 《手》 3《雨果》 《吻》 《巴尔扎克》 《伤鼻的男子》 :010

奥古斯特罗丹(Auguste Rodin，1840-1917)

弗朗索瓦奥古斯特罗45840年出生于法国巴黎市圣马塞尔的一个普通职员家庭，完成小学教育后，罗丹进入皇家绘画及数学专业学校，与严谨的学院派画家勒科克德布瓦博德朗一起学习绘画，同时第一次接触雕塑，深深地爱上了这门艺术。他以绘画比赛第一名的成绩离开学校后，连续三年申请巴黎美术学院，放弃了继续学业的梦想，走上了自由雕塑家的道路，所以他不像当时其他艺术家一样保守顽固，而是追求真实和创新。大卫亚设(David Assell)，Northern Exposure(美国电视新闻)。

1860年，年仅20岁的罗丹完成了为父亲创作的半身像，这是第一座雕塑。1864年，罗丹获得了参加动物雕塑家安东尼路易斯巴里在国家自然历史博物馆开设的动物解剖课程的学习机会，表达准确解剖细节和动态张力等的雕塑技艺有所提高，拓宽了视野。在随后的几年里，罗丹与雕塑家加里贝勒斯合作，前往比利时布鲁塞尔制作装饰性雕塑，让人们了解讲习班的运作方式。1875年罗丹前往意大利考察，《青铜时代》完整版在巴黎沙龙展览上展出，雕塑艺术首次得到认可。1876年展出《雨果》，罗丹在艺术界获得越来越多的赞誉，他的雕塑创作进入了“黄金时代”。期间《加莱义民》 (1883年)《维库纳马克纳》 (1884年)、《林奇将军》、《吻》 (1886年)

《巴尔扎克》是最著名的作品，耗费了罗丹毕生的精力，直到1880年受委托于1917年去世，这座雕像才无暇制作完整的青铜作品。虽然不是最终完成的，但创作了《地狱之门》 《思想者》 《达娜艾》 《亚当》 《夏娃》 《永恒的春天》等很多作品。随着1900年巴黎世界博览会的召开，罗丹举办了第一场个人展。展览如火如荼，全世界的艺术家、收藏家、艺术爱好者和记者纷纷前来参观。此后，罗丹成为世界著名的雕塑家。他创作非常丰富，青铜作品近200件，大理石、石膏、红色陶瓷等作品约100件。1917年11月，罗丹将自己所有的作品捐赠给国家后突然去世。

罗丹的雕塑艺术很难定义为古典主义的坚实功力、现实主义的创作题材、浪漫主义的激情表现，甚至印象主义的视觉感悟都是他作品中反映的体裁。