rebellious 12.29 苏州百川Rebellious＆深蓝儿童

“生来如此”

这句话作为水印出现在他的每一部作品中。

就像他说的，生来注定要走对抗之路。

音乐是一种非常直观的表达方式。不同的节奏，不同的歌词，可以给观众带来各种各样的感受。而他的作品往往能不经意间触动人们心中的弦。

百川叛逆作为分解宝品牌的王牌制作人，不仅有八年的器乐基础，还能熟练运用粤语、英语、四川话，无缝切换，无压力。

入行一年，制作的单曲和伴奏吸引了很多热爱音乐的听众和音乐人。他与许多不同风格的音乐家合作，创作了优秀的作品。

从一开始他一个人奋斗，到现在和深蓝以及他的品牌合作伙伴同台。他一直保持着高产和自给自足的生产。单曲《郎维仙》好评如潮，深受听众和朋友的喜爱。

他继续拓展他过去的风格，但不仅限于说唱音乐。他独自进行了作曲、混音、作词等制作流程的全过程，以多样化的风格满足了不同流派的观众。

R&B舒缓的情歌，emo rock里忧郁的宣泄，快嘴的技术展示，老派里坚定的叙述，陷阱里的节奏演奏，不同语言里丰富的内容都是不多见的。

深蓝孩子已经成为中国特有的组合。即使有平淡无奇的伴奏，他们也能呈现出完全颠覆常规认知的作品。诡异的主题，优秀的流量，入耳的旋律，顶尖的实力，大部分说唱歌手的风格都划分出了一个楚江-汉界。同时，没有人能给自己的音乐风格下一个明确的定义，只能用“包罗万象”来概括。

自2019年4月成立以来，北背乐队一直致力于乐队作品的创作。2019年10月，在苏州完成首秀。凭借其天赋和努力，在30多个年轻乐队中脱颖而出，夺得冠军！

以下是一个问答环节，向你展示一个未知的制作人故事和新专辑计划

问:你当初为什么选择做音乐？

百川:那时候我不想去工作，也不想出国留学。很多听众觉得我是以此为主业。小时候有很多音乐基础，觉得自己能行，就试了一下。

问:你觉得做两年音乐怎么样？

百川:最大的感受就是音乐是不工作时很好的精神营养和动力，对观众来说也就这样。对于从业者来说，越多不是为了特定主题或目的而创作的作品越好。但不幸的是，一旦把它当成一种职业，它的形式就变了。我得和从业者有个交集，音乐已经不能帮我远离人和事了。哪里有人，哪里就有各种坏事，但至少比在一个没有智慧没有远见的老板手下工作要好。

问:对新人有什么建议吗？

百川:我把自己当成一个音乐家，我尊重别人，也尊重自己。比如有些说唱歌手给人的印象是，很多没接触过hiphop的人，每天都喜欢骂骂咧咧，无中生有，对这种音乐流派的形象有很大的负面影响。如果你想做音乐，你要记住你是一个音乐人，不是搞炒作和营销的。只有脚踏实地的人才能走到最后。有空没有基础认可五线谱的乐理，但有基础。尽量不要只关注一种音乐体裁，多做体裁融合和创新，从而提升作品。融合是大势所趋，欧美韩国早就又领先我们了。

问:短期内你有什么计划？

百川:新专辑要出了，都是自己整理混的。深蓝和JD、总经理冼、山楂等部分朋友将参加。如果演出，将是12月29日在苏州的第一场专场演出。希望大家多来支持你。

问:比起做制片人，你更喜欢舞台吗？

百川:我不是一个很享受舞台的人。我更喜欢做百里河rt的幕后导演，不仅是制作人，还有很多设计，语言，文学等等。我知道我的特长更多的在于综合的艺术文化底蕴，而不是舞台前的形象展示。我不是帅哥，也不擅长肢体语言表达。所以，在舞台前，虽然我会帮别人制作爆款音乐，和观众互动来烘托气氛，但我可能会想在钢琴上安静的弹唱。

问:新专辑所说的天生叛逆是什么意思？

百川:叛逆是一个很少有人会用的英文名。它又臭又长，很难读。我之所以选择这个名字“叛逆”，是因为我对自己的生活太过不满和失落，希望能留住自己的心，激励自己。《天生叛逆》有很多表达方式，还有各种以说唱为主的奇怪音乐创作。我想表达的是，在这张专辑里，我会回到当时刚决定做音乐的状态，说一些发自内心的话。另外，现在制作逐渐成熟，真的可以完全自由的表达内心了。其实我的音乐一直是大杂烩。我目前最喜欢的作品是《时光飞逝》，其实是一首古典歌曲，只是一架钢琴，和hiphop无关，歌也很温柔，但这种作品并不影响一个人“叛逆”的本质。我们之所以叛逆，是因为这个世界太操蛋了。但无论何时有善意，还是要用最温柔的方式去迎接。

问:你为什么选择在世纪之交举办你的第一场个人表演？

百川:因为是给自己的答案，也是给粉丝的答案。一直没有做过，以至于粉丝觉得这个人每天只能发节拍或者混音，不说话。他是个傻子，不想关注，只好去做，在生活中与音乐人、听众面对面交流，让每个人都能感受到作品和人是什么样的。