【拳石】故宫化身|蜀葵：5英尺的栏杆都没有遮住，还剩下一半，和人们一起看。

叶榕定理

蜀葵原产于中国古代的蜀地，花期在端午前后，因此被称为“端午花”。

作为本土花卉，蜀葵曾出现在中国古代诗词中，其中最著名的是唐代诗人森森的《蜀葵花歌》，诗中有句话“向驻店要钱，君不见，蜀葵”。有趣的是，蜀葵的花和叶子没有什么特别的东西，但它的身高很高，明代《西墅杂记》有记载说：‘5英尺的栏杆没有全部遮住，还剩下一半。

除了时事文献外，蜀葵也经常作为破碎的花蕾或端午美景的一部分出现在历代画家的文章中。例如宋代老钟贵的《蜀葵引蝶》，花朵美丽，粉蝶轻轻飞来，画面色彩传达出喜悦的意思。进入明代的《葵石蛱蝶图》轴用毛笔细腻、色彩清丽，保存了宋代院子里花鸟的品格，吸收了元代钱选择没有骨头的文雅风气。(威廉莎士比亚、温斯顿、元大、元大、元大、元大、元大、元大)清代李芳颖《花卉图》轴中，蜀葵明快、开朗，有点任性地卖弄气势。

节日前后，《澎湃新闻古代艺术》推出的“故宫化身”专栏梳理了故宫博物院和台北故宫博物院收藏的历代蜀葵书画名品，以招待读者。

蜀葵照片来自成都武侯区公园城市局。

松老钟鬼蜀葵引诱蝴蝶。

宋鲁宗归蜀葵蝴蝶选自台北故宫博物院所长的《豫园张震(下)书》

吕宗贵，南宋少定年(1228-1233年)浙江钱塘人，保留花园。向日葵一枝盛开，花朵美丽，吸引粉蝶轻轻飞来，画面色彩传达喜悦之意。这幅画是典型的折花写生，画法精巧细腻，色彩丰富，花瓣自然在变化。构图将蜀葵放在屏幕的大部分地方，就像部分特写放大一样。首先用墨笔钩做轮廓，花瓣染成注射层，叶子染成汁液，绿色，填满石绿。这部作品选自《豫园长津》第二卷第七章。

清高宗在宽度的行书发文：黄娜、海香阳一、染色紫、赤心、赤心、赤心、赤心、赤心、赤心蝴蝶两者都不知道，蟋蟀趁着飞翔的机会寻找。

宋田选择了丹阳庆典

松田仙丹阳庆台北故宫博物院

宋田仙丹杨庆(部分)台北故宫博物院所长

瑞文楷书发文：绿叶包裹着青苔，绯红的浅绛光束暂时绽放。香薰吹着悠闲的庭院，认识了向日葵湾里。蜀郡瑞文。

张雨超书发文：它不知道木芙蓉，笑着问向日葵。正熙丹阳节日临近，围墙上覆盖着淡深红色。九曲外事。雨。

宋田仙丹杨庆(部分)台北故宫博物院所长

袁画天华中华西轴。

韩元绘画千中华书轴(国父蜀葵)台北故宫博物院

石榴树下盛开着蜀葵，栀子花也在争，蒲公英、野菊花点缀在木头石头下。树皮表现为点状皱纹，有衰老、斑驳的感觉。花卉运用双钩着色法，线条活泼光滑。石头染色是冷艳色调的石青，更加突出花瓣颜色，鲜艳多彩。

元王渊画蜀葵

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元王渊画蜀葵本幅选自台北故宫博物院藏“唐宋元明集绘册”

明戴进葵石蛱蝶图轴

明戴进葵石蛱蝶图轴故宫博物院藏

款署：“静庵为奎斋写。”钤“钱塘戴氏文进”印。画幅上方有明刘泰等四家题跋。鉴藏印钤“朱之赤”等。

明戴进葵石蛱蝶图轴（局部）故宫博物院藏

此幅画盛开的蜀葵一株，两只蝴蝶翩翩飞舞。

在戴进的作品中，工笔设色花鸟并不多见，此图用笔细润，色彩清丽，既保留了宋代院体花鸟的工致，又吸收了元代钱选没骨设色的文雅之气。画面下端的湖石纹理粗糙，凹凸有致，与花卉草虫形成鲜明的对比。

近代何昆玉、庞莱臣《虚斋名画录》卷二着录。

明陆治端阳佳景轴

明陆治端阳佳景轴台北故宫博物院藏

陆治草书自题：葵榴花下自称觞。南极星辉满华堂。况是江南多胜事。朱明佳节正端阳。怀亲杜隐君七十。包山陆治题赠。

明陆治端阳佳景轴（局部）台北故宫博物院藏

此幅没骨花卉构思可能来自园中一景，斜坡自左方向右延伸，以太湖石稳定重心。蜀葵花安置在石前，石榴花出枝在石后，再以山丹、灵芝陪衬补空。画面宾主次第分明，用色艳而不俗，笔墨构图和陈淳（1483－1544）近似，却没有陈淳放恣的气息。其中自然优雅的韵味，正是沈周（1427－1509）、文徵明（1470—1559）以来吴派画家共同追求的格调。

明仇英花鸟册蜀葵