沉浸式展览国家地理深蓝
图片来源:大众点评网友@啊啊啊啊啊
热搜索引:2.1
近日,《国家地理深蓝》正在上海兴业太古汇一楼展出。其设定有末世感,虚构了2069年全球变暖导致海平面迅速上升,人类赖以生存的家园被海水淹没的场景。作为肩负拯救海洋重任的“深蓝集团”成员,观众回到了过去,通过每一次选择,看到了人类给环境带来的巨大变化。
现场运用全息投影、AR等最新科技手段,提供身临其境的展览体验,同时呈现现实与虚构、美丽与残酷的场景。《国家地理》一直以视觉冲击的形式向人们展示着人类生存环境的变化。这一次深蓝利用科技的力量,将展览升华到艺术层面。
对“947推荐官”的评价:
《国家地理》视觉背书吸引人,主题选择有意义,现场展示更适合拍照
09
松石横
热搜索引:3.3
宋思恒是最近上海演唱会舞台上出现频率最高的钢琴家。上周与上海爱乐乐团合作2019-2020音乐季闭幕音乐会,获得文艺热搜榜第七名,本周与即将到来的7月27日夏季音乐节演唱会一起登上热搜榜。此次在上海草坪音乐广场的户外演出,将重现宋思恒在疫情期间的钢琴组曲《音乐日记》。不同的是,这部作品已经由音乐家舒天改编,新版本将由宋思恒、歌手亨利和上海交响乐团弦乐四重奏演奏。
室内乐版《音乐疫情日记》排练片段,宋思恒提供
宋思恒和亨利的合作由来已久。两人第一次合作是在2015年亨利首张个人专辑《田芸·亨利》的新闻发布会上。宋思恒现场演奏钢琴版《滚珠帘》;后来在2018年的《歌手》和2020年的《我是歌手2》综艺节目中,霍尊邀请宋思恒加盟,让钢琴的艺术魅力可以“破圈”传播。《音乐流行日记》是宋思衡创作的第一部作品,亨利的建议和鼓励对它的诞生有很大帮助。
947推荐官一句话评论:
宋思恒,一个与众不同的80后音乐人,有着古典的音乐背景,却一直在寻求与当代社会的交集。从不同主题的多媒体音乐会,到古典与电子音乐的融合,再到与流行歌手亨利的合作,都体现了他基于古典突破的音乐风格。亨利也是一个有古典技巧的歌手。两人一拍即合,合作演唱会值得期待。
08
阿历克斯·卡茨艺术展
热搜索引:3.6
93岁的阿历克斯·卡茨以其独特的肖像和风景而闻名。他的艺术风格影响了整个时代,包括安迪沃霍尔在内的许多艺术家都从他的作品中获得了灵感。
在20世纪50年代,在抽象化和反传统的主流背景下,卡茨并没有跟风,而是在自由借鉴波普艺术和抽象表现主义元素的基础上,创造了具有鲜明个人特色的极简主义美学。另外,卡茨在艺术界被称为“老婆-宠物狂魔”。自从1958年在艺术展上遇见他后来的妻子阿达后,他花了大半辈子的时间画他的妻子。对他来说,60年的情分,就是他妻子300多张照片从风华正茂到生命之美的转变。
卡茨的妻子阿达站在卡茨的画阿达旁边。图片来源:苏洛韦克画廊
此次展览由复星艺术中心主办,也是今年疫情爆发后中国第一次艺术家画廊展览。周末现场,一些展品前有小学生志愿者导游,向观众讲解作品的创作背景。艺术教育的融合,让人看到了主办方的关怀。
947推荐官一句话评论:
卡茨是今年复兴艺术中心开幕后的第一个大型展览。精选的卡茨作品,灵感来源于深爱的妻子和朋友,充满温暖和爱。
07
“我和你:埃里克·苏富比”摄影展
艾克·索斯
热搜索引:4.2
摄影艺术家埃里克·苏富比在中国的首次个展“我和你:埃里克·苏富比”将于8月1日在上海摄影艺术中心开幕。
索斯比拍卖行被英国《每日电讯报》誉为描绘当代美国社会和地理的最伟大的在世摄影师之一。他的作品具有强烈的叙事特征,往往通过人物故事的交织,自然景观和社会景观的再现,传达现代人悲伤、痛苦、对过去的记忆和对死亡的记忆等复杂的情感体验。他的作品证明,摄影可以通过捕捉私人场景,展现出与拍摄宏大的公共影像同样强大的世界观。
艾克·索斯
这次《我和你:埃里克·索斯比》选出了他20多年摄影生涯中最具代表性的作品。包括:《完美陌生人》《寻找爱情》《睡在密西西比河上》《尼亚加拉》《破碎手册》《歌本》以及最新系列《我知道你的心是怎么跳的》,通过他不同时期的作品,可以见证苏富比心路历程的变迁。
947推荐官一句话评论:
毫无疑问,苏富比的摄影在摄影方面有着非凡的天赋和潜力。
06
雕像:蹲着和我跳舞
热搜索引:4.8
8月7-8日,年轻的编舞家田琴将带着她的代表作《卧虎藏龙》来到上海国际舞蹈中心大剧院。俑名:蹲舞我,出自《诗经·伐木》中“残坎击鼓我,蹲舞我”一句,诗意在描写古代宴饮的歌舞场面。田燕琪以汉代舞蹈人物的想象为主体,通过独舞、双人舞、三人舞等手段,建立了一个鲜活的汉代舞蹈人物“活”形象。
复古不是唯一的主题。田琴说:“所有《俑》中的舞蹈都可以在文物中找到源头...我把历史主体和当代性联系了起来。”古典舞的严格重复背后,是用当代舞蹈语言重新诠释中国古代艺术的尝试。天琴融入了现代舞、布袋戏等元素,汉代舞蹈俑的形象在《斗士》的舞台上获得了新生。
这种古典与现代的融合,向世人展示了中国舞蹈永无止境的舞步。2019年5月,《小雕像》受邀参加佛罗伦萨“翡翠欧洲艺术节”,成为欧洲艺术家了解当代中国舞蹈多元化发展的窗口。田勤希望小说《斗士》能打破欧洲观众对中国舞蹈折扇、水袖、京剧脸谱的刻板印象,看到中国舞蹈层出不穷的创新。
947推荐官一句话评论:
汉唐舞蹈与现代舞的精彩融合是一次大胆而杰出的尝试。
05
雪夜公爵和上海夏季音乐节
摄影:何
热搜索引:5.3
7月24日晚,音乐人雪夜公爵首次登上夏季音乐节的舞台,与吉他手王文伟、键盘手严军、广州交响乐团弦乐手联袂演唱即将发行的新专辑《十日谈》中的歌曲。在直播app中搜索“Classic 947”就可以看到精彩的直播场景。
雪夜公爵出生于音乐班,毕业于上海音乐学院钢琴专业。1999年,范晓萱的转型之作《我要我们在一起》一炮而红,歌曲中忧郁的蓝调和华丽的钢琴演奏显示了雪夜公爵的职业优势。事实上,早在1995年,雪夜公爵就出版了两张专辑,一张是他的第一张国语专辑《上海之梦》,另一张是参与录制上海交响乐团的专辑《经典罗大佑》,其中雪夜公爵弹钢琴。这也是他与上海交响乐团缘分的开始。
专辑封面图来源:QQ音乐
在近几年的夏季音乐节上,李泉是上海交响乐团音乐厅的观众。这一年,他成为了舞台上的风云人物,带来了他最新的创作。音乐就是音乐。有时我们把音乐分为古典音乐和流行音乐。但是在雪夜公爵,我们可以看到古典和流行是如何完美融合的。
947推荐官一句话评论:
近几年基于自己的作品,经常与熟悉不同少数民族风格的音乐领袖合作,音乐会值得期待。
04
凯迪拉克上海音乐厅“贝多芬盲盒”
热搜索引:6.5
7月16日,第16届中国国际动漫游戏博览会开幕。在这次“二次元”盛会中,粉丝们惊喜地发现了凯迪拉克上海音乐厅。他们参加了由CCG发起的“上海礼品——动漫设计邀请赛”,并与3D打印设计品牌“极限绽放”合作设计了文化创意产品——贝多芬盲盒公仔系列。
盲盒里有六个贝多芬玩偶,分别是指挥和钢琴、小提琴、圆号、单簧管、定音鼓的乐手。此外,设计师还利用3D打印技术,再现了上海音乐厅精致华丽的舞台,作为玩偶“表演”的场景。娃娃的包装盒背景还原了上海音乐厅内部的音乐厅。
今年是贝多芬诞辰250周年。上海音乐厅以这套可爱的盲盒娃娃纪念这位音乐大师,既有创意,又让一向严肃的古典音乐有了更贴近年轻人的新形象。
根据《文艺热搜榜》的观察,“二次元”组合中上海音乐厅制作的古典音乐比玩偶更受欢迎。今年疫情期间,他们在bilibili上开通了“迷你音乐节屋版”系列视频节目,打造了“霍尔花与姐姐”两人,作为网友带给上海音乐厅精彩表演的介绍和知识普及。服装、语言风格、剪辑呈现都符合“二次”网络传播的特点,展现了音乐厅背后团队的青春活力。
947推荐官一句话评论:
目前,盲盒非常流行,通过抓住年轻人的喜好,加入古典音乐元素,利用CCG,在文化表演市场的衍生品中独树一帜。
03
电影院复工
热搜索引:7.3
自7月20日以来,低风险地区的电影院有序恢复营业。售票方式调整为网上实名订票、非接触式售票、跨座售票,各场座位率不超过30%。即使在防控的严格要求下,现场座位数量有限,但依然让影视行业从业者和粉丝兴奋不已,看到了“走进影院的曙光”。
恢复售票场景,图片来源:微博@搜狐娱乐
1.《大众音乐榜 《文艺热搜榜》本周揭榜:龚琳娜与谭盾首度合作,上海音乐厅推出“贝多芬盲盒”,“宠妻狂魔”卡茨个展》援引自互联网,旨在传递更多网络信息知识,仅代表作者本人观点,与本网站无关,侵删请联系页脚下方联系方式。
2.《大众音乐榜 《文艺热搜榜》本周揭榜:龚琳娜与谭盾首度合作,上海音乐厅推出“贝多芬盲盒”,“宠妻狂魔”卡茨个展》仅供读者参考,本网站未对该内容进行证实,对其原创性、真实性、完整性、及时性不作任何保证。
3.文章转载时请保留本站内容来源地址,https://www.lu-xu.com/guonei/1437979.html