蓝甫 “文房之乡”晒文玩——“片面之瓷”话宣城之四（下篇）

陈良

宣城历史文化研究，第182期

砚台，选三个瓷砚，一支笔。

图十一:南朝黑釉碧永砚，长15厘米，宽9厘米，高4.5厘米。黑釉薄处缺绿，留下八只兽脚。

有藏族朋友说是宣州窑，但从标本对比来看，应该是德庆窑产品。鼻永砚盛行于南北朝甚至隋唐时期。碧雍最初指的是西周田字皇帝建立的大学，中间有一个轻微的凸起，四面都是玉。鼻永砚的形状颇为相似，砚面向内，沿外围凹陷，以储水；中间有凸起的圆盘，用来磨墨和画笔。这种简单的陶瓷砚不仅有利于书写，也体现了后世文人对早期文化的尊重。

图十二:明初青花枝葡萄纹砚，圆径8.9厘米，磨径6.3厘米，底径9.1厘米，高3.2厘米。蓝色和白色有丰富的发色和广泛的铁锈色疤痕。应该是永宣时期马谡泥的绿色物质，比较珍贵。

图13:南宋应青葵口笔，直径10.5厘米，平底，应青釉，沿口十二瓣，薄如蛋壳，美如玉。

“笔骨”一词最早出现于明代。在屠隆的《考古遗事》一书中，碧谷被列为第八种文具。你为什么用“碧谷”这个名字？估计是文人雅士造成的。是一瞥，《淮南子·真训》:“其弟掩门而入。”做一个精致的器皿，让刷子“窥视”，就成了刷子。参考文《史记·长恨歌》中的描写和实物遗存，可以推测毛笔应为各种造型典雅的浅盘，以陶瓷居多。

打印时，选择三个银赫样本。

图十四:明末青花花纹银赫标本，直径6厘米，残高3厘米。盒子是六边形的。画的花线像铁丝，没有盛开。这就是所谓的铁丝拉丝。

图15:清代青花银赫标本，直径7厘米，青花发色淡雅，构图简单恰当，胎细白釉，属民窑。

图16:万历青花花纹银赫标本，残径10厘米，盒状颇大，青花毛色浓紫，图上花果洞有石纹，灵韵。能感受到画家的手腕和笔，拿得恰到好处，画面生动传神，立体感强，是明代万嘉时期的风格。

对于水用具，选择两次洗笔和四滴水。

图17:唐玄州窑用灰白色刷子洗，直径16厘米，底径10厘米，高6.6厘米。窑内布满釉料，窑底开裂。

图十八:唐玄州窑洗蓝釉，直径19厘米，底径10厘米，高5.8厘米，浅底无釉，是典型的宣州窑堆积烧制工艺。洗笔是盛放洗笔的器皿，因造型灵动、种类繁多、典雅精致而广受欢迎。这两种刷洗都有很高的地方文化价值，因为都是在宣州当地窑口烧的，存活的机会很少。

图19:葛瑶梅花梗小水滴，长10厘米，高4.8厘米，底径5.6厘米，有“鳗鱼血”切片，小而美，可爱。清代蓝夫《陆涛》记载:“葛窑真人光彩照人，风格也最古雅。现在比世界轻的都是假的。”

图20:元代雕刻的古代货币图案水滴长7厘米，高4厘米，底径3.3厘米。顶雕空为古代货币图案，蛋清釉残缺。

图21:明初的甜白釉鱼龙水滴长8厘米，宽3.8厘米，高4.5厘米。甜白釉烧明初，极亮极润。它比舒府窑的白釉有更明显的乳浊感，给人一种温软甘甜的感觉，所以叫甜白，素有“白如凝结的脂肪，但仍被雪覆盖”之称。鱼龙是传统道德风格。又称“龙变”。古代比喻为1号。“冯仕文·吉剑”卷二:“因此，当代学者是龙门。”李白《与汉荆州书》:“一登龙门，价百倍。”《琵琶记南浦送别》:“今天孩子出门，爸爸妈妈都来给他送行。我希望我能钓到这条龙，让它爬到山顶。”龙的头和鱼的身体象征着繁荣。

图22:清康熙青花山水格局高7厘米，直径3.5厘米，底径6厘米。太白太可敬，蓝白颜色略灰。水墨山水抽象写意。

砚滴，又称水滴、书滴，储存砚水用于磨墨。砚滴的出现与笔墨的使用和书画的兴起有关。最晚到了东晋，出现了各种形状的水勺。人们发现，用水勺往砚台里倒水时，往往会有过量的水流，于是就有了一种易于控制水量的器物，即砚滴。有嘴的叫“水竹”，没嘴的叫“水城”。

对于颜色匹配，请选择一个网格板。

图23:明代白釉格栅板，直径12.6 cm，内径4.6 cm。格栅板有一个六瓣花的开口，中间有一个圆形的网格，周围有六个网格。盘子小，珐琅细腻温润，白釉色。不幸的是，虽然在小支钉烧制过程中有明显的变形，但仍然是极好的。格子，也叫调色板，常用于绘画。

其他类别，选一个琴炉，一个香棒，一个书灯。

图24:南宋龙泉窑梅青釉炉，高9.5厘米，径12.6厘米，尺距8厘米，温釉，青梅，造型淡雅。

炉体较重，可能与古代烧香有关。在古代生活中，烧香所用的“香”是各种各样的香丸、香球、甜饼，或“合香”而成的粉。古人追求的是烧香的境界，就是尽量减少烟雾，使香气低而长。所以香炉里的炭火要尽量慢慢烧，火低，长时间不灭。为此，人们发明了一种复杂的烧香方法。一般的程序是将特制的小炭块烧透，放入香炉中，然后用特制的细香灰掩埋。在香灰上戳几个洞，让木炭能接触到氧气，以免缺氧而熄灭。在香灰上放上瓷器、云母、钱、银叶、沙片等薄而硬的“隔火物”。小香丸和甜饼放在这个隔火板上，用炭火在低火的灰烬下烘烤，慢慢发挥出香的香味。古人讲卖香的方法，总是用“烧”、“烧”、“炷”这几个字。但实际上他们并没有直接烧香，而是放在一个小火隔热板上慢慢烤出来。炉胎薄，经不起高温，达不到“夜读甜茶”的意境。

图25:元代青瓷狮绣球香插，高12 cm，长6 cm，底部宽4.8 cm，底部为长方形八面体，肥狮在旁边滚动绣球，天真无邪。狮身后面插着一根细管空，可以插上串香。

图26:明末青花海水龙烛台标本，高21厘米，底径8.6厘米，直径5.8厘米。青花龙纹有些发昏，顶板上有三个支钉，可以用来固定灯罩，属于晚明风格。蜡烛应该是古代文人夜间读书的必备器具。

以上捕捉到的20多件器物或标本，无论是整件还是残瓷碎片，都来自宣城，来自这一脉络传承下来的热土。历史上记载最多的文具书籍《屠龙》的作者，也与宣城有着密切的关系。他和沈茂学不仅是同榜学者，还是儿女亲家。《明史屠龙传》:“长子金淑，本名大榭，生于西方，与沈君典结为夫妇。他和梅定佐都是当时的戏曲大师和密友。史料记载多，汤显祖、屠隆与梅鼎祚交往密切。不知屠隆在编修《自习室文书笔记》时，是否从与宣城文人的学习中得到了启示？你在宣城文人书房玩过研究过这些学习用具吗？答案恐怕很难找到，也不用找了。

而正是这些小玩意，内涵丰富，根植于宣城本土文化的土壤，是物化的传承符号。从这些各种各样的研究对象中，我们似乎可以找到宣州古代学者阅读生活的线索。发现书房里有那么多漂亮又爱不释手的文具，本来觉得很无聊。因此，它可以在艰苦的阅读岁月中激发兴趣，并在孤独的时候增添精彩的创作，如精湛的工艺。

生产:童大庆