笃姬分集剧情穿错衣服可不行！大河剧的服装是怎么设计的？

观众打开电视看到一个角色，首先关注的是服装。因此，大河剧中的服饰考证是不可或缺的一部分。

和服专家Kiko小泉从1984年开始负责NHK大河剧的服装研究，从2015年负责《烧花》的服装研究开始，负责大河剧的33套服装。

△小泉纪子，1918年生于东京，和服研究员

或者稳重，或者豪迈，或者温柔，或者张扬，不同风格的服装凸显了人物的不同特点，同一人物的着装风格也会随着自身成长中的经历而变化。服装是性格的具体表现。通过色彩、材质、图案的变化，恰当地表现一个人的性格和身份，是服装考证最重要的工作。

在同一个河剧里，服饰的不同是为了体现身份的不同。不同的阶层有不同的着装规范，从皇帝和幕府将军到普通的武士、商人和普通人。男装多为深色，选色空间较小，所以服装的差异更多体现在材质和图案上。

△“新选组！》(2004)

2004年大河剧《新选组》！，新选组成员的服装设计比较简单。作为战友，他们的服装也有很高的统一感，但除了统一之外，每个人的服装都与别人有细微的差别:里子或白，或黑，或烟灰；图案也有不同的处理方式，如小方块、千鸟图案和凌纹。在总体层面上，身体在哪里，光影运动中的精细图案稍纵即逝，仿佛他们内心缜密的策略不易透露给别人，而这些低调的奢华越来越凸显身份的尊严。

说完男装，再谈女装。不管什么电视剧，女角色的服饰都会亮很多。

《江~公主战国》里，年轻的江不拘小节，衣着朴素，却有一股青春的活力。

△姜~公主战国~ (2011)

有家庭背景和身份的女性，衣服更华丽。和服里面三层，外面三层。内口绣什么图案，袖口长度都很精致。

△姜~公主战国~ (2011)

近年来，制作技术和拍摄技术的提高也给观众带来了更好的视觉体验。在《燃烧的花朵》中，井上真央穿着一件蓝色的和服，在倒影中折回的线条就像汹涌的水波。她穿着这件小而优雅的衣服在奥运会上行走。大龄女性以突出的庄重为主，颜色更深或更纯粹，但总有一种优雅的性格，这是年轻女孩没有岁月洗礼得不到的。

△《烧花》(2015)

小泉纯一郎一生都在处理和服，以微妙的方式反映变化是她的专长。

以播出后好评如潮的杜姬为例，杜姬的服装从闺女时代到进入大澳大致分为四个阶段。然而，小泉青子的想法并不是沿着故事的时间线来设计她的服装，而是相反:“大澳时期是笃吉一生中最辉煌的时期，当她的服装最漂亮、最华丽的时候，我就反着往前推，一年一年往前推一点，她服装的华丽感就减弱一分。按照这个思路，我要最华丽的设计，然后调整衣服的质地、颜色、图案。」

△《读书》(2008)

同时，一件衣服不仅要适合穿着它的演员，还要融入场景。例如

在一个户外场景中，由于背景是郁郁葱葱的绿地，而杜吉是一个年轻的女孩，考虑到背景和身份，小泉青子在那个场景中为宫崎葵设计的衣服是麻简单的和服，颜色是橙色，可以在绿地中突出，图案是简单优雅的白点菱形。

△《读书》(2008)

大河剧里，最麻烦的应该是大奥鱼台学院大人的服装。鱼台院作为幕府将军的正室，是大奥最高权力的女性，地位极其崇高。历史上真正的皇家台湾活得很累。据说每天要换多达五套衣服。虽然都记之前的大河剧也有表现过大奥故宫，但是戏服大多是穿长袍(和服礼服)和睡卷(睡衣)。Kiko小泉希望在Duji的设计过程中加入一些变化。

说了这么多，光是做一打礼服就很费时费力:“做一打礼服大概要三个月。第一，基布的尺寸是三英尺长，但是振动袖袍需要四英尺和五英尺，因为还有围巾。之后，需要设计颜色和图案，染色，刺绣和缝纫...用于装帧的刺绣量是普通和服的1.5倍，刺绣也更加华丽。当然实际制作也比较难。」