【崔振宽】崔振华：漫画写生

这里说的写生是针对山水画的，又是指大庆写生的。

西方传统绘画离不开写生，可以说没有写生就没有西洋画。莫奈从固定的角度画同一个教堂，搭同一座桥，在不同的季节表现出光线的变化。品尝金花林为了逼真地表现，甚至要拿起斧头，剪掉挡住视线的树枝。

中国传统绘画讲“形象”、“笔墨”，不追求“真相”，所以不像西方那样重视写生。古代中国画的“写生”是指花鸟画，与“花鸟画”，即生机勃勃的气息、生命的活力、西方的“写生”不是一个概念。

2011年西宁上涨160160厘米

中国传统山水画中没有“写生”这个词。古代画家最接近景生的记录是黄公望的“在皮囊里插笔，或与好景色一起，看到树木奇怪，便当临摹，格外有生发之意”。但是他写的《毛笔记》的写生画没有流传到世界上，他的《富春山居图》中完全没有轻生的意思。除此之外，用吴道子的“没有臣子的分本”式的生活感和印象画画。文人画兴盛后，更加强调“心中的舒适”，也许能感受到人生。当然不要私生。

春雨144.575厘米

近现代画家为了扭转晚清以来山水画的颓势，重视生活，强调写生。长安画派创始人赵望云从私生子开始，影响了一代人的画风。石楼早期热衷于大庆写生，为此发明了中国画写生盒，有一段时间长安画家争相模仿。后来他提出“在生活中发现美”，强调了生活的感觉。20世纪60年代初，南京画家曼利沙生张裕、延安、华山等地生活得很深，其他画家都大庆生的时候，石楼和傅抱石大庆退缩、聊天、喝酒，回来后分别画了《东方欲晓》和《待细把江山图画》最近看了一篇采访，张英老师说，只有面对自然的时候，他才有创作热情。现在年纪大了，不能走路，也不画画。(威廉莎士比亚，《哈姆雷特》，《读者》)每当我们想起文红老人在微风中摇晃般支撑着摇晃的身体，在风景中写生的照片时，总是很感动。

德国的一个农舍43x48cm厘米

中国画强调形象造型，注重笔墨语言，轻生也不追求纯粹客观的真实性。自然山水中本来找不到笔墨，所以在写生中要把个体变成笔墨符号，才能制作画。(威廉莎士比亚、《哈姆雷特》、《读者》)批评人士说，几十年来，画家大多接受西方模式的美术教育，对古法学的掌握比较少，因此现代很多山水画都有“写生美”。近年来，很多画家开始“回归传统”，在临高过程中掌握了前人的具体画法，在写生和创作过程中使用了很多古人的笔墨节目符号，作品有了“古人味”，所以另一些评论家说“写生味”比“古人味”好。

荷兰风车31x31cm厘米

传统和现代、写意、现实主义、自我表现、生活理解和折中的角度不同，产生了对素描和创作的不同态度和方法，也产生了绘画的不同面貌。形成今天绘画的多样性和多样性的格局。我认为当代山水画应该具有当代性。不能忽视反映现代人的审美需求、学习传统、表达生活。面对大自然的写生，不仅能激发生动的创作热情，还能在与大自然的直接对话中创造和丰富自己的笔墨语言。

莱茵河畔的古堡建筑群31x31cm厘米

不久前，正值深秋季节，我们“三人团”开车去拉康写生。县位于陕西南部大巴山区，有当地沟的变化，河流平缓，景色朴侯淳美。近十年前，我再次在陕西男羊写生时怅然若失地说：“这次旅行是美的发现和美的告别。”当时正在考虑破坏自然人文生态。今天，此行佩服人们环保意识的提高，山沟里随处可见的“农家乐”、新建的山村小楼、朴素的民风都很符合自然环境。我们在路边和房子旁边写生，偶尔三四个村民围着参观品评的时候，心里产生了“人生中得到知己就足够了”的快感。(威廉莎士比亚、哈姆雷特、生活)于是我又想：写生也是人生的一大乐趣。

莱茵河畔的一个村庄31x31cm厘米