七年级下册古诗 七年级下册课外古诗词梳理，建议收藏！

在竹林中的一个隐蔽处

王伟

我独自倚在竹林里，弹着琵琶，哼着歌。

声音太轻，除了我的伙伴明月，谁都听不见。

王维，太原祁县人，唐代诗人、画家，官衔尚书右丞，故称王右丞。他的诗画成就很高，苏东坡称赞他“诗中有画，多愁善感；观画，画中有诗，尤其是山水诗的成就，与孟浩然并称“王蒙”。晚年无意仕途，一心为佛，后人称其为“诗佛”。他是《王右丞集》的作者。

这是一首关于隐士闲暇生活的诗。诗的文字，风景，人都很不起眼。但它的美在于其自然平淡的风格，描绘了月夜幽林清新诱人的意境，融景于一体，蕴含着一种特殊的美的艺术魅力，使其成为千古佳作。琴声把月夜竹林的寂静与密林深处的黑暗形成对比。表面上看起来平平淡淡，似乎很容易随意写。其实是一手精妙绝伦的手。

月夜，一个人坐在安静的竹林里，弹琴，偶尔吹口哨。竹林幽深，无人知晓。只有明月相伴。

春晚在洛杉矶闻笛声

李白

他的余迪在黑暗中飞翔，飞散到充满洛杉机的春风。

谁听了这首夜曲里的断柳，又负担不起故乡的感觉？

李白，字太白，俗名青莲。唐代诗人。正如杜甫一样，他被称为“杜丽”。《蜀道难》、《难走》、《天目山梦里登高》、《静夜思》、《枣法白蒂城》等诗都是人传世的。还有纪。

全诗与“嗅”字紧密相连，表达了诗人嗅笛的感觉。我不知道笛子是谁的。看不见的风笛手只是自吹自擂，听自己的，不准备让别人知道他，却意外的感动了很多听众。这就是《谁家的玉笛飞黑》中“黑”字的含义。“传入春风，填洛杉矶”是一种夸张的艺术，在诗人的想象中，这支美丽的笛子飞过整个洛杉矶，仿佛整个城市都听到了。

笛声来的时候，我第一眼都不知道是什么。仔细听了一会，才知道是一棵折柳。所以我写了第三句，说:“这夜曲闻着折柳。”。这句话很有讲究。我不是说我听到了一首叠柳的曲子，而是说我在曲子里听到了。“折柳”一词既指歌名，也不仅仅指歌名。“折柳”代表一种习俗，一种场景，一种情感。“折柳”几乎是离别的代名词。可以唤起一系列具体的回忆，唤起人们心中的怀念。“谁承受不起故乡的感觉”看似是指别人和所有人，但第一个感受到故乡感觉的不正是诗人本人吗？

熄灯的晚上，悠扬的玉笛从某人家里响起，笛子随着春风飘满了洛杉矶。在这样的夜晚听到《折柳》的曲调，谁不会萌发思念家乡的深情？

去首都见信使

岑参

向东流看回家的距离越来越远，泪水打湿的双袖仍在流淌。

马上见，没有纸和笔，请告诉家人我很安全。

岑参生于荆州江陵。唐代诗人，天宝进士。他跟随高献之到安溪、武威，再到冯常青的北亭幕府。安史之乱后，入朝补缺，官为史刺史，称岑家洲。他对边塞生活有很深的体会，擅长描绘异国风光和战争场景。他的代表作有《永别了，田书记吴回家》中的《白雪歌》、《永别了，西征将军冯》中的《奔马河歌》、《永别了，西征将军冯》中的《轮塔歌》。

第一句话，写眼前的真实场景。“故乡”是指自己在长安的家。《望东》指出了长安的位置。离开长安已经很多天了。回过头来，只觉得路漫漫，尘土飞扬。

第二句话很夸张，强调的是想起亲人的感受。在这里，有一个小小的暗示，是一个人的家人来信。这里的“龙钟”指的是眼泪自由流淌的样子。《龙钟》《不舍泪》形象地表现了诗人对长安亲人的深情。

三四句都是齐天草率的语气。见面时，我们没有纸和笔，也不能专心写信。请给我一个安全的信息回家！岑参此行的雄心是“只求立即名利”。此时他的心情复杂:一方面对景帝和家乡有着柔情的爱，另一方面也有着开放大胆的胸怀。

这首诗的美在于，它不是假的，它是用文字做的，它的感情是真挚的。诗人善于提炼和总结很多人心里想的，嘴里说的，使之具有典型意义。

千里回望故乡，路漫漫其修远兮，衣袖湿湿，依旧不落泪。在路上，我立刻遇到了你，但我想写信，但没有纸和笔。我不得不请你带个口信回家报告我的平安。

晚春

韩愈

草树会在春天后很快回来，

每一片红紫斗芳菲。

华阳于佳没有天赋，

唯有天空的解让雪飞。

韩愈，唐代文学家、思想家、教育家，河阳人。在国际上被称为“韩昌黎”。谥号为韩文公。何和柳宗元都是唐代古文运动的倡导者。与柳宗元并称“刘汉”。是“唐宋八大家”之首。有《昌黎先生集》。

一两句话写花草树木发现春天又来了的消息，然后再尽最大努力。它们五颜六色，色彩斑斓，运用拟人化的手法，写出花草树木争花争美的美好场景。诗歌中想象力真的很少。三四句话说本来就缺乏色香味的杨树花和榆树荚也不甘示弱。它们化作雪花在风中飞舞，加入留在春天的行列，表达了诗人珍惜春天的思想和感情，同时也暗示着人们应该抓住机遇，利用时间，创造更美好的未来。

知道春天回来了，花草树木都想留住春天的脚步，争夺美丽。即使是没有美丽色彩的杨树花和榆树荚，也不愿意孤独，随风起舞，化为雪。

秦淮河上的一个停泊处

杜牧

烟笼，冷水，月沙，

晚上停在秦淮酒家附近。

商界女性不懂得憎恨亡国，

唱着后院的花过河。

杜牧，牧之人，京兆万年人，唐代文学家。和李商隐一起被称为“小杜丽”。因晚年居长安南樊川别墅，被后人称为“杜樊川”，是《樊川选集》的作者。

是当下的感觉之作。第一句话，我尽力渲染水边的光明飘逸的夜晚。两句记叙文，指出晚上停车的地方。三四句感情，商女的歌都是“餐厅附近”引出来的，餐厅里的歌很多，自然洒脱；从颓废的歌曲中带出“不知道怎么死，恨自己的国家”，抨击权贵权贵沉迷酒色，含蓄深沉。这首诗也有很好的语言运用知识。第一句“烟”“水”“月”“沙”由两个“笼”字连接，汇成一片朦胧荒芜的水景夜景。

模糊的月光和淡淡的烟雾笼罩着寒冷的秦淮河和两岸的海滩。晚上把船停泊在秦淮河附近，餐厅在对岸。歌手不懂亡国之恨，还在秦淮河对岸唱《玉树后花园》。

嘉盛

李商隐

宣石寻找人才并拜访部长，

贾更是语无伦次。

可怜的午夜空座位，

不要问一般大众鬼神的问题。

李商隐，号玉山，字魏昱。他来自淮州河内。唐代诗人。程进士，曾任县尉、郎书记和东川节度使。受牛莉党内斗争的影响，他被排挤并失去了生命。他的诗专门描写古代，抨击时政。他精于法度，文采横溢，构思严谨，情感婉约，风格独特。但是，由于代码太多，还是把诗给模糊了。与杜牧并称“小杜丽”，与温庭筠称“文丽”。加上温庭筠、段、，因为三人都排在第十六位，所以被称为“三十六体”。有李义山的诗。

“宣传室寻才访臣，贾生更是语无伦次。”纯从正面写，不露任何贬义。第一句“求”与“访”，似乎是在热烈歌颂文帝求贤若渴的热切与真诚，以及他对待人才的态度的真诚与谦虚，所谓的渴求人才，空泛。从“求才”到“访臣”，可以看出其人才招聘已经到了“没有优秀人才”的程度。第二句话包含了文帝对贾谊的仰慕之词。只有“调”和“全包式”，才能结合“更不可调和”的赞美，才有可能看到贾生的年轻才气、丰富的议论和才华横溢的才华，展示人们的精神面貌。诗歌的意象感和情调自然流露。这两句话，被“寻”和“访”称赞，层层递进，可见文帝对贾生的推崇。如果你不读下面的话，你几乎会误以为是颂主。其实这正是作者诡计多端的地方。

第三句是全诗的枢纽。所谓“坐未夜半”的成，形象地描述了当时文帝虚心求教、聚精会神倾听的情形，使他“不知道自己是坐在膝上”，把历史的过往变成了一幅生动感人的画面。

句尾全是语录，紧紧承载着“悲”“空”，直射一箭——“别问百姓问鬼神”。认真求贤，虚心求教，甚至“坐在夜半前”，都不是为了问治国、为人民服务的方式，而是问鬼神的本义问题。

全诗在正反、扬抑、重、隐、承的艺术处理中蕴含着艺术辩证法，其新警、唱、叹的艺术风格是通过这一系列成功的艺术处理逐渐显露出来的。

汉文帝问宣传室里的贬谪圣贤，贾谊的才华和风范无人能及。说话到深夜，汉文帝把膝盖移近他。可惜他没有打听民生，只是研究鬼神。

郭颂元辰翠漆锣店

杨万里

莫言下山没有困难。

赚了行人的错爱。

正在进入魏紫万山，

一山放，一山挡。

杨万里，冀州吉水人。与游茂、范成大、陆游并称南宋“中兴四大家”。杨万里的诗大多描写自然风光，擅长自然风光，也有不少反映人民疾苦、抒发爱国情怀的篇章；语言简洁明了，清新自然，充满幽默，被称为“诚斋体”。

第一句话开始喝酒，“莫闫希会下山没有困难”，这是一首充满怀胎的诗，它包含了下山前艰苦攀登的整个上山过程，以及对所经历的困难的各种感受。由于上山困难，人们往往认为它容易而放松。第一句话就像是对这种普遍心理的一大饮料。“莫言”这个词，像是自我告诫，也像是提醒别人，耐人寻味。

第二句是对第一句的补充，“赚错了行人的好感”，而“赚”字又充满了幽默和机智。行人觉得下山容易，与其实际困难形成鲜明对比。所以说“赚”——行人被自己下山的主观想象所欺骗。诗人二话没说就在这里指出，给读者留下悬念，让接下来两句话的出现更加引人注目。

三四句继承“错喜欢”，解释第二句留下的悬念。本来上山的过程中要爬多少座山，下山的过程中要遇到多少座山。山本无知，但“山放出山，挡住山”的描述，却把山变成了有生命的、有灵性的东西。它似乎给行人一个迷宫，设置了层层陷阱。而行人的各种情绪——惊讶、惊讶、厌倦，直到突然意识到，也反映在这种“停下来”和“释放”的重复中。

诗人借助景物描写和生动的比喻，通过写山区旅行的感受，解释了一个具有普遍意义的深刻道理:无论人们做什么，都要对前方道路上的困难作出充分的估计，不要沉溺于一时的成功。

不要说下山没有困难。这句话让爬山的人白高兴了。当你进入山的圈子时，一座山会让你通过，另一座山会阻止你。

约克

赵师秀

梅黄似石，家家户户都被雨水覆盖，池塘边绿草如茵，蛙声阵阵。

时间已经过了午夜，邀请的客人还没有来，我百无聊赖地轻轻敲着棋子，灯芯打结时一点油灯的震动在打结。

赵师秀，永嘉人，南宋诗人。他与、、并称“永嘉四灵”、“鬼才”。《赵师秀集》两卷，《天乐堂集》一卷。只有《清源斋记》传世。

诗的前两句说明当时的环境和季节。《黄梅》《雨》《池塘》《青蛙》描写的是江南雨季的夏夜景象:雨不停，青蛙嗡嗡叫。读书让人有身临其境的感觉，仿佛细雨飘来飘去，青蛙在响。这种看似“热闹”的环境，其实反映的是“寂静”。后两期展现的是人和事。主人耐心焦急地等待着，无事可做。他“敲”了敲棋子，静静地看着闪闪发光的鼻烟。第三句“约好半夜留宿”，指出诗人有“邀客”来访，“留宿半夜”说明他已经等了很久，期待客人的敲门，但只听到一阵雨声和蛙声，可见诗人的焦虑心情。第四句“敲棋子”，详细描述。当诗人不能长时间等待客人时，灯芯就很长。诗人无聊时，下意识地在棋盘上敲黑白棋子，鼻烟被下棋的声音震掉。也委婉地表现了灯芯烧了很久，客人等了很久的情况。看似悠闲，其实反映了诗人内心的焦虑。

全诗通过渲染刺激的环境和“闲敲棋子”的详细动作，既描写了诗人在雨夜等待客人来访，又描写了客人未到时的怅惘之情，可谓形神兼备。全诗生活气息浓厚，摆脱了雕琢的习惯。很美，可以背。

下雨天一直下雨，绿草地、池塘里青蛙一只接一只的叫，悠扬悦耳。已经过了午夜，我的朋友们还没有来。我百无聊赖，敲着棋子，抖鼻烟下来。

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