高士奇书法 济南市博物馆藏明清书法精品展将震撼亮相

　　为庆祝“5.18”国际博物馆日，更好地发挥馆藏藏品的重要作用，举办贴近群众、贴近生活的陈列展览，由山东省文物局主办，济南市文化广电新闻出版局、济南市文物局协办，济南市博物馆、山东凝远文化艺术品咨询有限公司承办的“全省馆藏文物巡回展览项目启动仪式暨济南市博物馆藏明清书法精品展”将于5月18日与广大市民和艺术爱好者见面。

　　本次展览艺术价值很高，分为“线走丰姿——山东省馆藏明清行书展”和“逸宕风骨——山东省馆藏明清篆隶楷草书展”，重在展示具有特殊地位的书家精品，突出济南市博物馆馆藏明清书法的广度与深度。展出的67件展品，题材丰富、风格多样，不同程度地代表了明清以来书法发展史的面貌。本次是济南市博物馆建馆60年以来少有的集中推出馆藏书法专题的展览，包括了立轴、册页、手卷、扇面等多种形式，可谓名家多、精品多，相信展出之后必将引起全社会的关注，引起艺术界尤其是书法界的关注。

　　中国书法是汉字的艺术，从我国目前发现的最早的成熟文字——甲骨文开始，它经历了篆、隶、草、行、楷书体的演变，历经数千年的洗涤和沉淀，生生不息。随着时空变迁，它逐渐超越了实用功能，成为人们意识形态的体现和文人士大夫的情感寄托。作为一种精神现象和艺术现象，它具有独特的审美价值，是中国传统文化的瑰宝。同时，也是了解中国传统文化的密钥和记录中华文明的主要载体，在中国文化发展的过程中起着重要作用。

　　明代早期，继元人书风，依旧崇尚帖学。受赵孟頫的影响，重视法古，追习晋唐。以宋克、宋璲、宋广为代表的“三宋”和沈粲、解缙、陈璧、张弼成为书坛主流，其中宋克影响最大，其他人都在不同程度上受到他的影响。他们冲破了永乐年间以沈度为代表的台阁体的束缚，形成新的书风，开创了明初书坛的新气象。此次展示的《明四家楷书草书合册》中宋克的小楷《瑶池曲》、《解缙草书立轴》、《张弼草书千字文册》都是这一时期的稀世珍品。宋克小楷《瑶池曲》是继他的《七姬权厝志》拓迹以来，不曾见到的诗体小楷墨迹。《解缙草书立轴》尺幅巨大，品相完好，草法严谨而狂放，且书风变化异于他的存世作品，实属明初草书立轴中罕见的珍品。《张弼草书千字文册》是其已摆脱章草用笔，挥洒自如的典型之作。

　　明代中期，书法艺术中心由政治中心的北京转移到了商品经济发达的江南地区。以祝允明、文征明、王宠为代表的“吴门书派”异军突起，冲破了赵孟頫和台阁体的束缚，重新审视晋唐传统，开始形成新的书风，表现出典雅的文人气质，成为书坛主流。时有“天下书法归吾吴”之誉。此次展览中《祝允明行书(登春台赋卷)》经考证是他27岁时所作，是目前已知的祝氏传世作品中最早的一幅。此卷对研究祝允明早期书法及其书法艺术的演变具有重要意义。《文彭草书千字文卷》是他晚年做授人子弟的学官时，途经京杭大运河遇风而滞留在离下邳五里的小船中所作，是一件体现其草书成就的老成精品。

　　明代晚期，受阳明心学、禅宗思想的影响，士人价值取向呈现出多元化的趋势，表现出强烈的个性解放思潮，重独创、重个性、重抒情，使得明初的程朱理学和明中期的复古主义都遭到挑战与批判。表现在书法上，就是突破明初台阁体的束缚，改变明中期吴门书派婉转流丽的书法审美，强调自我，抒发灵性，呈现出强烈的变革精神和创新意识。董其昌以禅入书，形成江南书派的发展走向。另一方面，徐渭、邢侗、张瑞图、黄道周、倪元璐、米万钟、陈洪绶、王铎等则强调“独创”和“天成”，与董氏为代表的南派书风大相径庭，追求个性与自由，对传统书法进行重大的突破。此次展品中《董其昌草书卷》是节临怀素《自叙帖》用不贴切原貌而注重表现在古帖中获取感悟的一种创作形式，萧散、简远中透出禅意和文人的书卷气息。《邢侗草书轴》以临作代创作，把尺牍拓展为大幅立轴，章草味浓厚，古趣盎然，这一创作形式领先于王铎。《陈洪绶草书轴》是一幅具有对世俗反叛、强调个性，锐意独创的典型之作。

　　清代初期，王铎、傅山、朱耷等遗民书家延续着晚明革新的思潮，但并未能成为书坛主流。由于清初诸帝书学推崇赵孟頫、董其昌，一大批书家在学赵、董的基础上融汇了诸家，也将自己的个性融入书法之中。这一时期出现了沈荃、高士奇、査士标、笪重光、姜宸英、何焯、汪士鋐、陈奕禧等一批书法名家，显现出帖学的繁荣景象。另一方面，金石考证之学和搜访摹拓古代碑版的风气盛行，隶书中兴，碑学萌芽。顾炎武、黄宗羲、周亮工、朱彝尊、王弘撰、郑簠等对金石学都有颇深研究，他们为书坛注入了新的活力。此次展品中，《周亮工行书轴》已经显露出碑刻书法平实方折的特点。《郑簠隶书轴》《朱彝尊隶书轴》都能代表着他们在摒弃元明隶书弊病的同时，将汉隶书法创作水平推上了高峰。

　　乾隆时期，在张照的引领下，有意突破董其昌的藩篱，再加上乾隆帝对赵孟頫的尊崇，书家开始由学董转向学赵。董字一统书坛的局面被打破，赵书成为时代楷模，风靡一时。书家在赵体的基础上，大胆求变，锐意创新，产生了以刘墉、王文治、梁同书、梁巘、翁方纲、铁保为代表的帖学书家，开创了清代传统帖学百花齐放的局面。此次展览中，《刘墉行书联》厚重饱满，笔势内敛，拙中寓巧，呈现出率意脱俗的气息。与此同时，以金农、郑板桥、高凤翰、黄慎、汪士慎等为代表的“扬州八怪”以傲岸独行的叛逆精神和个性为表现特点，成为清代书法最具有创造性和冲击力的一支力量。此次展览中《高凤翰草书轴》《郑板桥行书轴》《黄慎草书诗册》，这些作品从技法运用到风格取向都呈现出生机勃勃、奇趣无穷的特点。

　　乾嘉之际在搜访著录金石碑版的书法家中，黄易、阮元最为活跃。在考证研究方面，王树、翁方纲、桂馥、钱坫等人最有代表性。邓石如、尹秉绶、陈鸿寿在隶书及行书创作方面均有奇逸不俗的贡献。此展中也推有他们的作品。

　　道、咸、同时期，碑派书法创作愈加繁荣，涌现出以赵之琛、吴熙载、何绍基、赵之谦、莫友芝、杨沂孙等人为代表的一批碑派书法大家。何绍基可谓碑派书法的主将，他极力用篆隶的笔意去写楷书，在各体书法中，他以行书成就最高。此展中《何绍基行书扇面》可使我们领略到这位碑派大师的书法风采。

　　明清书法各有千秋，各呈异彩。总体来讲，明代书法返求体势韵味，注重性灵表达，以行草书创作为典型。清代书法则受考据学影响，基于学术素养，侧重于篆隶的复古与革新。本次展览较为全面地展现出明清两代的书法艺术面貌和艺术成就，对于我们了解明清书法的发展脉络有着重要意义。