耕唐昌古硕今——一代宗师

吴昌硕，原名君，又名长硕、酷铁，浙江安吉人。他是西樵印刷社第一任社长，一代宗师，中国现代书画艺术发展的海派领袖。

任颐设置武清阁肖像轴(40岁)

1883纵向125厘米横向39.8厘米

安吉县博物馆收藏

吴昌硕以“诗、书、画、印”四大特色成为中国近现代人文书画艺术的最后一座高峰。于右任赞曰:“元明清以来，民国时期，风破名人数百；诗词书画，一边抄袭别人，一边飞遍天下。

任梁土轴

纵向129.6厘米，横向58.9厘米

浙江省博物馆收藏

作为中国现代书画艺术发展转型期的重要人物，吴昌硕与任伯年、蒲华并称“晚清四大海派”。他的艺术独具匠心，最擅长写意花卉。他以书法为画，将书法、篆刻、运刀、构图融为一体，形成了独具金石气息的画风。

他用印章笔写美兰，用野草做葡萄，做花，做木，做石。他的笔法厚重、苍老、浑厚，构图接近书的印痕。虚实相生，主体突出，画面色彩对比强烈。吴昌硕在篆刻方面的书画影响深远，远至日本等地。

篆书七言联

纵向135.6厘米，横向32.1厘米

浙江省博物馆收藏

国画大师潘天寿先生在《忆吴昌硕先生》一文中说:“张说先生诗书画印皆独立。”他还说:“他的作品有很强的特殊风格，自成一体。”他称赞常朔先生是“一位杰出而又特殊的文体家，一位左、右两代的大师”。

他很想念常朔先生，曾经写过诗来表达自己深深的怀念。诗中说:“每次想起明朝的鬼屋，大布都会数一数梗须。文章自敛，古情清目。旧山林外无魏晋，驱使小龙耕唐瑜。也就是说，今天的人物在眼里，谁一个人去，谁就拥有一切。”话的意思是真的。他称庄昌硕先生的作品气势磅礴，“驱龙”、“独行”独树一帜，谁能与之相比。忠实地说，他不愧为“左、右两代的一代宗师”。张说先生的艺术影响了海内外，韵味从未间断。

丁盛土州

1902纵向180.1厘米横向96厘米

浙江省博物馆收藏

吴昌硕先生，浙江安吉县彰武村人，1844年9月12日出生于吴村一个贫困的山沟里。我父亲叫辛嘉，是个民间举人，我母亲叫万，生有三男一女，我丈夫叫。常硕先生17岁时，为了躲避兵源的祸害，跟随父亲逃亡。因为在石仓坞遇险，被封为仓石。

Super Mountain宋梅地图轴(呈现给周青云)

1923纵向56.7厘米横向83.3厘米

浙江省博物馆收藏

1864年，昌硕先生21岁，处境稍安。他回到家乡吊唁，才知道战争和饥饿死了九个人，只剩下他父亲和他。从此，父子俩相依为命，努力工作谋生。

贾公先生，贾先生之父，善诗篆刻。贾先生深受影响和指导，对诗歌和篆刻也很感兴趣。王先生非常渴望知识。种田之后，我爱读书。经常走几十里借书，晚上好好学习，烧糊，继续孜孜不倦。有时候，我会把整本书抄写下来反复学习。如果有什么困难，我会向人求教，了解到了解为止。

与此同时，他养成了珍惜书籍的习惯，直到晚年。当他看到一些删节和不完整的版本时，他总是试图补充和保留它们。他不喜欢八股文，八股文被认为是当时文坛做官的“敲门砖”。他爱读考据学，因为这与他研究书法和篆刻的爱好密切相关。

22岁那年，他在县学官的再三催促下被迫参加考试，并获得了状元，之后就再也不想去那所房子了。29岁与师结婚后，她离家去杭州、江苏、上海和西湖看望老师和朋友，并以此为生。在苏州，吴大钊、吴平斋、潘正碧受到三位藏家的赏识，通过看三位藏家收藏的古代文物、石画、书法受益匪浅；再遇到名家、画师，艺术突飞猛进。

杜白图轴

1917纵向169.2厘米横向70.1厘米

浙江省博物馆收藏

51岁时，吴先生加入了抗日战争中的容。在奔赴战场的途中，欣赏祖国壮丽的山河，将有利于今后的艺术创作。

任颐酸冷画像轴(45岁)

1888纵向164.2厘米横向77.6厘米

浙江省博物馆收藏

1899年，56岁，因受同里丁宝元保护，被任命为安东县令。在安东陵的时候，他写过一首诗，题目叫《纪海岁十一月安东郡照》:“老黄河托安东，古树托千影空。高挂在床上，听着王风。诗来了，谁去秋山，谁去天涯。如果荣宝借南宫，我真的可以拜谒下石。”这首诗之后，米云·张远是涟水军的官员。

受限于他“野鹤稀疏”的性格，他不善于讨好行政长官来欺压百姓。他一月上任后毅然辞职，刻上两个印章，一个写着“安东陵一月”，一个写着“彭弃官前五十日”，并在旁段写道:“官田乏求，我已三次回到宋聚秋。我已经说了谢谢杜佑。”从他进步的绝对意图就可以看出来。从此，他致力于诗歌、书籍、绘画、印刷等艺术的进一步研究，最终发展了自己的学派，成为“左、右两代宗师”。

吴昌硕最擅长写意花卉，以其酣畅淋漓的“写意”形式影响了整个“海画派”的发展；他的书法以篆书、草书为代表，书法风格凝练浑厚，浑圆如铁，文笔浑厚；其以书印的篆刻，别出心裁，成为中国篆刻史上丰富简约的印刷风格的集大成者；他的诗歌和散文充满了真实的精神，表达了自己的感情，尤其是赢得了绘画诗。后人有《吴昌硕诗集》，读起来很有意思。

因此，吴昌硕先生的“诗、书、画、印”看似各有特色，实则相互融合、融会贯通，为当时和后世的艺术家树立了“新文人”的综合艺术水准。