怎么做盲盒 泡泡玛特新品涉嫌抄袭，盲盒生意该怎么做？

“生活就像一盒巧克力，你永远不知道你会得到什么。”盲盒就像一盒巧克力，只是这次没有“喜悦”，只有“惊喜”。

2月8日，泡泡商城新推出的AYLA动物时尚系列在天猫旗舰店、帕屈APP商城、泡泡盒绘图机等6个渠道发售。这个新的盲盒，定价59元，仅在天猫旗舰店就卖了3w+。

然而，在那之后，销售额超过一百万的AYLA“翻案”。有网友透露，泡泡商城AYLA动物系列盲盒涉嫌抄袭2017年“BJD娃娃圈”知名“娃娃俱乐部”玩偶城堡发布的西桑、翠西等玩偶。与此同时，AYLA的实际版本与展览版本在细节上存在差距，质量下降。

bilibili被称为“中国最恶心的公司，一夜之间靠抄袭赚了200w+！！！！“”的视频播放量超过35万，UPmaster还在视频中列出抄袭元素。火烈鸟的女仆裙、条纹袜和蜻蜓小丑在外观和色彩搭配上与DC的洋娃娃相似。这位DC官员还首次在微博上表示没有联合合作。

虽然没有关于泡泡超市是否抄袭的权威声音，但一套12个与DC家“相撞”，高度相似，引起了消费者的不满，许多人要求泡泡超市退款。

由于盲盒的特殊性，天猫旗舰店销售的产品可能涉及电商平台退款退货，但泡泡商城官方表示，泡泡取箱器销售的盲盒不能退款。

快速崛起的盲盒行业在繁荣的同时也存在着各种问题。没有IP故事的万超商业最大的价值来自于它的艺术设计。一旦因为抄袭而引发信任危机，无疑会对盲箱的价值造成最大的伤害。对于创意产业来说，首先要尊重知识产权，尊重原创，扩大我们原有的IP储备，才能让潮剧产业健康发展。要原创就是“急”。如果想加快进度，不妨加强跨境合作，既能扩大IP储备，又能放大蛋糕，延伸娱乐产业链。

没有背景的盲箱需要情感授权

2019年“双11”中，泡泡超市天猫旗舰店销售额达到8212万元，同比增长295%，成为天猫玩具第一品类，首次超越丹麦乐高等国际品牌。

盲盒业务已经打开了数千万的市场，但很多人仍然不明白为什么有人会花很多钱抢购一个小娃娃。为什么泡沫超市一夜之间好像突然崛起了？

追根溯源，是因为泡泡商城没有“后台”。

迪士尼《冰雪奇缘》主角艾尔莎，一年卖出300万件礼服。以“皮卡丘”为首的神奇宝贝衍生品累计盈利900多亿美元，成为IP界“首富”，这是可以理解的，因为背后有享誉全球的IP故事。“Letit go”风靡全球，“皮卡”家喻户晓，但泡泡商城没有IP故事支持。

以泡泡超市最著名的莫莉系列为例。莫莉是香港著名设计师王信明创作的，没有IP故事。

没有人具体解释过为什么莫莉眼睛大，嘴巴嘟嘟，嘴巴朝下，就像大家都不知道为什么芭比苗条，为什么Hello-Kitty没有嘴巴，为什么她是小女孩却有一张小猫的脸。都是没有IP故事的原创IP图片。

没有“后台”和IP故事来打开市场，芭比娃娃在诞生60年后仍然可以受到消费者的青睐，泡泡集市也可以在国内玩具市场脱颖而出，因为它们都是在特定的时间出现的，符合消费者的一些心理预期。

芭比娃娃诞生于20世纪60年代和70年代，那是美国妇女解放运动蓬勃发展、消费主义至上的时代。二战后，美国经济的繁荣和儿童的激增促成了芭比娃娃的流行和普及。

就像《商业周刊》对芭比品牌的评价“她不仅是一个洋娃娃，也是美国社会的象征”，芭比满足了女性消费者的梦想:成熟、美丽和财富，这也是那个时代社会观念的反映。

同样，泡泡超市也符合当代中国消费者的预期。

2019年9月，淘宝00后用户同比增长3180万，“双11”扒手增长1亿，主要是年轻人。进入20世纪20年代，在开放包容的互联网环境中成长起来的Z一代，更容易接受潮流文化，更愿意在兴趣、性格、潮流上花钱。

另一方面，“少女时代”引领着社会的主流审美。莫莉可爱多变的造型满足了消费者的“少女心”，而她倔强的表情则象征着小公主的任性和自信。如今，女性独立思考的能力和保持一颗无忧无虑的少女心并不矛盾。

抄袭是对盲箱的致命打击

因为没有完整的IP故事，泡泡集市的盲箱价值在于它的艺术价值和收藏价值。没有背景限制，设计更自由。但在大戏空的情况下，出现抄袭，无疑是对品牌的致命打击。

目前#泡泡玛特埃拉兔抄袭#话题阅读量已达623.5万。随着社交平台上维权回归浪潮的加剧，泡泡商城的品牌口碑势必受到影响。

纵观泡泡商城这几年的快速发展和扩张，也是建立在尊重原创的基础上。

2014年，来自日本的SonnyAngel为经销商Bubble Mart带来了超过3000万的销售额，约占当年总销售额的30%。受此启发，泡泡集市转型为高端时尚玩具，并与众多知名设计师签订了长期独家销售和生产合同。莫莉系列大受欢迎后，泡泡商城先后与FluffyHouse、Labubu、霉头、Satyr Rroy、PUCKY等多家IPs达成全面战略合作。，实现了批量生产。

2019年，Bubble Mart在全国52个城市的高端商场拥有100多家直营店。这些直营店分为旗舰店、标准店、ip店、自动售货机。

旗舰店规模500-700平米左右，SKU 3000左右，需要10-12人左右负责；标准店面约150平方米，包括玩具、数码、家居、文具等八大类商品；IP店一般50-80平米，需要5-8人负责，SKU 1000左右；自动贩卖机和抓娃娃机大小差不多，占地约两平方米，SKU不到100。

对于上游来说，满足40多家不同规格、不同商业区的直营店的供应也是一大挑战。从SonyAngel到Molly和AYLA，Bubble Mart近几年也不断推出不同主题的盲盒系列，拓展产品矩阵，公司也成为万超的龙头企业之一，估值100亿人民币。2018年上半年，泡泡商城营收1.61亿元，净利润达到2109.85万元，比2017年上半年增长1405.29%。

有人说盲箱是“割韭菜”。盲盒确实有“套路”，但不是短期的“割韭菜”。

款式鲜艳，做工精致，是盲盒最大的卖点。盲盒的形式可以引起购买和收藏的欲望。而中国和意大利形象的绘制过程，带给消费者的惊喜感，远远超出了按部就班的挑选、订购、到货、快递。收藏全系列的满足感也促使消费者重复购买。

对于很多人来说，买盲盒是一种“贴标签”的消费，买一种潮流和个性。所以开盲箱的人经常在社交平台上“晒宝宝”。

商业化运营助推盲箱普及，原创能力决定盲箱生命周期。

虽然有趣的过程和情感的变化很重要，但所有的消费行为都要以产品的高品质为基础。正如AYLA动物系列抄袭事件中的消费者所说，“如果不是为了设计，谁会花59元买个没用的装修？”

AYLA动物系列是泡泡商城为数不多的产品之一，当天通知并销售。成功构建业务链后，产品质量下降，原有能力受到质疑，泡泡商城着急了。

潮剧行业的根本是IP运营

泡泡商城的艺术设计背后是商业运作，而盲箱背后是巨大的潮剧市场。

以知识产权为核心的万超产业链，从上游的设计到中游的零售和策展，再到下游的二手交易。

潮流文化逐渐成为主流文化，但文创在中国的IP发展依然乏力。

作为业内头牌，首先要尊重原创的艺术价值。一方面要加强自己的原创能力；另一方面，我们应该合理地获得其他知识产权许可，为衍生产品制造一个盲箱。

加强原创，第一步是扩大原创IP储备，寻求更多高素质设计师的合作，或者孵化自己的原创设计师。

构建IP故事是进一步向上游探索的路径，这当然意味着要更加关注。没有IP故事背景，泡泡集市可以借鉴芭比系列，结合当下的社会文化背景，寻找新的形象卖点。

工作缓慢，工作细致，想保质保量，保持心态平稳。

如果想走“捷径”，通过跨境联名开放衍生品市场也是不错的选择。

2019年，电影《攀登者》联合推出电影六大主角的盲箱；因疫情错过春节的《唐人街探案3》也通过盲箱营销推出了泰迪熊盲箱。电影联名潮打盲箱是一种宣传，是衍生品领域的一种探索。

从泡泡商城之前的联名，与迪士尼、玩具总动员等国外知名IP合作较多。未来还可以和国内IPs牵手，推出更多具有民族文化特色和民族潮色的盲盒。

万超还有很多应用场景。2019年8月，瑞幸咖啡推出了名为“遇见浩然”的系列盲盒，并以代言人刘浩然为原型设计了多种玩偶。10月份，九阳与代言人艾伦联手推出了一个包含4个娃娃的限量盲盒。虽然瑞幸和九阳的盲盒不对外销售，需要购买产品才能获得随机赠送，但在粉丝圈引起了很大反响。刘浩然的盲盒被粉丝抢了，锐迅咖啡App一度崩溃。

品牌自主设计和经销的盲盒娃娃与专业盲盒娃娃在设计和质量上还是有一定差距的，但市场已经证明了它们能打动粉丝。可以想象，未来的品牌+新潮剧也能煽动粉丝经济。

国内知识产权衍生品市场可以借助万超业务释放更大的商业潜力，万超也可以通过联合品牌扩大受众群体，从而获得品牌知名度。

在国内制造业升级转型的大背景下，奥菲娱乐曾经凭借奥迪的双钻四轮驱动打造出一个潮流玩具品类，如今已经打造出一个横跨玩具制造、婴儿用品、动漫漫画、游戏、现场娱乐等多个板块的泛娱乐生态系统。通过从“动画+玩具”入手，在娱乐行业开辟多项业务，泡泡商城也可以借鉴奥菲娱乐的转型。

如果原创知识产权的创建是一个短板，我们可能希望投资于知识产权联合品牌、知识产权许可和跨境发展。随着当前国内知识产权衍生品市场的发展势头和粉丝经济的蓬勃发展，万超业务有了更广阔的发展空间空。