唱这首歌 今天，大家都在唱这首歌，你有没落泪？《我的祖国》，来个合唱吧

最近，当台湾前“文化部长”龙应台在香港大学发表演讲时，观众在社交网络上唱起了《我的祖国》。为此，龙应台亲自撰写了《大江就是大河》一文，并授权出版《南方周末》。

面对这种集体记忆，龙应台试图用一句简单的话来解读:“大河就是大河，米浪就是米浪”，这不可避免地显得突兀和勉强，引起了很多争议。

再怎么争议，《我的祖国》再一次唱响了中国世界！也唤起了人们对激情燃烧岁月的记忆和尊重！

这首歌被边肖听到并演唱过。身边的朋友都说这首歌不用教，要生。父亲说，这是电影里的一集。小时候看到的。我要是觉得好听就哼哼。妈妈说，我家会唱歌，我也会！奶奶说当年大家都会做。

《我的祖国》是一首怎样的歌？它是如何让几代人把这个小旋律记在心里，然后激发那种不一样的想法的？

是时候一起复习了。

我的祖国

歌词，作曲，唱歌

1956年电影的主题曲

1956年，一部关于抗美援朝战争的电影《上甘岭》没有在全国上映，电影中的插曲《我的祖国》在录制后的第二天就通过中国国家广播电台传遍了全国。

电影《上甘岭》取材于真实的上甘岭之战。1952年10月14日，美军对上甘岭志愿军阵地发动攻击。上甘岭之战，交战各方动用十余万兵力，激战43天。这种强度在战争史上是罕见的。

在这部电影中，插曲出现在电影的中间。为了躲避联合国的炮火，高地上的士兵们纷纷转向隧道进行战斗。经过连续战斗，士兵接近崩溃，伤员已满。

在这个最焦虑、最无助的时刻，王成的姐姐、卫生员王兰唱起了《我的祖国》。“一条大河，浪宽，风吹两边稻花……”亲切的歌词和悠扬的旋律描绘了一幅美丽的画卷，唤起了士兵们对祖国的美好回忆，也唤起了士兵们保卫祖国、献出生命的顽强决心。

当曲调逐渐由舒缓转为激昂时，一个激动人心的合唱出现在我们面前。电影在唱，观众在唱。

歌词中对祖国、家园、生命的热爱，对舍身保家的执着，有着强烈的情感反差，触动了所有人百年苦难屈辱的记忆，激发了为新中国自强不息的热情。

甘岭之战，取得了三八军“万岁军”的称号，也取得了中国人民的精神骨骸；电影《上甘岭》做出了《我的祖国》这首歌，里面蕴含的爱和力量被称为几代人共同的回忆。

魏巍在这场战役中写下了《谁是最可爱的人》，作曲家刘志伟留下了《我的祖国》动人的旋律。1956年，当《上甘岭》的剧本放在刘迟面前时，他非常激动，欣然服从。

他说:“希望这首歌随着电影的演出传遍全国，成为家喻户晓的名字，妇孺皆知，经久不衰。几年后，电影停止播放。如果唱这首歌，你会想起片中动人的场景，怀念那些英勇的志愿军！……"

在激情燃烧的五十年代，林斌、曹鑫、沙蒙的《我的祖国》歌词，在刘驰面前展开:

祖国，我的母亲，

你的孩子，

远离你温暖的怀抱，

在朝鲜战场上作战。

在我们身后，

有一个强大的祖国...

刘驰看了几遍，还是没听清旋律。他觉得这个词缺乏中国诗歌特有的节奏，根据词作曲。即使费了很大力气，也只能写成一首欧洲抒情歌曲，无法在民间流传。

他向沙蒙导演谈了自己的观点。沙蒙很体贴，很快就让乔宇根据刘驰选择的作者改写了一首《我的祖国》:

一条大河有宽阔的波浪，

风吹着稻子两边的花，

我家住在海边，

习惯了听摆渡人的歌，

过去常常看到船上的白帆...

诗画很快将刘迟带入了一个新的境界，他开始有了信心，专注于捕捉音乐素材。他一直认为民间音乐是取之不尽的源泉。

副歌开始作曲，田园风格的抒情画面变成了浓烈的英雄油画。对祖国的深情怀念，应该升华为对祖国的骄傲和自豪的感觉。

祖国那么辽阔可爱。它有着光荣而悠久的历史。它的山，峡谷，长江，黄河，森林，牧场，平原，田野，都是那么的辽阔壮丽！流血牺牲来保卫她是壮丽的！

刘驰觉得心中升起了一股热爱祖国的火焰。他的笔在五线谱上上下滑动，声音又宽又长，典型的大调演奏是从弱拍开始的...与前五句相比，产生了更加雄壮的合唱音乐。

没有乔宇的话，刘迟估计很难写出这么好的曲子。1956年，当乔宇29岁的时候，他已经创作了著名的歌曲，如《让我们摇摇橹》。那时，他是冉冉的一颗冉冉升起的明星。

在这一年的稻香季里，乔宇正在经历人生，在赣东南和闽西的前中央苏区搜集素材，采访最关键的阶段。他收到了长春电影制片厂导演沙蒙的电报，邀请他为电影《上甘岭》作词。

“我想拒绝，因为这里的工作还没有结束，但是沙蒙发来的电报比这更紧急。”最后一封长达数页的电报甚至妥善安排了出发路线:让乔宇先去上海，由上海电影制片厂安排车次，坐火车去长春。最后电报连续用了三个“切”字和三个感叹号。乔宇再也无法逃避，当天晚上就登上了北行的汽车。

一路上，乔宇在想，“这首歌应该是什么样的？”。当沙蒙执导这首歌时，他送来了剧本。电影《上甘岭》取材于真实的上甘岭之战。无论是写一部类似《大刀进行曲》《太行山上》的雷霆大作，还是寻找另一种感觉，乔宇心里都没有底。“等着看电影吧。”他心想。

当他到达长春时，沙蒙一看到乔宇就讲述了整个故事:电影已经拍好了，只剩下几分钟来安排插曲，所以他必须等歌曲出来后再补拍。摄制组停下来等，就算他什么都不做，一天也要两千块。“我听了压力挺大的，2000元在当时是个大数字。我问沙蒙对这首歌有什么要求。沙蒙说，没什么要求，想怎么写就怎么写。只希望以后没人看这部电影，这首歌还能唱下去。”乔宇说。

后来，乔宇住在常颖著名的小白大厦，一遍又一遍地看样品，寻找感觉。可以说，既然这是一部战争电影的一集，那么是时候依靠战争，写出洋洋洒洒的基调了，但不知何故，乔宇不愿意走这条老路。“那个年代有很多类似的歌曲。我本来不想写杀人杀的调子，因为唱歌难唱，更何况电影和插曲没有对比，就像歌舞剧的背景和演员的服装都是红色的。颜色太接近，但没有效果。”

乔宇决定写一首“不那么残酷”的歌。但是摊开稿纸，才发现不知道怎么写。当他记不住的时候，乔宇就出去在小白楼里闲逛。这一天，长春下了一场大雨。雨停了之后，他又下楼了。走着走着，也许是因为下雨，他突然想起了第一次看到长江的场景。”1956年，我去前中央苏区为创作《红孩子》剧本收集风，在江西坐渡船过长江。那是我第一次看到长江，非常壮观，给我留下了非常清晰的印象。”乔宇说:“我是山东济宁人。我的家乡在黄河边上。黄河和长江的差别太大了。黄河是黄色的，但长江两岸绿色的稻田是无边无际的；黄河是‘浑汤’，长江却是清水白帆；黄河滔滔，长江稳。我站在渡船上想，这真是一条大河！”

灵感突然出现，冒出来的第一句话是“一条大浪淘沙的大河”。乔宇的特点是，有第一句话就意味着有整篇文章。接下来的几天，三句歌词像流水一样从笔里淌出来，半个多月的煎熬和期待终于结出了果实。关于“米花”、“摆渡人”、“白帆”的歌曲，都是渡江时看到的第一个场景。乔宇最初将它命名为“一条大河”，但后来在出版时将其改为“我的祖国”。

歌词最终被“压制”并得以通过，但乔宇并不完全确定，因为这首歌离上甘岭太远，也不太政治化。没想到，沙蒙导演来了之后，拿着稿子看了半个小时。他一声不吭，最后拍了拍大腿:“好吧，就这样！”

第二天，沙蒙拿着稿子过来，问长江是不是一条大河。乔宇说是，沙蒙问，为什么不写“长江波宽千里”或“长江波宽千里”？这样不是更有气势吗？

“这个问题可以给我提得很好。我把手稿摊在桌子上，反复阅读，心里想着沙蒙的话。的确，用“万里长江”或“万里长江”更强，但结果却成了献给长江的一首歌。没看过长江的人会有心理距离。一条大河不一样。不管你是哪里人，你家门前总会有一条河。每当你想创业的时候，都会想到这条河。我告诉了沙蒙这件事，他认为这是合理的，所以他同意了……”乔宇回忆道。

定稿后，沙蒙将歌词交给作曲家刘驰。乔宇笑着说，刘驰是著名的作曲家阿托·法斯特，这次他甚至“压制”了很久。将近20天后，谱子写好了，听到的人都鼓掌。

然后，常颖邀请了一批当时擅长唱民谣的国内歌手，结果并不理想。得知后，他提议邀请郭。郭来了之后，试了一下，全场鼓掌。

简单、真实、简单的歌曲感动了现场的每一个人。中国国家广播电台录制了好听的音乐并在全国播放，这立刻在全国流行起来！

2006年上甘岭那集，我的祖国由中国自主研发的探月卫星嫦娥一号搭载，环绕月球。

86岁的人民艺术家郭再次登台演唱《我的祖国》

今天，这首歌已经进入了中国人的集体记忆。旋律一响，老人就唱，年轻人就唱；大陆人会唱歌，香港人会唱歌；只是因为，“这是一个美丽的祖国/我成长的地方/在这片辽阔的土地上/到处都是美丽的风景”。