亚当兰伯特 【平衡混声训练营】唱功链顶端的歌手：Adam Lambert

我第一次听说亚当·兰伯特是在2011年，当时他是小萌的一名新歌手，疯狂地寻找一名歌唱技巧值得学习的歌手。通过一个朋友的介绍，偶然在“美国偶像”上听到了亚当·兰伯特的比赛视频，当时就震惊了。

首先，就酱对男声音色的审美而言，一直偏向于音色灵活的细声音色。同时要在声音音色单薄的基础上，保证男声特有的张力和攻击性。亚当·兰伯特无疑非常符合这些指标。他的唱腔不仅包括那种精致柔和的细声，还包括那种通过精致柔和演变而来的“张狂霸道”。

要知道对于喜欢唱歌的小萌新歌手来说，听其他歌手唱歌时能感受到的最直观的震撼就是高音。至于2011年小萌新酱，对男声男高音的理解无非是C5以下的各种套路操作。直到酱面对亚当·兰伯特，一个能在C5以上自由来去，说话高密度的歌手，那种震撼的感觉难以忘记。

沙司认为许多喜欢唱歌的朋友都被亚当·兰伯特辉煌的高音所吸引。事实上，亚当·兰伯特的唱功远不止高音。现在，2019年，距离亚当·兰伯特2009年在《美国偶像》中成名已经整整十年了，而沙司已经告别了小萌的新舞台，所以他试图用专业知识来介绍已经达到歌唱巅峰的顶级歌手亚当·兰伯特。

亚当·兰伯特在参加《美国偶像》之前就有丰富的表演经验。童年时进入儿童歌剧院演出音乐剧，为他出色的摇滚抒情、古典通俗的音乐感奠定了坚实的基础。直到1992年，亚当·兰伯特才开始正式学习声乐，并参加了大量的音乐剧和合唱表演，这些无疑预示着天才即将诞生。

从现在可以找到的视频资料来看，亚当·兰伯特的音乐表演，与很多音乐演员相比，在流行声乐的基础上渗透了更多美好的共鸣。很明显，它并没有刻意使用这么宽的覆盖面，但本质上仍然是他一贯的发声方式或发声位置，只是在发音的处理上做了一些细微的调整。演唱流行作品时，亚当·兰伯特的发音更强调线型，发音较弱；在演唱音乐作品时，亚当·兰伯特的发音强调规律性，更强。仅仅依靠发音上的一些小调整，亚当·兰伯特就可以自由地跨越流行和音乐剧这两种完全不同的音乐形式，这表明亚当·兰伯特在音乐感和对自己声音的理解上是优越的。

从酱的角度来看，音乐剧对亚当·兰伯特的流行唱法有很大的帮助。因为音乐剧的庄重感，对乐音的检查通常必须切断喉咙里的高音(负面作用除外)。看着很多流行歌手的高音，尤其是音域达到C5的时候，喉咙会特别不稳，声音会很尖，在断音的边缘会疯狂地探索质感。但当我们仔细听亚当·兰伯特C5以上的高音时，喉头总是很稳定的，音色随音高的细化是循序渐进的，绝不会夹杂着喉头突然上升所填充的尖锐感和脱节感。

从另一个角度来看，亚当·兰伯特从小接受音乐训练，但他的歌唱，单就发声而言，几乎没有音乐歌唱的共鸣方式。而蓉酱大胆猜测，也许对来说，流行音乐是他的最爱，但由于环境的原因，戏曲和音乐剧是他学习声乐的唯一途径。音乐剧的声音相对于歌剧来说，更接近于通俗唱法，但在某些细节上，毕竟有着天壤之别，这也是为什么很多音乐剧歌手在唱通俗歌曲的时候都无法摆脱一种“美好的味道”的原因。

但亚当·兰伯特从小接受音乐训练，似乎只接受了适合流行唱法的那部分音乐唱法，比如气息的控制，声带的压缩等等。说到本质区别的共鸣模式，牢牢保持了流行唱法的振幅。然而，我们不能说亚当·兰伯特的音乐唱法不对。如上所述，亚当·兰伯特的声音也可以通过一些微妙的发音调整来表现出音乐剧的庄严感。通过这一点，我们可以看出亚当·兰伯特对自己的声音有多了解。

很多唱功优秀的歌手陷入嗓子眼的常见原因是对自己的声音不够了解，不知道自己声音里哪些声音是对的，哪些是错的。所以，声乐科学一切随缘，当难听的声音累积到一定的门槛，就落入喉咙。但我们不必担心亚当·兰伯特疯狂的高音，这会给他的声音带来任何负担，因为他对自己的声音非常熟悉。

高音是亚当·兰伯特歌唱中不可避免的一点。亚当·兰伯特的高音注重全音域、平衡的肌肉控制和公正。因此，亚当·兰伯特的高音主要满足“压缩”和“放松”两个指标。与许多歌手在第一换声区使用强烈的胸部共鸣使声音辐射强度相比，亚当·兰伯特的第一换声区没有将下声道拉得那么宽，他的第二换声区有太多的三倍，所以第一换声区自然在听觉上起到了衬托作用。

这种现象让一些朋友认为五组是亚当·兰伯特的亮点，四组不是他们的强项。然而，对于男声来说，四组远比五组重要，这证明亚当·兰伯特的唱功没有那么厉害。首先，酱特别不同意直接把范围分为C5和C5的做法。这种做法就像很多年前，一些有偏见的人总说80后是什么样子，90后是什么样子，当时就有反对者提出:是80年的人和89年的人差别更大，还是89年的人和91年的人差别更大？

最好把范围分为C5以上，C5以下，或者所谓的四组五组。在沙司看来，是相当业余和偏颇的。你想想，是G4和B4的音色差别更大，还是B4和C5的音色差别更大？所以根据音高字母后面的数字来划分音型显然是不科学的。

另一方面，在技术的选择上，亚当·兰伯特确实放弃了男生在一定范围内可以释放的更大的力量，但他也在整个范围内获得了流畅感。

唱歌不是一场力量的斗争，平衡也是一场水平非常高的操作。此外，亚当·兰伯特并非没有权力。即使很多朋友认为他胸部共鸣用的不多，但他也可以通过高强度的压缩让自己的声音充满紧绷感，这与国内早期一些细声歌手完全平衡的混声有直接区别。亚当·兰伯特更具穿透力和野性。

而当他的音域在C5以上，特别是在D5以上时，压缩的运用，咽音的运用，喉外肌肉的放松，让他看起来就像一个功能性的怪物。可以说在这个音域里，他能唱出顶级实力。

一般歌手在强音方面可以达到亚当·兰伯特的造诣，但强音，包括高音，只是亚当·兰伯特强大唱功的一部分。亚当·兰伯特的恐怖之处在于他几乎掌握了当代流行唱法的所有主流发声技术，比如他的轻功能发声就被很多朋友忽略了。

无论是平衡混声还是弱混声，亚当·兰伯特的轻功能发声也是世界上最好的。在平衡混音方面，亚当·兰伯特直接在一首《比我更了解我自己》的吉他伴奏的Live上，把胸音和头音的比例做到了绝对平衡，这让很多男同学在A4左右最不舒服。所以大家几乎感觉不到他在唱高音，因为他的肌肉控制从中低音区到高音区处于绝对平衡的状态。

弱混音完美。酱油认为弱混音是亚当·兰伯特最引以为豪的技术，但被很多朋友忽略了。相对于强混声和平衡混声，弱混声对压缩的要求最低，导致弱混声能达到的音域不会高于强混声和平衡混声，因为弱混声本身的环甲肌占据了89%的属性，使得弱混声稍高一些就直接变成了头音。然而，亚当·兰伯特的弱混声音质和共鸣极其丰富，更难得的是他能把弱混声唱得这么高。2013年，亚当·兰伯特为《中国梦的声音》演唱了一首歌曲《疯狂的世界》，用微弱的混声直达C5，犹如春天。

到目前为止，亚当·兰伯特已经被许多朋友公认为世界上第一位流行歌手。在沙司看来，当唱功达到一定高度，就涉及到技术美学。所以，没有绝对的客观最强。然而，亚当·兰伯特显然站在“歌唱链”的顶端。亚当·兰伯特如此强大不是因为他的高音，而是因为他的全面性。

本文转载自微信官方账号(歌唱大学)

[平衡混声训练营]

营地的第二阶段于6月17日开始

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